Taito tehdä visuaalisia suunnitelmia ja käyttää sitä ideoiden, käsitteiden ja asiaankuuluvan tiedon välittämiseen. Toisin sanoen graafinen suunnittelu on tekstien ja kuvien yhdistämistä viestintäsuunnitteluksi.

Graafinen suunnittelu on taidetta, jolla on tavoite. Se on ideoiden ja viestien taiteellinen ilmaisu, joka sisältää luovan ja systemaattisen suunnitelman tiettyjen suunnittelutavoitteiden saavuttamiseksi.

Graafinen suunnittelu on viestintätieteen ja taiteen filosofian leikkauskohta. Graafisen suunnittelun toimivuutta tulkitaan ottamalla visuaalinen osa koko konseptin pääpainopisteeksi. Graafisen suunnittelun suunnitteluprosessiin kuuluu halutun viestin luominen ja välittäminen taiteellisesti. Toisaalta luovassa osassa suunnitellaan huomiota herättäviä malleja ja visuaalisuutta.

Graafisesta suunnittelusta on tullut tärkeää lähes kaikilla aloilla ja toimialoilla. Olipa kyseessä viihdeteollisuus tai yrityssektori, graafisen suunnittelun teollisuuden kysyntä kasvaa jatkuvasti. Hyvä muotoilu saa sinut ja yrityksesi näyttämään hyvältä. Haluatpa sitten lisätä myyntiäsi tai perustaa uuden brändin, loistava graafinen suunnittelu asettaa sinut liiketoiminnan menestyksen tielle.

Digitaalisen liiketoiminnan kireät markkinat ovat lisänneet laadukkaan graafisen suunnittelun ja hyvin koulutettujen ammattilaisten kysyntää. Hieno graafinen suunnittelu ei ole serendipity, eikä graafisen suunnittelun asiantuntemuksen hankkiminen ole päivän tehtävä.

Tällä hyperyhteyksillä ja erittäin digitalisoituneella aikakaudella visuaalinen sisältö on jokaisen toimialan liikkeellepaneva voima – mikä saattaa olla ainoa syy siihen, miksi monet teollisuudenalat ja yritykset palkkaavat videoanimaatiopalvelujen tarjoajan ja toimistot. Maailmassa, jossa silmää houkuttelevia visuaaleja suositaan hyvin sävelletyn tekstin sijaan, graafisia suunnittelijoita pidetään jokaisen toimialan laulamattomina sankareina.

Johdatpa tuotantotaloa tai yritystä, ammattimaisten graafisten suunnittelijoiden ja sisällöntuottajien tiimistä on tullut olennaista kasvun ja laajentumisen kannalta. Sisällöntuottajat säveltävät korkealaatuisia, mutta graafiset suunnittelijat muuntavat tekstitiedostot mestariteoksiksi. Nämä suunnittelijat eivät vain tee sisällöstäsi visuaalisesti houkuttelevaa, vaan he välittävät viestisi tehokkaasti. Kokonaiskuvan visualisointi ja pienten yksityiskohtien tarkasteleminen ovat tärkeitä tekijöitä, joista tulee loistava graafinen suunnittelija.

Tyypillisesti graafisen suunnittelijan tehtävänä on käyttää typografista, visuaalista taidetta ja taittotekniikoita poikkeuksellisen visuaalisen ja grafiikan muodostamiseen. Graafisen suunnittelijan on käytettävä taideteokseksi kaikkea ja kaikkea, mikä tekee tylsästä sisällöstä kirjasintyylien ja värien vaihtelemisesta kokojen säätämiseen ja hierarkian asettamiseen. Graafinen suunnittelija, jolla on selkeä käsitys teknologisesti edistyneistä työkaluista ja huomion vangitsemistekniikoista, välittää viestin still-kuvien ja liikkuvan median kautta.

