10 koomiksit, mis võiksid kirjanduse jaoks sobida

On laialt tuntud fakt, et koomiksit ei võeta tõsiselt. Moeti inimesed kujutlevad, et koomiks on lastele mõeldud odav meelelahutus. Mida enamik inimesi ei mõista, on see, et koomiksid on ka üks jutuvestmise vorme. Lood räägitakse lihtsalt sõnade asemel joonistades. Ma kavatsen arutada kümmet koomiksit, mis võiksid olla kirjanduseks.

10 Cerebusi autor Dave Sim

Cerebus on väga huvitav koomiks, üks sellistest koomiksitest, mida võiks kirjanduse jaoks edasi anda. Teaksite, kui loeksite seda. See ilmus 300 numbrit (1977-2004) ning selle kirjutas ja (enamasti) illustreeris Dave Sim. Sageli peetakse iseavaldatud koomiksite ajaloo üheks märkimisväärsemaks koomiksiks, see räägib barbarist aardvark nimega Cerebus. Esimeses kahekümne viies numbris oli see peamiselt Conani paroodia. Kasvades laienes see igaks teemaks, mida Sim soovis uurida. Siim tekitas paljudes inimestes vaidlusi isikliku filosoofia üle, mida ta Cerebusis pooldas. Miks siis kirjandus on?

Ta kasutas koomilist meediumit täiel määral. Kunst on täiesti ilus ja mitte ainult midagi küljel. Cerebus mängib narratiivse struktuuriga ja räägib mõnest uimastavast teemast. Nagu ka lummava karakteri loomine. Ma ütlen seda küll. Ma arvan, et see kõik pole eriti kirjanduslik. Ma arvan, et “kõrgühiskonna" kaar oli kõige kirjanduslikum. Ülejäänud on siiski väga head.

9 Mike Carey kirjutamata

Kirjutamata on koomiks mehest nimega Tom Taylor, kes on väga kuulsa Wilson Taylori autori poeg. Wilson Taylor kirjutas seeria raamatuid noorest võlurist, sama nimega kui tema poeg. Wilson Taylor on kadunud juba mitu aastat. Tom Taylor elab mõnda aega oma isa kuulsusest, kuni hakkab juhtuma rida kummalisi asju. Alguses üsna tüüpiline põnevusjutt, kuid see räägib kiiresti väga uimastavatest teemadest.

Kirjutamata on suurepärane sari, mis on täis arvukaid kirjanduslikke viiteid ja teemasid. Ideed ilukirjanduse ja lugude endi kohta on olemas. Koomiks käsitleb selliseid teemasid nagu kuulsus, lapsepõlv ning väljamõeldise ja tegelikkuse suhe. See aitab olla kursis mõne suurepärase kirjandusteose ja nende teoste taga olevate ideedega. Umbes poole tee peal läks see üle populaarse koomiksisarjaga Fables, millel on iseenesest mingeid kirjanduslikke väärtusi. Kuid ma ei pidanud neid hetki väga headeks. "Kirjutamata" jõudis koomiksites üheksandale kohale, mis võis saada kirjandust.

8 Asterios Polyp autor David Mazzucchelli

Asterios Polyp on eksistentsiaalne lugu arhitektist ja professorist nimega Asterios ning on kindlasti üks neist koomiksitest, mida võiks kirjanduse jaoks edasi anda. Üks asi, mida olen koomiksite juures märganud, on see, et neil kipuvad sageli olema tegelaskujud, mis on suuremad kui elu. Elust suurema peategelase asemel on meil tegelane, kellega enamik inimesi saab ühel või teisel viisil suhestuda. "Kadunud hing", kes võitleb purunenud abielu ja võimetusega teistega suhelda, kasutab David Mazzuchelli kunsti selleks, et mitte ainult lugu paremaks muuta, vaid ka lugu jutustada. Kunsti kasutatakse erinevate tegelaste isiksusetüüpide tutvustamiseks. See muudab tegelased visuaalselt palju kummalisemaks, kuid see on tõhus tehnika, mis suhtleb palju ilma ekspositsiooni kasutamata.

Kirjanduslikke viiteid on palju. Selles teoses uuritakse Kreeka müüte, arhitektuuristiile ja ideid nagu saatus ja saatus. Need viited ja teemad pole ainult näitamiseks. Need on osa sellest, mis selle loo toimima paneb.

