Någon har sagt: "En bild säger mer än tusen ord". Detta faktum var aldrig mer sant för någon annan, utan för grafiska formgivare. Grafisk design är en process för att kommunicera med din målkund med hjälp av verktyg som typografi, fotografi och illustration.

Vanliga användningsområden för grafisk design finns inom företagsdesign i form av logotyper och varumärken, redaktionell design för tidskrifter, tidningar och böcker, miljödesign, kommunikationsdesign, produktförpackningar och skyltning. Det inkluderar även reklam och webbdesign.

Grafisk design har breda tillämpningar. Det kan användas i vägskyltar, interoffice-memorandum, referensmanualer, försäljning av produkter eller idéer, logotyper, färger, förpackningar och varumärken. Andra tillämpningar av grafisk design inkluderar underhållningsindustrin, vinylalbumomslag, inledande och avslutande krediter inom filmskapande, konstverk som används för att designa T-shirts. Det är också en viktig del av informationsdesign. Denna information kan vara för tidningar, tidskrifter, bloggar och tv. Det kan också vara för filmdokumentärer som illustrerar nyhetsartiklar på webben, datavisualisering och informationsgrafik.

Vem är en grafisk designer

En grafisk formgivare är en som skapar och kombinerar symboler, bilder och text för att kommunicera idéer och budskap. En typisk grafisk designer använder alla tre verktygen, nämligen typografi, sidlayouttekniker och bildkonsttekniker för att göra visuella kompositioner. En grafisk designer är en viktig medlem av varumärkesteamet. En grafisk designer är med andra ord en professionell inom grafisk design och grafisk industri som kommunicerar genom bilder både i stillastående och rörliga kommunikationsmedier.

Vilka är utmaningarna med det grafiska designfältet

I juni 2010 skrev Michael Babwahsingh i en artikel att informationsdesign inte är vettigt. Han sa vidare att informationsdesign är en öppen spelplan, där alla kan delta, skapa, förnya och dra nytta av vad de vill göra. Hans enda oro, som han uttryckte var att "hur länge detta infoviz-fest skulle pågå?". För honom stod integriteten och framtiden för informationsdesignområdet på spel. Han redogör för de tio stora utmaningarna som fältet utgör.

1 Överproduktion

Det finns för mycket innehåll som publiceras på nätet när det gäller informationsdesignfältet. Mycket av detta innehåll är motsägelsefullt. Ett exempel är "viss litteratur säger att informationsdesign är ett nytt område", medan en annan information säger att "informationsdesign har funnits sedan den antika civilisationen". Detta förvirrar nybörjare grafiska designers såväl som etablerade designers som vill söka information om ämnet. I avsaknad av genuin information om ämnet sprids mycket felaktig information.

2 Missförstånd

Om inte och tills genuin information finns tillgänglig om utvecklingen av kommunikationsdesignen eller grafisk designyrket, kommer många felaktiga idéer att begås. Detta kommer att göra framsteg på området stillastående. Motsägelsefull litteratur i ämnet kommer att leda till ett missförstånd bland yrkets utövare och puristerna som formulerar principer. Till och med Nathan Yau hade berört detta problem i sitt septembernummer 2011 av Flödande data. Detta inlägg gjorde det tydligt att tydlighet saknades.

3 Undervärde

Allmänhetens uppfattning om området grafisk design eller informationsdesign har fått stryk. På grund av att korrekt information om ämnet inte finns tillgänglig stagnerar detta fält. Det har inte gått framåt på flera år nu. Om genuin information fanns tillgänglig, skulle begrepp som webbplatsarkitektur, datavisningar etc kunna ha en rimlig förklaring. Just nu undervärderas kunskapen inom detta område. Detta sker eftersom det inte finns någon referenstext för att skapa ny litteratur och nya kurser.

4 Fragmentering

Även om organisationer som Society of Technical Communication och International Institute of Information Design har försökt att samla yrkesverksamma från detta område, finns det en frånvaro av klarhet mellan gränserna för informationsdesign, grafisk design och kommunikationsdesign. Just nu behandlas alla proffs från dessa områden på samma sätt. Detta hämmar utformningen av ytterligare läroplaner inom dessa områden. På grund av denna frånvaro av läroplaner kommer dessa områden att förbli där de är och inte utvecklas. En fragmentering av de olika designfälten krävs.