Graafinen suunnittelu, kuten kaikki muutkin tieteenalat, noudattaa sääntöjä ja periaatteita, joita jokaisen graafisen suunnittelijan tulee noudattaa luodakseen laadukasta grafiikkaa ja visuaalisuutta. Näiden taustalla olevien sääntöjen tarkoituksena on tehdä suunnittelijan työstä tasapainoista ja vakaata. Näiden sääntöjen rikkominen voi tehdä työstäsi tehotonta tai jopa pahimmillaan tarkoituksettoman.

Graafisen suunnittelun ihanteet

Taustalla olevat periaatteet muodostavat graafisen suunnittelun perustan. Vaikka monet ihmiset pitävät graafista suunnittelua yksinomaan luovan mielen työnä, sillä on joitain periaatteita, joita tulee noudattaa aina. Nämä periaatteet määräävät sisällön oikean järjestelyn, sivun asettelun ja yleisen suunnittelun. Nämä koostumuksen periaatteet vaikuttavat halutun viestin ja tiedon välittämiseen. Seuraa näitä perusperiaatteita, jotta seuraava suunnitteluprojekti erottuu joukosta:

1 Korostus:

Tässä periaatteessa on kyse erittäin tärkeän elementin korostamisesta. Tee projektistasi henkinen luonnos. Järjestä jokainen elementti ja aseta se järjestystä vastaavalla tavalla. Aseta tärkein elementti ja asiaankuuluvat tiedot joko keskelle luodaksesi tai suurenna se, jotta se keskittyy.

Opiskele väriteoriaa ja käytä uusia väriyhdistelmiä korostaaksesi tarkennuspistettä. Kyse on rohkean ja vahvan typografian käyttämisestä silmiä houkuttelevan sävellyksen luomiseen. Graafisen suunnitteluprojektin aloittaminen ymmärtämättä viestiä ja painopistettä on kuin rakentaisit rakennuksen ilman suunnitelmaa – suunnittelusi on matkalla epäonnistumiseen.

2 Saldo:

Visuaalisessa tasapainossa on kyse kunkin suunnitteluelementin oikeasta sijoittelusta. Jokaisella mallilla on paino. Paino liittyy fontteihin, väreihin, kokoihin, tekstuuriin ja kuvioihin. Järjestä jokainen suunnitteluelementti siten, että se tasapainottaa kaikkien suunnitteluelementtien painoa. Tasapaino on ratkaisevan tärkeää, koska se antaa suunnittelulle vakautta.

Tasaisesti sijoitetut elementit antavat muotoilulle ammattimaisen ilmeen ja lisäävät siihen visuaalista vetovoimaa. Se ei tarkoita, että jokaisen elementin tulisi olla samankokoinen ja -painoinen. Tasapaino on enemmän järjestelyä kuin yhtäläisiä painoja. Suunnittelusi voidaan järjestää symmetrisesti tai epäsymmetrisesti suunnittelutyypistä ja vaatimuksista riippuen.

3 Tasaus:

Tämä periaate koskee järjestyksen tuomista kaaokseen. Kohdistus on tärkeä konsepti muotoiluteollisuudessa, koska se järjestää jokaisen elementin ja antaa suunnittelulle terävän ilmeen varmistaen samalla, että jokainen elementti täydentää toisiaan. Tasaus poistaa huolimattomuuden satunnaisesti sijoitetuista elementeistä.

Tapa, jolla kohdistat eri elementtejä, kirjoitat ja luot suhteen elementtien ja taustan välille, tekee suunnittelustasi helposti ymmärrettävän ja antaa sille esteettisen vetovoiman.

4 Läheisyys:

Graafisessa suunnittelussa luo yhtenäisyyttä sivun eri suunnitteluelementtien välille. Kunkin elementin sijoittaminen tai samankaltaisten elementtien ryhmittely auttaa luomaan suhteen suunnitteluelementtien välille. Läheisyys tarkoittaa elementtien yhdistämistä visuaalisesti, kuten samantyyppisten elementtien tekemistä samalla värillä tai fontilla.

5 Kontrasti:

Graafisessa suunnittelussa kontrastin tarkoituksena on tehdä elementeistä näkyvä. Taustasi erilainen kuin suunnitteluelementti luoda harmoniaa niiden välille tekee suunnittelustasi ymmärrettävän.

