I 10 film di guerra più toccanti di tutti i tempi

I film di guerra sono tra i generi cinematografici più antichi esistenti e nessun altro simile suscita molte discussioni. Questi dieci film mostrano persone in situazioni limite assolute.

La storia dell'umanità è attraversata da conflitti armati. Gli storici hanno contato più di 14.400 vittime che hanno storicamente evidenziato guerre. Quindi le guerre sono davvero terribili.

In questa classifica, il termine "film di guerra" è interpretato in modo abbastanza ampio e non delimitato da "film contro la guerra". Sotto il termine "film di guerra" qui includiamo tutte le opere cinematografiche in cui la guerra rappresenta una parte sostanziale dell'azione – in alcuni casi come sfondo essenziale. Questo può ed è per spiegare come un dato lavoro cinematografico possieda potenzialmente tali qualità e dimostri loro.

I 10 film di guerra più toccanti di tutti i tempi:

1 Schindler's List (1993)

Rosso e morto

Il perfezionista Steven Spielberg ha filmato il romanzo "L'arca di Schindler" di Thomas Keneally. Il regista aveva già messo in scena film come "Hook" o "Jurassic Park", che possono essere considerati un solido cinema per popcorn, mentre "Schindler's List" parla dello sterminio degli ebrei nella Germania nazista.

Ma Spielberg ha sorpreso i suoi critici con un eccezionale adattamento della vera storia dell'industriale tedesco Oskar Schindler, che salvò 1.200 ebrei dalla morte nel campo di concentramento di Auschwitz durante la seconda guerra mondiale.

" Schindler's List " ha vinto sette Oscar, tra cui quello per il miglior regista e il miglior film.

Una delle scene più toccanti dell'orrore è il destino di una ragazza che si nasconde durante l'evacuazione di un ghetto davanti ai soldati tedeschi.

2 La vita è bella (1997)

Deride gli orrori

Una commedia sullo sfondo dell'Olocausto nella seconda guerra mondiale sembra assurda e inappropriata. Ma Roberto Benigni dimostra con "La vita è bella" in modo più impressionante il contrario. Il premio tragicommedia nel 1999 per il miglior film in lingua straniera con l'Oscar è stata la ricompensa.

Il libraio ebreo Guido vive la sua vita in una piccola città italiana e alla fine conquista il cuore della sua amata Dora. Ma dopo un breve periodo di felicità vengono deportate con il figlio Giosuè in un campo di concentramento. Per calmare suo figlio, sostiene Guido, può essere gestito solo attraverso un gioco.

Il regista Roberto Benigni, il cui padre è stato incarcerato per due anni nel campo di concentramento di Bergen-Belsen, riesce sotto molti aspetti a fornire un impressionante equilibrio. Non solo ha diretto il film, ma incarna anche il congeniale Schlitzohr Guido. Si assicura inoltre che l'orrore comico del campo di concentramento non metta a repentaglio, ma piuttosto venga enfatizzato più chiaramente.

3 Apocalypse Now (1979)

Orrore e follia

Francis Ford Coppola con "Apocalypse Now" due modelli molto diversi amalgamati in un capolavoro cinematografico.

Durante la guerra del Vietnam, il capitano Willard riceve l'ordine di portare il rinnegato colonnello Kurtz a rintracciare chi si è rintanato in Cambogia e non rispondeva ai comandi. Tuttavia, prima di arrivare a un incontro di Willard e Kurtz, gli spettatori hanno sperimentato in un tour de force gli orrori della guerra e le profondità dell'animo umano.

Una delle sequenze più memorabili e toccanti – con solo due Oscar per suono eccellente e film con la macchina da presa – è sicuramente quella dell'attacco in elicottero a un villaggio vietnamita, che è accompagnato dalla musica della “Cavalcata delle Valchirie" di Richard Wagner. La follia della guerra è particolarmente ben documentata dal colonnello Kilgore e dal suo comando irrazionale per navigare nel bel mezzo di un bombardamento.

4 The DownFall (2004)

Follia da vicino

Oliver Hirschbiegel ha messo in scena “The Downfall” da una sceneggiatura di Bernd Eichinger, basata su varie fonti come l'opera omonima dello storico Joachim Fest. Il film è stato nominato nel 2005 per un Oscar.

Il film mostra la fine del Terzo Reich. La presentazione si concentra sugli eventi nel Führerbunker di Berlino (il bunker di Hitler) durante gli ultimi giorni di guerra, ma nel film sono presenti molti personaggi di spicco del regime nazista.

Il film porta lo spettatore attraverso la ristrettezza del bunker e la prospettiva delle condizioni nelle vicinanze. Un fantastico Bruno Gans che ha interpretato Hitler in una performance epica.

Corinna Harfouch è convincente nel ruolo dell'illusa Magda Goebbels, che uccide i suoi figli piuttosto che farli crescere in un mondo senza nazionalsocialismo.

