Quelqu’un a dit: "Une image vaut mille mots". Ce fait n’a jamais été aussi vrai pour personne d’autre, mais pour les graphistes. La conception graphique est un processus de communication avec votre client cible à l’aide d’outils comme la typographie, la photographie et l’illustration.

Les utilisations courantes de la conception graphique peuvent être trouvées dans les conceptions d’entreprise sous la forme de logos et de marques, la conception éditoriale pour les magazines, les journaux et les livres, la conception environnementale, la conception de la communication, l’emballage des produits et la signalisation. Cela comprend également la publicité et la conception de sites Web.

La conception graphique a de larges applications. Il a une application dans les panneaux de signalisation, les mémorandums interservices, les manuels de référence, la vente de produits ou d’idées, les logos, les couleurs, les emballages et l’image de marque. D’autres applications de la conception graphique incluent l’industrie du divertissement, les pochettes d’albums en vinyle, les génériques d’ouverture et de clôture dans le cinéma, les illustrations utilisées pour la conception de t-shirts. C’est aussi une partie importante de la conception de l’information. Ces informations pourraient être destinées aux journaux, aux magazines, aux blogs et à la télévision. Il peut également s’agir de documentaires cinématographiques, d’illustrations d’actualités sur le Web, de visualisation de données et de graphiques d’information.

Qui est un graphiste

Un graphiste est celui qui crée et combine des symboles, des images et du texte pour communiquer des idées et des messages. Un graphiste typique utilise les trois outils, à savoir la typographie, les techniques de mise en page et les techniques d’arts visuels, pour créer des compositions visuelles. Un graphiste est un membre important de l’équipe de branding. En d’autres termes, un graphiste est un professionnel de l’industrie de la conception graphique et des arts graphiques qui communique par le biais d’images dans des supports de communication fixes et mobiles.

Quels sont les défis posés par le domaine du design graphique

En juin 2010, Michael Babwahsingh avait écrit dans un article que la conception de l’information n’a pas de sens. Il a ajouté que la conception de l’information est un terrain de jeu ouvert, où chacun peut participer, créer, innover et capitaliser sur tout ce qu’il souhaite faire. Sa seule préoccupation, qu’il a exprimée, était que ‘combien de temps cette soirée infoviz durerait-elle?’. Pour lui, l’intégrité et l’avenir du domaine de la conception de l’information étaient en jeu. Il détaille les dix défis majeurs que pose le domaine.

1 Surproduction

Il y a trop de contenu publié en ligne concernant le domaine de la conception de l’information. Une grande partie de ce contenu est contradictoire. Par exemple, "certaines publications disent que la conception de l’information est un nouveau domaine", tandis qu’une autre information indique que "la conception de l’information existe depuis la civilisation ancienne". Cela confond les graphistes débutants ainsi que les designers établis qui souhaitent rechercher des informations sur le sujet. En l’absence d’informations authentiques sur le sujet, de nombreuses informations erronées sont propagées.

2 Malentendu

À moins et jusqu’à ce que des informations authentiques soient disponibles sur l’évolution de la conception de la communication ou de la profession de conception graphique, de nombreuses idées fausses seront perpétrées. Cela fera stagner les progrès dans le domaine. Une littérature contradictoire sur le sujet conduira à un malentendu entre les praticiens de la profession et les puristes qui formulent des principes. Même Nathan Yau avait abordé ce problème dans son numéro de septembre 2011 de Flowing Data. Ce message a clairement montré que la clarté manquait.

3 Sous-évaluation

La perception publique du domaine de la conception graphique ou de la conception de l’information a pris un coup. En raison de la non-disponibilité d’informations correctes sur le sujet, ce domaine stagne. Il n’a pas progressé depuis quelques années maintenant. Si des informations authentiques étaient disponibles, des concepts tels que l’architecture du site Web, les affichages de données, etc. pourraient avoir une explication plausible. À l’heure actuelle, les connaissances dans ce domaine sont sous-évaluées. Cela se produit parce qu’il n’y a pas de texte de référence pour créer de la nouvelle littérature et de nouveaux cours.

4 Fragmentation

Bien que des organisations comme la Society of Technical Communication et l’International Institute of Information Design aient essayé de rassembler des professionnels de ce domaine, il y a une absence de clarté entre les frontières de la conception de l’information, de la conception graphique et de la conception de la communication. À l’heure actuelle, tous les professionnels de ces domaines sont traités de la même manière. Cela entrave la conception de nouveaux programmes dans ces domaines. En raison de cette absence de programmes d’études, ces domaines resteront là où ils sont et ne progresseront pas. Une fragmentation des différents domaines de conception est nécessaire.

5 Rareté

Il y a une nette pénurie de professionnels dans cette profession. Aujourd’hui, les professionnels assument différents titres de poste en fonction de ce que leurs entreprises leur offrent, mais les concepteurs d’informations qualifiés restent à l’écart des projecteurs. Un manque évident de programmes d’études supplémentaires sur le sujet peut conduire à un développement ultérieur du domaine et par conséquent à une pénurie de professionnels qualifiés dans le domaine. Pour cette raison, les professionnels de ce domaine ne seront pas en mesure de surmonter les défis posés par le domaine.