5 Brist

Det finns en tydlig brist på yrkesverksamma inom detta yrke. Professionella antar idag olika jobbtitlar beroende på vad deras företag ger dem, men skickliga informationsdesigners står utanför rampljuset. En tydlig brist på ytterligare läroplaner i ämnet kan leda till ytterligare utveckling av området och följaktligen en brist på skickliga yrkesmän inom området. På grund av detta kommer proffs från detta område inte att kunna övervinna de utmaningar som fältet innebär.

6 Amnesi

Det råder en brist på minne bland designproffs när det kommer till att gå tillbaka till rötterna. I avsaknad av en formell historia i ämnet, vilseleder seniorer nyanlända och dominerar dem i kraft av sin erfarenhet. Ingen vet var man kan få fördjupad kunskap i ämnet. Alla får kunskap genom att arbeta praktiskt på fältet och få erfarenhet och kunskap. Det finns en tydlig brist på lämpliga studiekurser inom detta område och på samma sätt finns det inga bra utbildningsinstitutioner som undervisar i grafisk design.

7 Förskingring

Marknadsföringsinformationsgrafik spyr ut falsk information om webbplatsanalys. Istället för att ge äkta information, försöker denna infografik att göra trovärdig, hittills falsk information om informationsdesign. Förespråkare av denna infografik bjuder på erfarenhet och kunskap om vad man bör och inte bör göra om ett ämne för att det ska räcka för att diktera villkor till nya proffs från fältet. Kort sagt, det förekommer förskingring av kunskap. Ingen kunskap som finns tillgänglig idag i ämnet kan kallas äkta.

8 Kommersialisering

Även om det finns publikationer på akademisk nivå om informationsdesign som Information Design Journal, Parsons Journal for Information Mapping, har det visat sig att kunskap som avbildas i den inte är idiotsäker. Det krävs fortfarande en motvikt av lärorika resurser och kunskap för att förklara komplexa begrepp inom området. Just nu dominerar kommersiella koncept den akademiska kunskapen. Vad som än accepteras och betalas för vidarebefordras som genuin kunskap i ämnet. Detta är höjden av kommersialisering inom området information eller grafisk design.

9 Varuförsäljning

På grund av verktygens och teknikens dominans över akademiker, finns det en tydlig kommodifiering av information om ämnet. Ingen pratar om ämnen som produktionshastighet, forskning, analys, skiss och iteration. Alla är ikapp med de nya verktygen och den medföljande programvaran för att göra grafisk design. På vilket område som helst bör process och skicklighet gå före produkten, men här händer det totala motsatsen. Detta är en fullständig kommodifiering av kunskap. Vad som än betalas förs vidare som kunskap i ämnet.

10 Avhumanisering

Processen med grafisk design har blivit avhumaniserad. Det betyder att ingen talar om att informationsdesignern utökar sin kompetens för att göra ett koncept tydligt för kunden. Alla försöker använda den kompetens som finns för att erbjuda tjänster till kunden. Kunden är gjord för att kompromissa. Processen att ta hand om kunden blir mekanisk med användning av sofistikerade verktyg för grafisk design. Design är en produkt av ett estetiskt sinne, men här; design har blivit resultat av mjukvarukapaciteten.

Hur kan du hantera var och en av dessa utmaningar

Vilken grafisk designer som helst kan möta dessa utmaningar genom att följa tipsen nedan. Detta stycke ger dig ett 30-dagarsprogram för att bli en bättre grafisk designer. Du kan tänka dig att detta är ett startläger för din talang.

Dag 1: inventera var du är nu

Gör en lista över dina styrkor och svagheter som designer. Ta dig tid att skriva ner dina egenskaper som grafisk designer.

Dag 2: förvandla din handstil till ett typsnitt

Skapa din egen design med din handstil. Detta kommer att få dig att uppskatta dina designkunskaper. Du kan använda My Script Font för detta.

Dag 3: följ några fantastiska designers på twitter

Twitter är en utmärkt resurs för att komma ikapp människor från ditt område, alias grafisk design. Denna plattform med 140 tecken hjälper dig att få kontakt med proffs som är bättre än dig.

Dag 4: starta en blogg

Att starta en blogg är ett bra sätt att kommunicera med människor från ditt område. Du kan lägga upp åsikter, slutsatser av branschutvecklingen, framtida utvecklingar etc i din blogg.

Dag 5: gör en moodboard

En moodboard hjälper dig att förstå vad som påverkar din designkänslighet. Det låter dig också se din designestetik i ett fågelperspektiv.

Dag 6: byta namn till en lokal välgörenhetsorganisation

Använd dina kunskaper för att hjälpa ett lokalt välgörenhetsinitiativ. Ge dem dina designkunskaper frivilligt. Detta gör att du kan få exponering i din nisch.

