En bedriftskultur, personlighet og formål kan projiseres på to måter. Det selskapet kan lage et nettsted som beskriver seg selv og inneholder noen rene, elegante bilder, kanskje bilder av anlegget.

Det er også fine bilder av produktene med flotte beskrivelser, eller ikoner/tegninger som er relatert til tjenestene. Nettstedet kan være hyggelig å se og kan presentere en ærlig skildring av organisasjonen. Men hvor er den personlige appellen? Hvor er sjelen til selskapet? "Hvem" er dette selskapet?

Hvis en bedrift ønsker å bli menneskelig og fange dagens forbrukeres gunst, så er det "hvem" og ikke "hva" som må komme gjennom på nettsiden deres og alle andre steder den presenterer seg på nettet. Mange selskaper har gjort dette, og resultatene har vært at en liten idé har blitt enorm, en nystartet bedrift har blitt en multimillionbedrift. Dette skjer ikke bare ved å ha et godt produkt eller en god tjeneste. Det skjer fordi det er en forbindelse laget og pleiet mellom det selskapet og forbrukeren. Og den forbindelsen er basert på "hvem" det selskapet er, ikke på hva det selger. Det er vanskelig å skildre en "hvem" med ord, og det er derfor kreativ visuell design overtrumfer tekst hver gang.

Bilder

Det visuelle innholdet på nettstedet ditt kommuniserer meldinger, enda mer enn ord. De forteller historier om selskapet, om merkevaren, om menneskene og om hendelsene knyttet til det selskapet. De gjør selskapet og dets merke minneverdig.

Bedriftsmarkedsførere og designere må ta en lang og grundig titt på bildene de bruker, og hvis disse bildene ikke sender meldinger til selskapet og dets merkevare på riktig måte, gå gjennom en prosess med oppussing – skape og få på plass overbevisende og engasjerende bilder som sender de riktige meldingene. Her er en prosess som vil fungere.

Bestem historien du vil fortelle. Du kan ha noen innledende historier, og du kan ha nye historier med jevne mellomrom, men det må være en overordnet historie som forteller "hvem" bedriften din er. Er det energisk, rolig, glad, gripende osv.? Skriv ned historien. Selv om det kan være relatert til selskapets oppdrag, har det også en viss stemning og tone. Det er den stemningen eller tonen som bildene dine må fange. Mange selskaper har "funnet" historiene sine og skildret dem godt. Blant dem er:
- Håpets pannebånd – barnekreft
- Dollar Shave Club – bekvemmelighet og moro
- Toms Shoes – veldedige formål
- ModCloth – validerer alle kvinnelige kroppstyper
- Red Bull – energi og spenning
- GoPro – eventyr og risikotaking

En av de beste måtene å finne et "tema" som samsvarer med humøret og tonen til et selskap, er å begynne idédugnaden. Bruk teammedlemmer, venner som kjenner merkevaren din osv. og la alle skrive ned beskrivende ord som kommer til hjernen din. De vanlige vil være temaene som bildene skal skildre ettersom selskapets "historie" utfolder seg.

Elementer i en historie

Som de fleste av oss husker fra engelsktimene, har alle historier en introduksjon, et plot (stigningshandling, klimaks, fallende handling) og en konklusjon. En merkevarehistorie kan også ha omtrent relaterte elementer på nettstedet. La oss bruke Dollar Shave Club som et eksempel:

1 tema(er):

Det overordnede temaet og tonen i dette selskapet er bekvemmelighet, rimelig og humor. Selskapet har bestemt at historien deres er å ta et kjedelig produkt som enhver mann må ha og kjøpe og gjøre det enkelt, billig og mindre kjedelig med humor.

2 Introduksjon – Landingsside (over den synlige delen):

Her er landingssiden over den synlige delen. Den inneholder selskapets grunnlegger, som er en stor historieforteller, som forteller selskapets "historie" – formålet og fordelene for kundene. Det er fartsfylt og morsomt og forholder seg fullstendig til bildet som skal portretteres.

Eksempel på landingsside fra dollarshaveclub.