6 Amnésie

Il y a un manque de mémoire chez les professionnels du design lorsqu’il s’agit de revenir aux sources. En l’absence d’histoire formelle sur le sujet, les seniors égarent les nouveaux arrivants et les dominent de par leur expérience. Personne ne sait où obtenir des connaissances approfondies sur le sujet. Tout le monde acquiert des connaissances en travaillant pratiquement sur le terrain et en acquérant de l’expérience et des connaissances. Il y a un manque évident de cours d’études appropriés dans ce domaine et de même, il n’y a pas de bons instituts d’enseignement enseignant la conception graphique.

7 Détournement

Les graphiques d’informations marketing diffusent de fausses informations sur l’analyse des sites Web. Au lieu de donner des informations authentiques, ces infographies cherchent à rendre crédibles des informations jusqu’alors fausses sur le sujet de la conception de l’information. Les partisans de ces infographies vantent l’expérience et les connaissances sur les choses à faire et à ne pas faire sur un sujet pour suffire à dicter les conditions aux nouveaux professionnels du domaine. Bref, il y a détournement de savoir. Aucune connaissance disponible aujourd’hui sur le sujet ne peut être qualifiée d’authentique.

8 Commercialisation

Bien qu’il existe des publications de niveau académique sur la conception de l’information comme Information Design Journal, Parsons Journal for Information Mapping, il s’avère que les connaissances qui y sont décrites ne sont pas infaillibles. Un contrepoids de ressources pédagogiques et de connaissances est encore nécessaire pour expliquer des concepts complexes dans le domaine. À l’heure actuelle, les concepts commerciaux dominent les connaissances académiques. Tout ce qui est accepté et payé est transmis comme une véritable connaissance sur le sujet. C’est l’apogée de la commercialisation dans le domaine de l’information ou de la conception graphique.

9 Marchandisation

En raison de la prédominance des outils et de la technologie sur les universitaires, il existe une marchandisation distincte de l’information sur le sujet. Personne ne parle de sujets tels que la vitesse de production, la recherche, l’analyse, l’esquisse et l’itération. Tout le monde est rattrapé par les nouveaux outils et les logiciels qui l’accompagnent pour faire de la conception graphique. Dans n’importe quel domaine, le processus et la compétence doivent précéder le produit, mais ici, c’est tout le contraire qui se produit. Il s’agit d’une marchandisation complète du savoir. Tout ce qui est payé est présenté comme une connaissance sur le sujet.

10 Déshumanisation

Le processus de conception graphique s’est déshumanisé. Cela signifie que personne ne parle du concepteur d’informations étendant ses compétences pour rendre un concept clair pour le client. Tout le monde essaie d’utiliser les compétences disponibles pour offrir des services au client. Le client est amené à faire des compromis. Le processus d’assistance au client devient mécanique avec l’utilisation d’outils sophistiqués de conception graphique. Les conceptions sont le produit d’un esprit esthétique, cependant, ici; les conceptions sont devenues les résultats de la capacité logicielle.

Comment pouvez-vous gérer chacun de ces défis

Tout graphiste peut relever ces défis en suivant les conseils ci-dessous. Ce paragraphe vous donnera un programme de 30 jours pour devenir un meilleur graphiste. Vous pouvez penser que c’est un camp d’entraînement pour votre talent.

Jour 1: faites le point sur où vous en êtes maintenant

Faites une liste de vos forces et faiblesses en tant que designer. Prenez le temps d’écrire vos qualités de graphiste.

Jour 2: transformez votre écriture en police

Créez votre propre design en utilisant votre écriture manuscrite. Cela vous fera apprécier vos compétences en conception. Vous pouvez utiliser My Script Font pour cela.

Jour 3: suivez de grands créateurs sur Twitter

Twitter est une excellente ressource pour rattraper les gens de votre domaine, c’est-à-dire la conception graphique. Cette plateforme de 140 caractères vous aidera à entrer en contact avec des professionnels meilleurs que vous.

Jour 4: créer un blog

Créer un blog est un excellent moyen de communiquer avec des personnes de votre domaine. Vous pouvez publier des opinions, des conclusions sur les développements de l’industrie, les développements futurs, etc. sur votre blog.

Jour 5: réaliser un mood board

Un tableau d’humeur vous aidera à comprendre ce qui influence vos sensibilités en matière de design. Il vous permettra également de voir l’esthétique de votre conception à vol d’oiseau.

Jour 6: renommer une association caritative locale

Utilisez vos compétences pour aider une initiative caritative locale. Offrez vos compétences en conception pour eux. Cela vous permettra d’obtenir une exposition dans votre créneau.

Jour 7: emportez un appareil photo partout où vous allez pendant une journée

Le simple fait d’ouvrir un stylo sur du papier ou d’utiliser Photoshop de manière experte ne fait pas de vous un bon designer. Essayez d’observer de nouvelles choses dans votre environnement et capturez-les dans votre appareil photo.