Dag 7: bär en kamera överallt under en dag

Att bara öppna pennan på papper eller använda Photoshop sakkunnigt gör dig inte till en bra designer. Försök att observera nya saker i din omgivning och fånga dem i din kamera.

Dag 8: samarbeta med en annan designer

När du börjar kan du vara rädd för att dela dina mönster öppet. Men när du har fått tillräckligt med erfarenhet kan du samarbeta med en annan designer.

Dag 9: lär dig om lateralt tänkande

Läs en bok om sidotänkande av Sir Edward de Bono. Detta kommer att finslipa ditt laterala tänkande.

Dag 10: gör något med händerna

Du kanske använder din bärbara dator eller smartphone för att designa. Men ibland lönar det sig att arbeta med händerna.

Dag 11: lär dig copywriting

Det är sant att en bild säger mer än tusen ord. Därför kan du försumma konsten att copywrita helt. Detta kommer att vara ett misstag.

Dag 12: träna på dina presentationsfärdigheter

Om du inte kommunicerar ditt designkoncept genom en presentation, hur kan du få din kund att beundra det. Träna därför på dina presentationsfärdigheter.

Dag 13: ta en onlinekurs

Det enda sättet att reda ut dina svagheter är att studera vidare. Så ta en onlinekurs i dina svaga ämnen.

Dag 14: byt dina färdigheter

Byt dina kunskaper online med någon från ett annat kreativt område som är villig att ge dig sina kunskaper.

Dag 15: skapa ett personligt uppdrag

Skapa en mission statement för dig själv som stora varumärken gör. Detta bör vara i synk med dina långsiktiga mål.

Dag 16: designa en grafisk t-shirt

Prova dig fram med att skapa din egen grafiskt designade t-shirt. Du kan använda webbplatsen Tråd mindre för det.

Dag 17: lär dig 3D

Försök att förstå faktorer som ljus, form, komposition, djup och perspektiv. Lär dig hur de kan integreras tillsammans.

Dag 18: besök på biblioteket

Ett bibliotek kan vara ett rum med en samling dammiga gamla böcker. Men för dig innehåller den en skattkammare av information om grafisk design, som du kan samla.

Dag 19: perfekta pennverktyget

Den grafiska formgivarens pennverktyg är ett bra verktyg att bemästra. Öva på att använda den här.

Dag 20: uppgradera ditt minne

Grafisk design kan uppta mycket RAM-minne på din dator. Försök därför att uppgradera ditt datorminne så att du kan designa snabbare.

Dag 21: designa om ett skivomslag

Ta ditt födelsedagsalbum från din barndom och försök att designa om dess omslag. Försök att ombilda omslaget i olika designscheman.

Dag 22: satsa på designböcker på Amazon

Du kan få utmärkt läsmaterial om design på sajter som amazon och flipkart.

Dag 23: ta en tupplur

Våra kreativa muskler bör vila tillräckligt bra för att vi ska kunna ge inspirerande design. Kom därför ikapp din sömn medan du kan.

Dag 24: gå med i ett gym

Mer träning betyder mer syre. Därför kan du testa att gå med i ett gym genom att kolla in dina alternativ online. Det kommer definitivt att hålla dig uppdaterad att tänka bättre.

Dag 25: besök ett museum

Liksom ett bibliotek är ett museum en skattkammare av information. Därför bör du inte missa att besöka den. Ta reda på ett lokalt museum och besök det.

Dag 26: återförenas med naturen

Det sägs att naturen är en healer. Njut av bergsluften genom att ta en promenad i bergssidan. Du kan också gå till en trädgård där naturen är fri.

Dag 27: ta en ledig dag

Om du inte kan tänka klart på grund av utbrändhet, försök att ta en ledig dag, så att du kan tänka bättre nästa dag. Ditt estetiska sinne kommer att stärkas om du tar en ledig dag.

Dag 28: Skriv en artikel

Om du vill lära dig något nytt designmässigt, testa att skriva en artikel om det. Att skriva kommer att förtydliga dina tankar och även tillåta dig att undersöka ett visst ämne på djupet.

Dag 29: designa ditt personliga varumärke

Försök att skapa ett personligt varumärke och behålla det. Precis som ett företag har ett varumärke, om du också har ett, kommer det bara att hjälpa dig.

Dag 30: uppgradera din arsenal

Om du tycker att du är svag i vissa aspekter av grafisk design, ta en kurs för att uppgradera dina färdigheter. Att göra detta kommer att ge dig en extra färdighet.