Eri fontteja, erikokoisia elementtejä, erilaisia värejä ja muotoja käytetään antamaan kontrastivaikutelma graafiseen suunnitteluun. Kontrasti kiinnittää katsojien huomion ja järjestää haluamasi tiedot helposti luettavalla tavalla.

6 Toisto ja johdonmukaisuus:

Toistaminen tekee suunnittelustasi vaikuttavamman ja vaikuttavamman. Se auttaa parantamaan suunnittelun yleisilmettä. Toisto pitää eri elementit järjestyksessä ja johdonmukaisina. Johdonmukaisuus on tärkeää, jotta mallistasi tulee välittömästi tunnistettavissa.

Samankaltaisten tyyppien ja suunnitteluelementtien johdonmukainen käyttö suunnittelussa auttaa katsojia navigoimaan mallissa sujuvasti. Kun suunnittelet sivua, varmista, että suunnittelusi perustuu toiston, yhtenäisyyden ja johdonmukaisuuden sääntöihin.

7 valkoista ruutua:

Yksi monien suunnittelijoiden suurimmista virheistä on se, että he täyttävät sivunsa lukuisilla sisustuselementeillä. Valkoinen tila ei osoita epäammattimaisuutta; se antaa suunnittelullesi hengityksen. Valikoiden oikea käyttö lisää suunnittelun hierarkiaa ja auttaa katsojia erottelemaan eri elementtejä – päivittämään keskinkertaisen visuaalin ainutlaatuiseksi muotoiluksi.

Suunnittelusivun ympärillä oleva tyhjä tila välittää täysin toisenlaisen viestin ja konseptin, joka luo kiinnostavan ja interaktiivisen käyttöliittymän kohdeyleisölle ja mahdollisille katsojille.

Nykyaikaisten suunnittelijoiden säännöt:

Kuten kaikilla muillakin aloilla ja ammateissa, myös muotoiluteollisuudessa on joitain sääntöjä, jotka tulee ottaa huomioon ennen minkä tahansa projektin aloittamista. Suunnittelukonseptien kehityksen myötä myös graafisen alan perinteiset säännöt ovat muuttuneet ajan myötä. Graafisen teollisuuden digitalisoinnista lähtien innovatiivisia ja parempia ideoita on harjoitettu laajalti, ja ortodoksiset graafisen suunnittelun tavat ovat nyt kadonneet.

Vanha sääntö: poikkeuksellinen työ ei vaadi ylennystä

Uusi sääntö: poikkeukselliset työt tarvitsevat selityksen

Nopeasti kehittyvän teknologian ja edistyneiden älylaitteiden käyttöönoton myötä laadukkaan grafiikkasisällön ja koulutettujen suunnittelijoiden kysyntä on kasvanut pilviin. Tarve laajentaa asiakaskuntaa ja mainostaa sisältöäsi laajemmalle yleisölle on tehnyt graafisesta suunnittelusta osan jokaista toimialaa. Laadukas sisältö ja työ ovat merkityksellisiä ja resonoivat hyvin kohdeyleisön ja potentiaalisten katsojien keskuudessa.

Tässä erittäin kilpaillussa maailmassa, jossa sisältö ohjaa yrityksiä ja yrityksiä, liiketoiminnan laajentaminen ei kuitenkaan ole helppoa, miltä se saattaa kuulostaa. Täysin erilaisen yleisöryhmän tutustuttamiseen työhösi ja sisältöösi tarvitaan videoanimaatiopalvelut tai selittäjä ja tulkki – joka voi olla parempi sisällön tulkki kuin graafiset suunnittelijat ja luovat tekijät.
Vanha sääntö: perusteellinen analyysi

Uusi sääntö: analysoi se yhdellä silmäyksellä

Se ei tarkoita helpoimman tien valitsemista tai sisällön selaamista ennen sen julkaisemista. Älylaitteiden ja erilaisten markkinointialustojen käytön lisääntyessä ja katsojien keskittymiskyvyn heikkeneessä suunnittelijalla on vain muutama sekunti aikaa kiinnittää kohdeyleisön ja potentiaalisten kuluttajien huomio.