3 Introduksjon – Landingsside (under den synlige delen):

Under den synlige delen fortsetter introduksjonen med bekvemmelighetsdelen. Den viser boksen som vil bli sendt til en abonnerende kunde hver måned. Det viser bekvemmeligheten, de billige prisene, og den legger til litt humor også.

4 stigende handling:

Nå som du er fascinert, kan du ta en titt på produktene – barberhøvler og andre produkter for personlig pleie. Her er beskrivelsessiden for de tre barberhøvelalternativene: Du får navn, pris og en beskrivelse, igjen med litt humor. Alle plotdetaljene beveger deg til klimakset.

5 Klimaks:

Du blir med. Hver side gir deg en mulighet til å komme rett til historiens klimaks – du blir med i klubben og begynner å ta del i bekvemmeligheten og kostnadsbesparelsene.

6 sekundære tomter:

Det er noen få sekundære plott som finnes på lenker øverst på siden – personlig pleieprodukter, å gi et abonnement i gave og anmeldelser fra kunder. Det er også en ganske flott blogg med tittelen "Bathroom Minutes."

7 Fallende handling:

Du er velkommen som medlem og får beskjed om at du vil motta en e-postbekreftelse og varsel når din første boks sendes. Du vil sannsynligvis også dele dette selskapet og dets historie med andre. Ferdig og ferdig.

8 Markedsfør historien din

Og, slik at du får lesere/seere, promoterer du historien din akkurat som filmindustrien promoterer sin nyeste film, bare du gjør det på dine sosiale mediekontoer. Og du holder disse "trailerne" på linje i stemning og tone med historien på nettstedet ditt.

Fordeler med historiefortelling

Når historiefortelling gjøres riktig, og den fremstiller et selskap som en "hvem", får du autentisitet, troverdighet og tillit. Og disse tre tingene gir deg følgere og besøkende og til slutt kunder.
Forbrukere i dag vil ha en opplevelse, og en stor del av den opplevelsen er bildene som forteller en bedriftshistorie.
En historie hjelper også folk å huske selskapet. De som har opplevd historien om Dollar Shave Club vil huske den når de leter etter en unik bursdags- eller julegave til noen.

Å bruke visuelle elementer for å fortelle disse historiene er mer overbevisende enn ord noen gang kan være. De kan være kraftige hvis riktig farge, typografi, bilder og bakgrunn brukes. Her er to faktorer som bildeskapere må ta hensyn til når de forteller historier:

1 Ekthet

Hvis bilder er en del av bildene som lages, slutt å bruke lager. Folk hva de skal tro at dette bare er vanlige ekte mennesker. Det er en god ting å vise ekte mennesker med litt muss i håret eller en ikke så perfekt kropp. ModCloth har klart dette ganske bra, fordi det bruker faktiske kunder som modeller. Den ber disse kundene sende inn bildene sine iført ModCloth-artikler, og de gjør det i hopetall. ModCloth har disse "modellene" på nettstedet og sosiale medieplattformer.

2 Relevant for Times og demografien

Hva er relevant for millennials? Hva med pensjonister? Det er en kulturell relevans for målgruppen din, og bilder må gjenspeile det. Seniorer, for eksempel, er langt mer aktive enn de var for 20 år siden. Mangfold og inkludering er viktig for Gen X, Y og Z. Og de krever sosial relevans. De krever også miljøansvar. Cheerios har svart med bilder av familierasemangfold og biprosjektet. Dette vises på landingssiden.

Tips for visuell historiefortelling

"Utseendet" til en historie må forholde seg til temaet og tonen i selskapet. Det skal fortelles enkelt og tydelig uten store mengder bling og rot. Hvis det er en video, bør den ikke ha forstyrrende effekter. Med det i tankene, her er fem tips for visuell design.

1 Bilder bør være dristige og store

Hvis du planlegger å fange besøkendes oppmerksomhet, vil ikke små bilder være nok. Det er langt bedre å fokusere på et par bilder som er eksepsjonelle i stedet for mange som kan rote en side eller forvirre den besøkende. Hvis nettstedet ditt har mange sider, kan du bruke flere bilder, ett på en side. Bare vær sikker på at hvert bilde er direkte relatert til de viktigste tingene du vil at besøkende skal vite om deg.

