Top 10 kiistanalaista sarjakuvahahmojen triviaa

Puhutaan 80- ja 90-luvuista, aikakaudesta, jossa on Super Mario, Yoyo, kasa kasa ja lanka. Ne meistä, jotka olimme lapsia tuona aikana, varttuivat Tom & Jerryn, Mikki ja ystävät tai Donaldin luona. Tiedämme vain lapsille silloin tarjolla olleen viihteen arvon, lukuun ottamatta sisä- tai ulkopelejä ja yleistä toimintaa. Suurin osa meistä tuli aina koulusta pikkulapsena ja odotti Aladdinin saapuvan taikamatolleen mustavalkoiseen laatikkoon. Tuolloin monissa maissa televisioitiin kuuluisat sarjakuvat, kuten Mikki Hiiri ja Klubitalo, He-Man ja paljon kuumia kakkuja sisältäviä sarjakuvaohjelmia paikallisilla kielillä. Upea Nana Patekar Sher Khanin takana Mowgli-televisio-ohjelmassa Doordarshanissa Intiassa on edelleen sensaatio YouTubessa. Mutta, kun me kaikki kasvoimme hemmottelemalla itseämme enemmän tässä sarjakuvamaailmassa ja hyppäsimme syvälle sarjakuvien sisälle muistelemaan lapsuutemme liitteitä alkuperäisissä versioissaan, monien meistä on täytynyt löytää jotain hauskaa. Kaikki tässä universumissa eivät ole aina niin viattomia kuin sen pitäisi olla, ja tässä on luettelo sarjakuvahahmojen top 10 kiistanalaisesta triviasta.

10 hirviötalo

Tämä kuuluisa Image Movers- ja Amblin Entertainment -tuote on Gil Kenanin vuonna 2006 julkaisema animaatioelokuva, jonka levitti Columbia Pictures. Robert Zemeckis ja Steven Spielberg työskentelivät yhdessä elokuvan ”Back to the Future III” jälkeen ensimmäistä kertaa tuottajina. Vuodesta 2012 lähtien tämä on ainoa animaatioelokuva, jossa on täysin alkuperäinen tarina eikä se perustu olemassa olevaan lähdemateriaaliin. Yhdessä kohtauksessa, jossa on erityistä huomiota, voimme kuulla jotain naurettavaa, jossa hahmomme Dj, Skull, Chowder ja Bones, joita elokuvan saksankielisessä versiossa käytetään DJ: nä, Punk, Freak ja Ketchup, ovat kaikki lapsia, jotka keskustelemme Monster-talon ”anatomiasta”. Yksi lapsi osoittaa hampaat, sitten kielen ja sitten taas huutaa: ”Sen on oltava uvula!” osoittaen kohti kattokruunua. Toinen lapsi vastaa viipymättä: ”Voi, joten tämän täytyy olla naispuolinen talo.” Uvula, tietysti naishahmo, tässä elokuvassa jotenkin sekoittuu häpyyn.

9 Upea Spider-Man

Spegacular Spider-Man on kehittänyt televisiolle Greg Weisman ja Victor Cook, jota kutsutaan usein kaikkien aikojen suurimmaksi Spider-Man-sarjakuvaksi. Julkaistessaan ”The Night Gwen Stacy Died” vuonna 1973 Spider-Man Animated Series hyväksyi tarinan jaksossa ”Turning Point”, jossa Gwen korvattiin Mary Jane. Spectacular Spider-Man ylistettiin terävästä vuoropuhelustaan ​​ja lukemattomien hämähäkkimies-universumin kuuluisien hahmojen palauttamisesta, mutta pysyi edelleen uskollisena alkuperäisille sarjakuville. Siinä esiteltiin joitain hahmoja, jotka normaalisti evätään lasten ohjelmoinnista, kuten Black Cat, joka oli piilotettu ihonpitävään, paljastavaan univormuun. Asia muuttuu hieman sotkuiseksi 10-vuotiaalle kohderyhmälle yhdessä jaksossa, jossa Peter Parker osuu lukioon. Meillä kaikilla oli utelias nähdä kudoksia hänen huoneessa, ja sitten tapahtuu jotain upeaa, kun hän jahtaa Black Catia varaston ympäri. Ruiskutettaessa verkkoaan kaikkialle hän kuulee Kissanaisen sanovan: ”Älä paranna kynääni hiuksissani.” Ja hän vastaa ”Älä huoli; se irtoaa jään tai maapähkinävoin kanssa. ” Jätetään loput mielikuvitukselle.