5 Plotone (1986)

I soldati sono assassini

Venticinque anni fa, Oliver Stone ha diretto “Platoon” come uno dei film di guerra più riusciti e migliori sul Vietnam, per il quale ha anche scritto la sceneggiatura. Il lavoro è stato premiato con gli Oscar nelle categorie Film, Regia, Montaggio e Suono.

"Platoon" illustra la dura realtà della guerra del Vietnam sull'esempio del primo soldato un po ‘ingenuo Chris Taylor. Il culmine finale del film è un attacco devastante da parte dell'Esercito popolare del Vietnam del Nord.

Oliver Stone mostra l'onnipresente morte e soldati, che sembrano aver perso tutti gli scrupoli. Uccidono non solo i combattenti nemici, ma anche i civili. Alcuni provano i loro spericolati impulsi sessuali per soddisfare o sopportare la realtà solo attraverso l'uso di droghe.

6 Full Metal Jacket (1987)

Addestramento ed esperienza bellica

La prima parte del film descrive l'esercitazione spietata, che le reclute devono sopportare nel campo di addestramento americano di Parris Island. Questo non è senza sacrificio. Quindi la trama viene improvvisamente spostata in Vietnam. Nonostante il cambio di location, ci sono diversi parallelismi tra le due metà superficialmente molto diverse del film.

Stanley Kubrick ha creato diverse sequenze toccanti in “Full Metal Jacket” che rimangono ancora nella memoria degli spettatori e mettono in discussione la guerra in modo più sottile di molti altri film del genere.

7 Salvate il soldato Ryan (1998)

Orrori concentrati della guerra

Steven Spielberg in "Saving Private Ryan" ha interpretato gli orrori della seconda guerra mondiale.

Il film ha ricevuto cinque Academy Awards per la migliore fotografia, il miglior regista, il miglior montaggio, il miglior suono e il miglior editor di effetti sonori.

Lo Stato Maggiore degli Stati Uniti invia una squadra speciale per il ritorno sicuro del soldato James Ryan .. Tre fratelli di James sono già caduti in precedenza per il servizio del loro paese. Quindi James deve essere scoperto e rimandato a casa sano e salvo.

Dal punto di vista dei singoli soldati, lo spettatore sperimenta la massiccia pioggia di proiettili e morti onnipresenti quasi ovunque.

8 Johnny Got His Gun (1971)

Vivo ma morto

Basato sul romanzo "Johnny Got His Gun". Il film è apparso solo nel programma ufficiale del Festival di Cannes. Successivamente è stato insignito del Gran Premio della Giuria.

Il film racconta la sorte del giovane Johnny, già affascinato dalle armi. Con l'ingresso degli Stati Uniti nella seconda guerra mondiale, si offre volontario per il servizio militare e riceve il sarcastico titolo di "Johnny ha ottenuto la sua pistola". Sul campo di battaglia, è ferito, è sopravvissuto ma gravemente ferito.

Viene mostrato il destino del personaggio principale. Harry non sta morendo, ma quello che ne è probabilmente è peggio della morte. A causa delle sue enormi ferite, sopravvive come un semplice torso senza braccia e gambe.

Inoltre, è privato del suo più buon senso e non può né sentire, né annusare, né vedere né parlare. Pertanto, è quasi completamente isolato dal mondo esterno, ma ancora pienamente cosciente. A tal fine, in contrasto con i tentativi del mondo esterno di sfruttarlo, mentre lui vuole solo morire.

9 The Boot (1981)

Claustrofobia di guerra

Tre decenni fa, Wolfgang Petersen ha girato “The Boat” basato su un romanzo di Lothar-Günther Buchheim. Il cast a bordo comprende artisti famosi come Jürgen Prochnow, Klaus Wennemann, Herbert Grönemeyer Jan Fedder, Martin Semmel Rogge, Claude-Oliver Rudolph e Uwe Ochsenknecht.

Questo film tedesco è stato nominato per sei Oscar. Il film si svolge principalmente sull'U-Boot U 96, inviato durante la seconda guerra mondiale per distruggere navi mercantili e convogli nemici. Ma questi bersagli sono ben protetti e presto l'U 96 e l'equipaggio affrontano pericoli mortali.

Wolfgang Petersen ha diretto la tensione claustrofobica nella pancia dell'U 96 in modo estremamente impressionante. La lotta particolarmente intensa per la sopravvivenza dell'equipaggio è rappresentata mentre la barca affonda in modo incontrollabile, minaccia di esplodere e l'aria respirabile si sta esaurendo.

10 percorsi di gloria (1957)

L'assurdità della guerra

I primi lavori di Stanley Kubrick "Paths of Glory", anche dopo cinque decenni, non hanno perso nulla del suo fascino. Il film è stato realizzato a quel tempo per soli 900.000 dollari USA a Monaco (Germania) ed è considerato un classico del genere.

Molti film di guerra affrontano i crimini dei soldati sul campo. "Paths of Glory", tuttavia, presenta l'assurdità della leadership militare. I comandi vengono impartiti senza una migliore conoscenza. La scena più toccante è sicuramente quella dell'esecuzione di tre soldati innocenti.