Kun he sanovat, että ensivaikutelma on viimeinen vaikutelma, se on täysin relevantti graafisille suunnittelijoille. Suunnittelun tulee olla juuri sellainen kuin katsojat sen näkevät. Selvitä, mikä tekee suunnittelustasi erottuvan, ja työskentele sen parissa.
Vanha sääntö: tiedot ovat tilejä ja rahoitustiimejä varten

Uusi sääntö: tiedot ovat myös suunnittelutiimeille.

Koska olet suunnittelija tai luova henkilö, numeroiden ja tilastojen läpikäyminen ei ole mieluisaa – sitä varten meillä on tilivastaavia. Tämä teoria oli käyttökelpoinen muutama vuosikymmen sitten, mutta nyt tiedot kruunaavat suurimman merkityksen. Lukuisten luokkien ja lomakkeiden käyttöönoton myötä mainostajien on aika alkaa kaivaa asiaankuuluvaa dataa ja hyödyntää niitä hyödyksi.

Big data on uutta mustaa, ja se muuttaa taatusti teknologia-alan lisäksi myös muiden siihen liittyvien toimialojen ja alojen kulkua – joka sisältää myös graafisen suunnittelun. Big datan käytön oppiminen tulee olemaan välttämätöntä nykypäivän luoville tekijöille. Kun näin valtavia tietomääriä on saatavilla, uusia ideoita ja konsepteja tulee varmasti esiin suunnitteluteollisuudessa.
Vanha sääntö: pyri tunnustukseen

Uusi sääntö: tavoittele tuloksia.

Ei voida kiistää, että jokainen luova mieli ja idea etsivät arvostusta. Kuitenkin työn tekeminen tunnustuksen ja palkintojen saamiseksi vähättelee graafisen suunnittelun tarkoitusta. Ammattitaitoisen graafisen suunnittelijan päätavoitteena on koota laadukasta visuaalista sisältöä ja toimittaa se asiakkaille ajallaan.

Graafisen suunnittelijan tehtävänä on auttaa asiakasta saavuttamaan tavoitteensa, oli kyse sitten bränditietoisuuden lisäämisestä tai myynnin ja tuoton kasvattamisesta tai asiakaskunnan laajentamisesta. Jos voit saavuttaa sen, se on sinänsä suuri saavutus.

Vaiheet upeiden graafisten mallien luomiseen

Värien ja erilaisten hahmojen roiskuminen kankaalle on tapa, jolla taidemaalari henkii luovia ideoitaan. Graafinen suunnittelija on melko samanlainen kuin taidemaalari, koska hän myös ilmaisee mielikuvituksellisia luomuksiaan, mutta strategisella tavalla.

Graafisen suunnittelun prosessia on ohjattava strategisesti. Ammattimainen graafinen suunnittelija noudattaa useita vaiheita ennen suunnitteluprosessin aloittamista. Prosessi varmistaa, että työsi täyttää asiakkaan vaatimukset ja standardit. Mitä tahansa suunnitteletkin, sen on täytettävä kaikki asiakkaan tarpeet ja vaatimukset, joten vakiovaiheiden sarja auttaa saavuttamaan halutun tuloksen tehokkaasti ja oikea-aikaisesti.

Vain ottamalla suunnitteluprojektiisi sopivan lähestymistavan voit tehdä asiakkaasi tyytyväisiksi lopputuloksiin. Katsotaanpa jokaista suunnitteluprosessin vaihetta:

1 Kerää kaikki asiaankuuluvat tiedot:

Ennen kuin aloitat työskentelyn asiakkaasi projektissa, sinun tulee olla hyvin tietoinen asiakkaasi tavoitteista ja kaikista vaatimuksista. Kun sinulle määrätään projekti, tee luettelo kaikista kyselyistä, jotka voivat auttaa määrittämään projektin laajuuden.