7 Essexi maakond, Jeff Lemire

Essexi maakond on lühijuttude sari Essexi maakonna väikelinnas elavate inimeste elust. Lugudes pole üksikasjalikult kirjeldatud nende inimeste elu, vaid ka nende lootusi ja unistusi. Meil inimestena kipuvad meie elus olema erinevad lootused ja unistused. Mõni neist unistab, et me täidame mõned, kuid mitte. See on osa elust. Sellised teemad on universaalsed ja muudavad koomiksi väga sarnaseks ning võimaldavad meil tunda empaatiat inimeste suhtes, kes pole veel saavutanud või unistusteni jõudnud.

Essexi maakond sarnaneb paljuski Asterios Polyp’iga. Nagu tekkide puhul, on kunst väga minimaalne ja pea kõik meist saavad ühel või teisel viisil tegelastega suhestuda. Me ei tutvu Essexi maakonna tegelastega nii palju kui jõuame Asteriosi polüübis. Mida me mõistame, on nende emotsioonid ja tunded. "Essexi maakond" on sisuliselt üks neist koomiksitest, mida võiks kirjanduse jaoks edasi anda.

Alison Bechdeli 6 lõbusat kodu

Lõbus kodu on Alison Bechdeli varase elu mälestusteraamat. Keskendudes oma suhetele isaga ning teemadele nagu seksuaalsus, enesetapp ja kirjanduse roll oma elus, näivad Bechdeli kõnelused südamlikud ja sügavalt ausad. Alison Bechdel kirjutab narratiivi täpselt ja sageli narratiivse ülesehitusega mänguasjad. Viited kirjandusteostele moodustavad selle konkreetse narratiivi selgroo.

Kunsti kasutatakse loo jutustamiseks ning iga peatüki emotsioonide ja teemade kirjeldamiseks. Selle asemel, et kasutada väiksemate illustratsioonidena, millel pole sügavamat tähendust, on see kogu loo võtmeosa. Kõik koomiksid peaksid selle poole püüdlema. "Ütlemise" asemel peaksid nad "näitama". Narratiivne struktuur ja kunst võimaldavad Bechdelil näidata nii oma emotsionaalset seisundit kui ka rääkida lugu, mis on sügavalt isiklik. Lõbus kodu on mitmes mõttes murranguline nii koomiksiks kui ka memuaariks olemiseks.

5 Warren Ellise planeet

Planetary räägib äärmiselt salajasest organisatsioonist, mis on pühendatud universumi mõnede kummalisemate ja veideramate asjade uurimisele. Tegelased suhtlevad erinevate olendite ja olenditega ning rändavad otse raamatust veidratele maastikele, paljastades aeglaselt organisatsiooni ja selle asutaja saladuse. Planeedile kõige lähemal on Kadunud. Kõik need sarjad kasutavad oma seerianarratiivi, et keskenduda tegelastele ja samal ajal maailma üles ehitada.

Peale lihtsa eelduse on Planetary paberimulmi päritolust ja sellest, mis oleks, kui mõned neist populaarsetest tegelastest ja lugudest loodaks täna. Enam ei oleks sellistel tegelastel nagu Sherlock Holmes või Godzilla sama mõju. Planetary on eneseteadlik kommentaar aegadele ja sellele, kui palju oleme kultuurina muutunud. Planetary pakub suurepäraseid kommentaare ja kontseptuaalselt rikkalikku lugu, olles samal ajal äärmiselt lõbus. „Planetary” jõudis meie kümne koomiksikirjanduse nimekirjas viiendale kohale, mida võiks kirjanduse jaoks edasi anda.

4 Shaun Tan saabus

Saabumine on koomiks ilma sõnadeta. Mina isiklikult eelistan seda tüüpi stiili. Mõnes koomiksis ei saa lugu ilma sõnadeta rääkida. Meie lugu keskendub mehele, kes lahkub oma kodust ja reisib maale, mis erineb tavapärasest. Shaun Tan ei räägi täpselt, mida see raamat tegelikult hõlmab. See pole siiski halb asi, kaugel sellest. Teadmine, et tegemist on sisserändajate kogemustega, võimaldab meil lasta kunstil end üle uhada.

Sõnu ei kasutata, sest peategelane ei oska rääkida ega mõista, mida kõik teised räägivad. Me ei saa kunagi selle maa ja selle imelike olendite kohta teada, sest peategelane seda ei tee. Lugu koos fantastiliste illustratsioonidega suudab lugeja sukelduda selle immigrandi kogemusse. Saabumine on suurepärane kunstiteos, mida saavad nautida kõik.