Headbands of Hope er et selskap startet med en liten idé som har vokst til et stort profittselskap som fokuserer på årsaken til barnekreft. For hvert pannebånd som kjøpes, gis ett til en liten jente med kreft, og 1 dollar doneres til barnekreftforskning. Historien er overbevisende; bildene eller gripende, autentiske, og også optimistiske. Det er veldig vanskelig å motstå å kjøpe noen varer fra denne butikken.

2 Stor typografi med få ord

Ikke alle bilder må ha tilhørende tekst; Men noen få ord eller en frase som er fengende og fanger opp meldingen, vil forsterke meldingen. Ord bør være ute av veien for hovedelementet i bildet ditt.

GoPro er et selskap som produserer bærbare kameraer for eventyrere som driver med ekstremsport og ønsker å filme eller filme deres opplevelser og triumfer. Etter et par mislykkede oppstarter bestemte Nick Woodman seg til slutt for å fokusere på lidenskapen sin – ekstremsport. Han surfet. Han utviklet sitt første bærbare kamera slik at han kunne filme seg selv håndfri. I dag, 36 år gammel, er han milliardær. GoPro-siden roter ikke med bildene, men publiserer bilder og videoer som kunder sender inn. Her er et eksempel på fremhevede kunder. Merk at den fengende bildeteksten er plassert nederst i videoen.

3 farger må matche stemningen

Fargene som Headbands of Hope, med det formål å få små jenter til å føle seg feminine etter at de har mistet håret på grunn av kreftbehandling, vil være «feminine» pasteller. Red Bull, på den annen side, vil bruke farger som stemmer overens med temaene energi og spenning.

Det er en mengde psykologisk forskning som kobler farger til stemninger og følelser. Selvfølgelig er fargene på bilder som er faktiske bilder det de er, men i utvalget av disse bildene, bør du huske på farger. Og tegninger bør bruke fargepaletten som passer best.

Red Bull er ikke så subtil i historien sin. Dette selskapets historie er virkelig fortalt i bildene av arrangementene det har sponset gjennom årene. Her er hvordan besøkende inviteres til en nærmere titt:

Farger for Red Bull er primærfargene – rød, blå og gul – og de vises på hver side av nettstedet.

Her er en infografikk som vil gi de emosjonelle reaksjonene til farger.

Det er lett å se hvorfor Red Bull valgte fargene det gjorde, og et nettsted som Rolex velger nyanser av svart og grått.

4 Bilderulling

For en flott designtrend for historiefortelling. Rulling lar besøkende få en hel historie ved å bla gjennom bilder, enten som lysbilder, videoer eller som en sideside. The Dangers of Fracking er et design på én side som forteller historien om fracking gjennom bruk av en enkelt dråpe vann mens den går gjennom prosessen. Hvis du ikke har besøkt denne siden, gjør det. Den er kreativ, fargerik og forteller en overbevisende historie, støttet av informasjonsbokser underveis.

Det er så mange alternativer med rulling – en flippbok eller storyboard, for eksempel – og de kan være så enkle eller komplekse som ønsket.

5 Video

Trenger ingen forklaring her. Video er åpenbart et av de beste alternativene for historiefortelling, og det kan legges inn på en rekke steder. Dollar Shave Club har sin forklaringsvideo på landingssiden, og den er også tilgjengelig via sosiale medieplattformer. Tydeligvis fungerer det – over 22 millioner visninger og teller.

Konklusjon

Storytelling er personalisering av en bedrift/organisasjon. Å bruke visuelle elementer til å fortelle historier har betydelig innvirkning på besøkende, hvis de er gjort godt og alle elementene i en historie er til stede.

Hvis du vil fortelle en historie med visuelle elementer, begynner du med papir og blyant, og noterer ned hvert element i historien og potensielle visuelle elementer som passer med den. Når du har det, lag det visuelle og sørg for at hver enkelt er i samsvar med bildet, stemningen og formålet med organisasjonen.

Opptakskilde: instantshift.com