Kysy asiakkailtasi tuotteen tiedustelun lisäksi kohdeyleisöstä, osoitetun projektin toivotusta viestistä, projektin budjetista ja aikataulujen joustavuudesta. Merkitse muistiin jokainen yksityiskohta, sillä ne auttavat sinua koko suunnitteluprosessin ajan.

2 Laadi ääriviiva:

Kun kirjoitat karkeaa luonnosta projektista, ota huomioon asiakkaan toimittamat yksityiskohdat ja tiedot. Kun olet laatinut luonnoksen, anna asiakkaasi tarkistaa se ja tarvittaessa muokata sitä asiakkaan palautteen mukaan.

Kun sinä ja asiakkaasi olette sopineet siitä, miltä projekti näyttää ja asiakkaasi on hyväksynyt luonnoksesi, on aika siirtyä seuraavaan vaiheeseen.

3 Hyödynnä luovuutesi:

Ennen kuin hyppäät suoraan suunnitteluprosessiin ja työskentelet suunnitteluelementtien parissa, pohdi suunnitteluasi ja keksi parempi ratkaisu projektille. Työsi päätavoitteena tulisi olla parempi ja innovatiivinen suunnitteluidea, joka tekee asiakkaasi tuotteesta erottuvan joukosta.

Ajattele luovia ideoitasi, löydä inspiraatiota, nauti mielen virkistävästä toiminnasta, ja jos mikään ei toimi, mene kävelylle, luonto on perimmäinen inspiraation lähde. Kun sinulla on selkeä käsitys osoitetun projektin lähestymistavasta, aloita suunnittelun jäsennellyn asettelun kehittäminen.

4 Piirrä se:

Ennen kuin siirryt suunnitteluprosessin ohjelmistoosaan, piirrä muutamia karkeita luonnoksia ja piirustuksia suunnittelun asettelusta ja tarvittavista suunnitteluelementeistä. Esittele se asiakkaallesi selvittääksesi, oletko menossa oikeaan suuntaan vai et.

Nopea käsin piirretty versio sivun ulkoasusta ja suunnitteluelementtien järjestely auttaa sinua saamaan asiakkailta palautetta, mikä on avain poikkeuksellisen graafisen suunnittelun luomiseen.

5 Tee useita versioita:

Kun olet tehnyt tutkimuksen, sisällön viimeistelyn sekä luonnosten ja luonnosten hyväksynnän, on aika siirtyä varsinaisiin suunnitteluvaiheisiin.

Mitä selkeämpi suunnittelukonsepti on, sitä suuremmat ovat mahdollisuutesi tuottaa poikkeuksellinen kappale yhdellä kertaa. On kuitenkin erittäin suositeltavaa esitellä asiakkaillesi useita versioita suunnittelusta. Se ei vain auta tarjoamaan asiakkaille erilaisia vaihtoehtoja, vaan se auttaa myös suunnittelijaa määrittämään asiakkaan suosikkielementit.

Rajoita suunnitteluversiosi enintään kahteen tai kolmeen, sillä useammat versiot voivat painaa asiakkaan ja jättää hänet turhautuneeksi ja täysin hämmentyneeksi.

6 Tarkista ja muokkaa:

Kun tiedät, mitkä ovat asiakkaasi suosikkielementit, voit yhdistellä näitä elementtejä räätälöidäksesi tuotettasi asiakkaan toiveiden mukaan. Voit antaa mielipiteesi siitä, mikä voisi näyttää paremmalta osoitetussa suunnitteluprojektissa.

Sinun on ehkä suoritettava tarkistusprosessi useita kertoja. Muista, että suunnitteluprojektissa ei ole kyse asiantuntijalausunnostasi tai sinusta; olet asiakkaasi viestin ja idean kääntäjä todelliseksi tuotteeksi.

Johtopäätös:

Graafinen suunnittelu on yhteistyöprosessi, josta suunnittelija voi helposti poiketa ilman suunniteltua strategiaa ja vaiheittaista menettelyä. Lyhyesti sanottuna graafisen suunnittelun ensisijainen tavoite on näyttää ja välittää viesti ja tieto harmonisesti.