8 ruggeria

Louis Kalhern ”Isoisä Lou” Pickles on Pickles-perheen vanhin jäsen vuodesta 1991 Cartagelsarjasta, Rugrats, joka sisältää päivittäisiä elämyksiä, joista tulee seikkailuja vauvojen mielikuvituksessa. Sen loivat Arlene Klasky, Gábor Csupó ja Paul Germain Nickelodeonille. Rugrats palkittiin yli 20 palkinnolla 13 vuoden jatkuvan lähetyksen aikana, johon kuuluvat 4 päiväsaikaan Emmy-palkintoa, 7 Kids ’Choice -palkintoa ja oma tähti Hollywood Walk of Fame -kadulla. Isoisä Lou on yksi Nickin kiistanalaisimmista sarjakuvahahmoista. On kiistanalaista, kun yhdessä jaksossa isoisä Lou vuokraa elokuvia pikkulapsille Tommylle, Dilille ja Angelicalle katsottavaksi. Hän ottaa kaksi elokuvakasettia, joiden nimet ovat ”Reptar Come Home” ja ”Reptar Redux”, pääosissa lasten suosikki atomidinosaurus Reptar. Näiden ohella

7 Kivikivet

Tämä William Hannan ja Joseph Barberan luoma kuuluisa sarjakuvasarja oli yksi vanhimmista televisiossa lähetetyistä sarjakuvista. Alkuperäinen teos esitettiin 30. syyskuuta 1960 – 1. huhtikuuta 1966 ensimmäisen kerran ABC-kanavalla Amerikassa. Kivikivet muuttuivat harvoin hienostuneemmiksi kuin kivikauden sovinismi ja hakkien käyttäminen kirjoituskoneina. Toisin sanoen lukuun ottamatta aikaa, jonka he viipyivät hiljaisen vitsi hiljaa jaksoksi suoraan tiukasti neulottuun käsikirjoitukseensa. Tuossa jaksossa Fred ja Barney menevät kauppaan täyttämään vaatekaapinsa. Fred kysyy Barneylta mieluummin vaatteita, jotka hän haluaa ostaa. Barney vastaa, että on hyvä, jos hän saa jotain, joka saa hänet näyttämään hieman pitemmältä. Fred ehdottaa nauramalla ostaa toisen pään haluamaansa korkeuden lisäykseen. Barney vastaa nopeasti, ”Mihin tarvitsen kolmea niistä?” Ja on selvää ymmärtää toinen pää, ja sinäkin murtaudut nauruun, kuten he nauroivat sen jälkeen.

6 Madagaskar

Madagaskar, kuuluisa animaatioelokuva, ohjaajat Eric Darnell ja Tom McGrath, julkaistiin elokuvateattereissa 27. toukokuuta 2005. Tämä on elokuva, jossa ananakset kasvavat puissa viidakossa, kun taas todellisuudessa ananakset kasvavat maassa. Jos katsot tarkkaan kohtausta, jossa Skipper, puhuva apina lukee sanomalehteä, huomaat, että sanomalehti on itse koominen. Ei ole todellista tapaa tehdä niin, jos haluat käyttää tiettyä loukkaavaa synkronointia ’kakka’ kaikissa lapsille suunnatuissa animaatioissa. Mutta tervehtimään Ben Stillerin, Chris Rockin ja David Schwimmerin hämmästyttävää tuhmautta näiden hämmästyttävien eläinten takana, käsikirjoittaja, Mark Burton, Billy Frolick, Eric Darnell ja Tom McGrath keksivät upean idean. Eräässä kohtauksessa, jossa Alex, kuuluisa leijonahahmo, jonka Ben on esittänyt, ja seepra Marty, jonka Chris on esittänyt, juoksevat kohti toisiaan rannalla, kun Chariots of Fire -teemamusiikki soi ilmassa, Marty onnistuu jotenkin ymmärtämään Alexin ei kovin rakastavan juoksun häntä kohti ja vaihtaa yhtäkkiä suuntaan samalla kun huutaa Sokeri Honey Iced Tea -tuotetta. Joten, miksi sokerihunajajääteetä käytettiin siellä ilmeikkäänä lopputuloksena? Yritä selvittää alkuperäinen sana lukemalla vain ensimmäiset aakkoset.

