10 parasta hämmästyttävää tietoa balettitanssijoista
Tiesitkö, että jotkut tanssijat käyttävät hiustenkuivaajaa pointe-kenkiensä valmistamiseen? Ja että päätanssijan kenkä voi kestää vain puolet esityksestä? Balettia kuvataan usein siro ja herkkä taidemuoto. Se on stereotyyppinen naisellinen ja joskus jopa kutsuttu helposti. Mutta usein väärinymmärrettävässä balettimaailmassa tapahtuu paljon enemmän kuin mitä näkee. Löydä tässä artikkelissa kymmenen hämmästyttävää tosiasiaa balettitanssijoista ja heidän käsityöstään.
10 Alun perin balettia tanssivat miehet
Taidemuoto syntyi Italian tuomioistuimissa 1400-luvulla. Kun Catherine de Medicis, yksi baletin aikaisimmista suojelijoista, meni naimisiin Ranskan kuninkaan Henry II: n kanssa. Ranskasta tuli keskeinen osa kehitystä. Muutaman ensimmäisen vuosisadan ajan teoksia esiintyivät yleensä tuomioistuimet, ja ammattitanssijat eivät suorittaneet päärooleja. Lisäksi useimmat esiintyjät olivat miehiä. Ensimmäinen naispäätanssija ilmestyi vasta vuonna 1681, ja vasta neljäkymmentä vuotta myöhemmin naiset alkoivat kilpailla miesten tekniikan kanssa. Ja vaikka balettia pidetään nykyään usein naisten alueena. Mutta koreografeja ja yritysjohtajia on edelleen enemmän mies- kuin naiskoreografeja.
9 balettitanssijaa treenaa kovemmin kuin useimmat ammattilaisurheilijat
Ammattitanssijan kouluttaminen vie jopa kymmenen vuotta, ja monet näistä vuosista vievät yli 20 tuntia luokkaa viikossa. Tanssijoiden ei tarvitse vain opiskella balettia, vaan heidän on käytettävä nykytanssia ja luontotanssitunteja, opittava kumppaniksi ja esitettävä lyhyitä otteita kuuluisista baleteista, joita kutsutaan muunnelmiksi. Eikä vain tuntien määrä ole vaativa. NFL-jalkapalloilijan Steve McLendonin mukaan baletti on hänen harjoitusohjelmansa vaikein osa. Huolimatta McLendonin suurista lihaksista, hänen tanssinopettajansa työntää häntä saavuttamaan osan tämän taidemuodon voimasta ja armon. Aerobisen ja anaerobisen harjoituksen sekoitus balettiluokassa tarjoaa koko kehon harjoittelun, joka rakentaa lihaksia, joita muuten käytetään harvoin.
8 Useimmat ammattilaiset ylläpitävät terveellistä ruokavaliota
Tanssijan usein mainittuun ihanteelliseen vartalotyyppiin kuuluvat pitkät, kapeat jalat, lyhyt vartalo kapeilla lanteilla ja laiha kaula. Tämä on innoittanut lukemattomia nuoria tanssijoita keskittymään painoonsa epäterveellisesti. Kuitenkin, toisin kuin yleisesti uskotaan, harvat tanssijat eivät ole ruokahaluttomia. Vaikka pyrkivillä tanssijoilla on usein epäterveellinen suhde ruokaan ja joillakin saattaa olla häiriö, tämä ei päde useimpiin ammattilaisiin. Yritykset ovat viime vuosina pyrkineet palkkaamaan terveellisiä tanssijoita. Esimerkiksi Tanskan kuninkaallisen baletin on tiedetty puhuvan työntekijöille, joilla on epäterveellisiä ruokailutottumuksia, pyrkiessään pelastamaan uransa. Lisäksi monet ammattiryhmät ovat käyttäneet ravitsemusterapeutteja yhdessä fysioterapeuttien kanssa pitääkseen tanssijoiden ruumiin hyvässä kunnossa.
7 Pointe-kenkien käyttö on siirtymisrituaali
Pyrkivän baleriinin suurin virstanpylväs on menossa ”en pointe”. Siro nousu varpaillaan satiinikengissä innostaa monia nuoria tyttöjä aloittamaan baletin. Mutta pointe ei ole niin vaaraton kuin miltä se näyttää. Liian pian käyttöönoton yhteydessä opiskelija voi saada vakavan loukkaantumisen. Yleensä luut ovat liian muokattavissa ennen vähintään kymmenen tai yksitoista ikää, ja monet kokeneet opettajat päättävät odottaa vielä kauemmin. Tytön tekniikan on lisäksi oltava riittävän vahva kenkien turvalliseen käyttöön. Tarkat luvut vaihtelevat, mutta useimmat ammattilaiset opettajat ovat yhtä mieltä siitä, että tarvitaan vähintään kaksi vuotta koulutusta useita kertoja viikossa.
6 Uudet pointe-kengät täytyy murtaa sisään
Uusia pointe-kenkiä on erittäin vaikea ja vaarallinen tanssia. Monien vuosien harjoittelun aikana kukin tanssija selvittää, kuinka he haluavat mukauttaa tai murtautua kenkiinsä paremmin jalkaansa sopiviksi. Jotkut näistä toimenpiteistä ovat varsin poikkeuksellisia. Jotkut tanssijat esimerkiksi kaavavat kengän pohjan, jotta ne liukastuvat vähemmän, paukuttavat heitä maahan vähentäen ääntä lavalla, leikkaavat osan varresta – pohjan sisäosan, jotta ne ovat muokattavampia, tai levitä sellakka kovettamaan ne. Yksi tietty tuotemerkki vaatii tanssijaa jopa käyttämään hiustenkuivaajaa kengän sulattamiseen ja muovaamiseen jalkaansa, sitten kiinnittämällä se jääkaappiin kovettua.