3 Robert Crumbi 1. Moosese raamat

1 Moosese raamat on kohandatud raamatu 1. Moosese raamatuga ja on üks neist koomiksitest, mida võiks kirjanduse jaoks edasi anda. Robert Crumb kasutab selles koomiksis tohutut tooni- ja stiiliarsenali. Enamik raamatust koomiksisse tehtud töötlusi välistab sageli proosa jms. Moosese raamatuga mitte nii. Puru sisaldab kõiki originaalraamatu sõnu. Esialgu võib see tunduda igav, kuid Crumb teeb sellest väga vaimustava kogemuse, mille leidsin end liimitud.

Kuigi see on mugandus, ütleksin ma mõnes mõttes, et see õõnestab materjali. Ta teeb seda, pannes meid allikat ja selle väärtust uuesti läbi mõtlema. Nagu kogu kirjandus, on seda ka tõlgendamiseks. Mõni võib selle religioosse väärtuse üle vaielda. Lõppude lõpuks on Crumb ateist. Kuid ma arvan, et see vaatab seda valesti. Crumb teeb fantastilist tööd Moosese raamatu illustreerimiseks ja ma arvan, et ta tahab lasta kunstil enda eest rääkida.

2 Don Rosa Scrooge McDucki elu ja ajad

Scrooge McDuck? Kirjanduslik? Jah, see koomiks on fiktsiooniks, mida Sõrmuste isand fantaasiaks. Don Rosa kirjutab Scrooge McDucki elust, kes me kõik teame, et ta on nii kuulus Disney tegelane kui ka Donald Ducksi onu. Don Rosa sai inspiratsiooni Carl Barksist. Barks kirjutas varem Scroogest ja Donaldist. Tema lood olid sageli üsna pulss, kuid äärmiselt lõbusad ja köitvad.

Don Rosa teeb suurepärast tööd klassikaliste tselluloossete ilukirjanduslike elementide ja koomiksitegelaste segamisel, keda me kõik tunneme ja armastame. Ta võtab inspiratsiooni sellistelt kirjanikelt nagu Rudyard Kipling, H. Rider Haggard ja muidugi Carl Barks ise. Järgneb eepiline lugu sellest, kuidas Scrooge McDuck oma varanduse kogus. Teekonna jooksul näeme erinevaid huvitavaid kohti. Scrooge liigub läbi selliste paikade nagu suured kõrbed ja lumised mäed. See leiab aset aastatel 1877–1947. „Scrooge McDucki elu ja ajad” olid meie koomiksite nimekirjas 2. kohal, mida võiks kirjanduse jaoks üle kanda.

1 WE3, autor Grant Morrison

Ma armastan Grant Morrisoni. Ta on minu lemmik koomiksikirjanik ja mulle meeldib enamus tema tehtud asjadest. Mul oli kiusatus panna siia nimekirja oma kõigi aegade lemmikkoomiks The Invisibles. Selle asemel valisin WE3, sest pean seda palju fokusseeritumaks ja üldiselt palju tihedamaks. WE3 on lugu kolmest relvaks muudetud loomast. Nad põgenevad neid hoidvast rajatisest ja sõjavägi jälitab neid. Palju nagu kodupiire, ainult palju vägivaldsem.

Selle keskmes on WE3 lugu sellest, kuidas inimesed on sageli väga ebainimlikud. Kuidas me inimesed kipuvad loomadele ja teistele inimestele kannatusi tekitama. Meie sees on tohutult palju head, mida me ei tohiks eitada ega proovida mehaanilise fassaadi taha peita. Leidsin, et WE3 on väga kurb lugu, kuid samas ka väga südantsoojendav ja meeliülendav.

1. WE3 autor Grant Morrison
2. Scrooge McDucki elu ja ajad, autor Don Rosa
3. Robert Crumbi Genesise raamat
4. Saabumine: Shaun Tan
5. Planeedi autor Warren Ellis
6. Alison Bechdeli lõbus kodu
7. Essexi maakond Jeff Lemire
8. Asterios Polyp autor David Mazzucchelli
9. Kirjutamata Mike Carey
10. Dave Sim’i tserebuss

Kirjutas – Maxwell Akin