5 Tehotytöt

Tämän kuuluisan sarjakuvasarjan on luonut animaattori Craig McCracken ja tuottanut Cartoon Network Studios Cartoon Networkille. Craig kehitti näyttelyn alun perin vuonna 1992 lyhyenä sarjakuvanimenä nimeltä ”Whoopass Stew!”, Kun taas toisena vuonna Kalifornian taiteen instituutissa. Jatkuva seitsemän vuoden lähetys huikealla menestyksellä alkoi 18. marraskuuta 1998, kunnes se lähetettiin viimeinen jakso 25. maaliskuuta 2005, joka oli ehdolla kuudelle Emmy-palkinnolle, yhdeksälle Annie-palkinnolle ja Kids ’Choice -palkinnolle. 16 kesäkuuta 2014 In Comic-con Cartoon Network ilmoitti ylpeänä suunnitelmastaan ​​käynnistää sarja uudestaan ​​vuonna 2016. Sen aikaisemmat alkuperäiset jaksot ovat täynnä hauskaa ja naurua. Mutta menee erittäin hauskaksi yhdessä jaksossa, kun Blossom, Bubbles ja Buttercup tuovat yhden ystävistään Robinin kotiin ja esittävät hänet isälleen, professori Utoniumille, ja he sanovat, että hän on kaveri, joka teki vahingossa ne laboratoriossa. Robin, normaalisti syntynyt lapsi, vastaa: ”Hyvä on, professori, minäkin olin onnettomuus”, mikä sai professorin pudottamaan leukansa.

4 Dexterin laboratorio

Genndy Tartakovsky on loistava lahja lapsille Cartoon Networkille. Sama kaveri, jonka Tähtien sota-luoja George Lucas palkkasi ohjaamaan Tähtien sota: Kloonisotia. Sen ensi-iltansa 28. huhtikuuta 1996 vuoteen 1999 mennessä se on esittänyt 52 jaksoa, mukaan lukien televisio-elokuva. Tämä tekniikka ja tiede lapsille ei ollut aina niin kunnollista kuin miltä se näyttää. Tosiasia on, että ”Dexterin töykeä poisto” on nimi jaksolle, jota Cartoon Network kieltäytyi lähettämästä hahmojen vannomisen vuoksi. Myöhemmin Cartoon Networkin myöhäisillan ohjelma, Adult Swim, ladasi sen lopulta YouTubeen ja sai 500 000 näyttökertaa 24 tunnin kuluessa. Myöhemmin ”Dial M for Monkey: Barbequor” -jaksossa oli mukana Silver Spooner, Marvel Universen hopeasurffaajan huijaus, jonka Cartoon Network piti stereotypiana homomiehistä. ”Nuclear Confusion” -jaksossa, kun Dexter etsi Dee Deen kolmatta vihjettä ja meni Naapuri Ladyn taloon, tuo nainen kumartui poimimaan lattialle pudotetun evästeen ja hän näkee pakaraansa kirjoitetun ”Isän pokaalin”. nuo violetit housut.

3 Lelutarina

Unohtumaton animaatioelokuva 1995, jonka on tuottanut Pixar ja ohjannut John Lasseter, on edelleen pakko tarkkailla kaikkia lapsia. sen jakoi yksinomaan Walt Disney Pictures. Tom Hanks antoi äänen muoviselle cowboylle Woodylle, kun taas Tim Allen huvitti meitä avaruusvartijana Buzz Lightyear. Mutta se on saanut hahmon myös aikuisille kierretyllä tavalla. Muistatko paljain jaloin ja huoralla korvan korvan? Kyllä, ymmärrät sen oikein; lasten elokuvissa on huora aikuisten viihdettä varten näille leluille. Mielenkiintoisena tosiasiana voimme nähdä, että vaikka Woody on tavallinen lelu, hänen suunsa vaihtelee suljetun ja hymyilevän välillä osittain auki. Lisäksi on osa upeasta Pixarin jatko-osasta Toy Story 2, jossa Star Command -tilavartija Buzz Lightyear saa erektiolle leluekvivalentin. Kohtauksen aikana, jossa Buzzia esitellään cowgirl Jessielle, kun hän vain hyppää Andyn huoneen ympäri, Buzz tuijottaa häntä samalla, kun hänen silmänsä ponnahtaa esiin jännityksen vuoksi. Ja yhtäkkiä hänen siipensä ilmestyvät ja alkavat vilkkua. Ei ole parempaa tapaa näyttää, että muovilelut ”käynnistyvät” kuin tämä.