5 Jotkut kengät kestävät vain tunnin
Jyrkässä vastakohdassa menettelyjen monimutkaiselle rikkomiselle ammattitanssijoiden kengät kestävät hyvin lyhyen aikaa. Yhdellä kaudella, joka kestää yleensä vain muutaman kuukauden, tanssija voi käydä läpi jopa 120 kenkäparia. Koska pointe-kengät ovat erittäin kalliita, 60-100 dollaria parissa, tämä on yksi ammattialan yritysten suurimmista kustannuksista. Yksi yritys, Pittsburgh Ballet Theatre, raportoi käyttävänsä lähes 100 000 dollaria vuodessa pelkästään naisten tanssikenkiin. Joidenkin tanssijoiden on tiedetty käyttävän useita pareja yhdessä esityksessä, varsinkin jos he tanssivat päärooleja baleteissa, kuten Swan Lake tai Sleeping Beauty.
4 Baleriinin urosvastine on Danseur
Vaikka klassisessa baletissa painotetaan paljon naispuolista tanssijaa, danseur on yhtä tärkeä. Hän tukee baleriinaa klassisen ohjelmiston kauneimmista ja haastavimmista osista. Monet danseurit, kuten Amerikkalaisen balettiteatterin Marcelo Gomes, ovat ylpeitä siitä, että ovat hyvä kumppani. Tähän sisältyy sekä se, että ballerina saa olonsa turvalliseksi lavalle että sen, että hänen ruumiinsa viivat näkyvät imartelevassa valossa.
Samaan aikaan useimmat miehet joutuvat taistelemaan naispuolisuuden stereotypiaa baletissa. Suurta yleisöä pidetään taidemuotona usein naisena. Pienemmissä tanssistudioissa on yleensä vain kourallinen poikia sekoitettuna tyttöjen kanssa. Monilla näistä kouluista ei ole resursseja tai tietoja nuorten miesten riittävään kouluttamiseen, varsinkin kun on kyse kumppanuudesta ja joistakin monimutkaisemmista hyppyistä. Siksi monet menestyneet miespuoliset tanssijat, mukaan lukien Gomes, lähtivät kodeistaan harjoittelemaan arvostetuissa kouluissa nuorena.
3 Elävä pianisti seuraa päivittäin balettitunteja
Jos ajattelet balettiryhmää, säestäjä tuskin tulee mieleen. Silti pianisteilla on ratkaiseva rooli sekä päivittäisessä luokassa että harjoituksissa ja esityksissä. Siitä lähtien kun pianistit vaihtoivat viulistit 1800-luvun lopulla, pianistit ovat auttaneet muokkaamaan nuorten tanssijoiden musikaalisuutta sekä johtaneet lukemattomia harjoituksia ja jopa esityksiä. Ja heidän työnsä ei ole suinkaan helppoa. Paitsi että heidän on pystyttävä soittamaan laaja valikoima kappaleita eri tempoilla jokaiselle luokan osalle, heidän on myös osattava sujuvasti balettia. Jos opettaja sanoo: ”Menemme glissadelta”, jokainen tanssitaiteilija tietää, mistä osasta musiikkia aloittaa.
2 Kaikki balettitanssijat eivät ole nuoria
Samanlainen tapa, jolla baletti stereotypoidaan naiselliseksi taiteeksi, sitä pidetään myös nuorena. Ja vaikka useimmat ammattilaiset jäävät eläkkeelle 30–40-vuotiaiden välillä. Suuremmat yritykset pitävät joitain hahmotaiteilijoina. Nämä ovat yleensä tanssijoita sellaisissa yhtiöissä kuin Lontoon kuninkaallinen baletti, jotka sijoittuivat pääuransa aikana solisteiksi tai päämiehiksi. He suorittavat nyt rooleja, jotka ovat vähemmän fyysisesti vaativia, mutta taiteellisesti haastavia. Mieshahmotaiteilija ei esimerkiksi ehkä enää pelaa prinssiä Nukkuva Kaunotar, mutta hän kuvaa van Rothbartia, pahaa taikuria.
1 tutut ovat käsintehtyjä
Pointe-kenkien lisäksi ballerinan tutu on välttämätön hänen esitykselleen. Se on myös suuri kustannus ammattimaisille yrityksille, koska yksi korkealaatuinen tutu voi maksaa 2000 dollaria. Mutta ne kestävät myös hyvin kauan – joskus jopa 30 vuotta, ja useat tanssijoiden sukupolvet saattavat käyttää niitä. Tanssijoiden on perinteisesti kirjoitettava nimensä tutuun, jotta tulevat esiintyjät tietävät, kuka piti sitä ennen heitä. Klassisen tutun yläkerros ulkonee noin 13-15 tuumaa lonkasta, mutta sen alapuolella on yli kymmenen ylimääräistä tylliä, joita tukee metallirengas. Koko tämän tyylin ompeleminen alushousuihin on erittäin aikaa vievää ja naarmuuntuvaa. Yhden tutun tekeminen voi kestää 120 tuntia!