Jour 8: collaborer avec un autre designer

Lorsque vous débutez, vous avez peut-être peur de partager ouvertement vos créations. Cependant, une fois que vous avez acquis suffisamment d’expérience, vous pouvez collaborer avec un autre designer.

Jour 9: découvrez la pensée latérale

Lisez un livre sur la pensée latérale par Sir Edward de Bono. Cela aiguisera votre pensée latérale.

Jour 10: fabriquez quelque chose avec vos mains

Vous utilisez peut-être votre ordinateur portable ou votre smartphone pour la conception. Cependant, parfois, il est avantageux de travailler avec vos mains.

Jour 11: apprenez le copywriting

Il est vrai qu’une image vaut mille mots. Par conséquent, vous pouvez complètement négliger l’art de la rédaction. Ce sera une erreur.

Jour 12: pratiquez vos compétences de présentation

À moins que vous ne communiquiez votre concept de design par le biais d’une présentation, comment pouvez-vous faire en sorte que votre client l’admire. Par conséquent, pratiquez vos compétences de présentation.

Jour 13: suivre un cours en ligne

La seule façon d’aplanir vos faiblesses est d’étudier plus avant. Alors, suivez un cours en ligne dans vos matières faibles.

Jour 14: échangez vos compétences

Échangez vos compétences en ligne avec quelqu’un d’un autre domaine créatif qui est prêt à vous transmettre ses connaissances.

Jour 15: rédiger un énoncé de mission personnel

Créez un énoncé de mission pour vous-même comme le font les grandes marques. Cela devrait être en phase avec vos objectifs à long terme.

Jour 16: concevoir un t-shirt graphique

Essayez de créer votre propre t-shirt graphique. Vous pouvez utiliser le site Thread less pour cela.

Jour 17: apprenez la 3D

Essayez de comprendre des facteurs tels que l’éclairage, la forme, la composition, la profondeur et la perspective. Découvrez comment ils peuvent être intégrés ensemble.

Jour 18: visite de la bibliothèque

Une bibliothèque peut être une pièce contenant une collection de vieux livres poussiéreux. Mais, pour vous, il contient un trésor d’informations sur la conception graphique, que vous pouvez rassembler.

Jour 19: perfectionner l’outil stylo

L’outil plume du graphiste est un bon outil à maîtriser. Entraînez-vous à l’utiliser ici.

Jour 20: améliorez votre mémoire

Les conceptions graphiques peuvent occuper beaucoup de RAM sur votre ordinateur. Par conséquent, essayez de mettre à niveau la mémoire de votre ordinateur afin de pouvoir concevoir plus rapidement.

Jour 21: reconcevoir une pochette d’album

Prenez la couverture de votre album d’anniversaire de votre enfance et essayez de repenser sa couverture. Essayez de réimaginer la couverture dans différents schémas de conception.

Jour 22: faire des folies sur les livres de design sur amazon

Vous pouvez obtenir d’excellents documents de lecture sur le design sur des sites comme amazon et flip kart.

Jour 23: faire une sieste

Nos muscles créatifs doivent être suffisamment reposés pour que nous puissions créer des designs inspirants. Par conséquent, rattrapez votre sommeil pendant que vous le pouvez.

Jour 24: rejoignez une salle de sport

Plus d’exercice signifie plus d’oxygène. Par conséquent, vous pouvez essayer de rejoindre une salle de sport en vérifiant vos options en ligne. Cela vous rafraîchira certainement pour mieux réfléchir.

Jour 25: visite d’un musée

Comme une bibliothèque, un musée est un trésor d’informations. Par conséquent, vous ne devriez pas manquer de le visiter. Trouvez un musée local et visitez-le.

Jour 26: renouer avec la nature

On dit que la nature est guérisseuse. Imprégnez-vous de l’air de la montagne en vous promenant à flanc de montagne. Vous pouvez également vous rendre dans un jardin où la nature est à l’honneur.

Jour 27: prendre un jour de repos

Si vous n’êtes pas capable de penser clairement à cause d’un burn-out, essayez de prendre un jour de congé afin de pouvoir mieux réfléchir le lendemain. Votre sens esthétique sera renforcé si vous prenez un jour de congé.

Jour 28: écrire un article

Si vous souhaitez apprendre quelque chose de nouveau en matière de conception, essayez d’écrire un article à ce sujet. L’écriture clarifiera vos pensées et vous permettra également de faire des recherches approfondies sur un sujet particulier.

Jour 29: concevez votre marque personnelle

Essayez de créer une marque personnelle et de la maintenir. Tout comme une entreprise a un nom de marque, si vous en avez également un, cela ne fera que vous aider.

Jour 30: améliorez votre arsenal

Si vous trouvez que vous êtes faible dans certains aspects de la conception graphique, suivez un cours pour améliorer vos compétences. Cela vous donnera une compétence supplémentaire.