2 Aladdin

Aladdin on Lähi-idän kansantarina Arabian öistä, jonka Walt Disney Pictures on menestyksekkäästi sovittanut sarjakuvaan jo vuonna 1992. Tämä hämmästyttävä kolmen elokuvan ja tv-sarjan sarja, jonka ovat ohjaaneet John Musker ja Ron Clements, esitteli Scott Weingerin Aladdin ja Robin Williamsina.hahmona The Genie. Disney tuki menestyksekkäästi homoseksuaalisuutta 20 vuotta sitten kierretyllä tavalla elokuvan kohtauksella, jossa Aladdin melkein hukkuu sen jälkeen, kun Jafarin goonit sieppasivat hänet ja pudottivat mereen. Genie säästää isäntänsä ja sanoo aidosta kiintymyksestään Aladdiniin: ”Olen ihastunut sinusta, lapsi”, ja lisää myöhemmin: ”Ei, että haluan poimia verhot tai jotain muuta.” Myöhemmin elokuvassa ”Aladdin ja varkaiden kuningas” Aladdin vakiinnuttaa itsensä isänä hahmona. Tuo elokuva sisältää hilpeän reaktion Geniltä Aladdinin ja Jasminen häätjakson aikana. Kyseessä on maanjäristys, johon Genie reagoi ja mutisi: ”Luulin, että maapallon ei pitäisi liikkua vasta häämatkalle”.

1 Aku Ankka

”Der Fuehrerin kasvot” eli ”Aku Ankka Nutzi Landissa” voitti Oscar-palkinnon parhaasta animaatiosta lyhytelokuvana 15. Oscar-palkinnolla, jonka Ohjaaja oli Jack Kinney Walt Disney Productionsin johdolla ja jonka RKO Radio Pictures julkaisi vuonna 1943, se on ainoa Aku Ankka -elokuva. saada Oscar-palkinto tähän asti. Elokuva sisältää Wallacen alkuperäisen kappaleen ”Der Fuehrer’s Face”, jonka Spike Jones julkaisi aiemmin. Jopa pilvet ja puut on elokuvassa muotoiltu hakaristiksi kuvaamaan Hitlerin voimakkuutta Saksassa tuolloin. Tämän elokuvan yhdessä kohtauksessa Donald kohtaa ja ”tervehtii” ”Fuehrer” Adolf Hitlerin muotokuvia ennen saapumistaan ​​tehtaan bajonettipisteeseen aloittaakseen 48 tunnin päivittäisen työvuoronsa kiinnittämällä korkit tykistön säiliöihin kokoonpanolinjalla. Samassa elokuvassa Donald sai motivaation lukiessaan Mein Kampfia ja yllään natsiyhtye kädessään. Toisessa kohtauksessa, Donaldin painajaisessa, hän näkee hahmon varjon pitävän oikeaa kättään natsien tervehdyksen muodossa. Hän alkaa tehdä niin itse, kunnes tajuaa, että se on vapaudenpatsaan pienoiskuvan varjo. Vaikka hän on ylpeä Yhdysvaltain kansalaisuudestaan, hän omaksuu patsaan. Elokuva muuttuu kiistanalaisemmaksi, kun se päättyy kahteen ”Hails” -sarjaan ja tomaatti heitetään karikatyyriin Hitlerin vihaisista kasvoista ja muodostaa sanan ”The End”. Vaikka hän on ylpeä Yhdysvaltain kansalaisuudestaan, hän omaksuu patsaan. Elokuva muuttuu kiistanalaisemmaksi, kun se loppuu kahdella ”Hails” -sarjalla ja tomaatti heitetään karikatyyriin Hitlerin vihaisista kasvoista ja muodostaa sanan ”The End”. Vaikka hän on ylpeä Yhdysvaltain kansalaisuudestaan, hän omaksuu patsaan. Elokuva muuttuu kiistanalaisemmaksi, kun se päättyy kahteen ”Hails” -sarjaan ja tomaatti heitetään karikatyyriin Hitlerin vihaisista kasvoista ja muodostaa sanan ”The End”.

Lopetamme myös täällä Donaldin kanssa odottaessamme värikkäitä animoituja unia tänä iltana, kun olemme hemmotelleet kaikkia edellä olevia sarjakuvahahmoja. Alkaen mustavalkoisista kaksiulotteisista sarjakuvista, joissa hahmot roikkuvat ilmassa ennen kuin he putoavat kalliolta, kunnes nykypäivän huippuluokan 3D-animaatioelokuvat, kiistat ja piilotetut viestit ovat kaikki olemassa, mutta mikä houkuttelee eniten on kaukana noista kiistoista. Tuntuu, että ne tarjoavat katsellessaan niitä animaatioita, jotka aina jättävät jäljen muistiemme. Iästä riippumatta me kaikki olemme nauttineet ja pidämme jatkossakin nauttimasta noista lapsuuden lapsista saakka, kunnes Popeye on tyytyväinen Oliveen ja Scroogen setän pankissa on tarpeeksi rahaa sukellukseen.