Top 10 najlepszych trylogii filmowych wszechczasów

Trylogie filmowe nie są niczym nowym. Mają pewien urok, jeśli chodzi o kinomaniaków. Wielu filmowców, w tym legendarnych, wymyśliło trylogie filmowe. Są też filmy, które stały się niezamierzonymi trylogiami z powodu przypadkowego połączenia tematu lub formy. Oto lista 10 najlepszych trylogii filmowych.

10 Trylogia dr Mabuse

Trylogia, która narodziła się na przestrzeni prawie czterech dekad, trylogia Dr. Mabuse niemieckiego reżysera Fritza Langa przedstawiła jednego z najbardziej znanych przestępców w kinie. Trylogia składa się z Dr. Mabuse, hazardzisty (1922), Testamentu dr Mabuse (1933) i 1000 oczu dr Mabuse (1960). Końcowy film trylogii był jednocześnie ostatnim w karierze Langa. Byli zwierciadłem ówczesnego środowiska społecznego Niemiec.

9 Trylogia samurajska

Na podstawie powieści Eiji Yoshikawy japoński filmowiec Hiroshi Inagaki nakręcił trylogię filmów opowiadających o życiu jednego z najsłynniejszych samurajskich wojowników w historii Japonii, Musashiego Miyamoto. Filmy Samurai I: Musashi Miyamoto (1954), Samurai II: Duel at Ichijoji Temple (1955) i Samurai III: Duel at Ganryu Island (1956) dokumentują ewolucję Miyamoto od zwykłego człowieka do legendarnego wojownika. Filmy, w których występuje słynny Toshiro Mifune w tytułowej roli, znane są z szermierki, w tym walki Miyamoto z osiemdziesięcioma mężczyznami w kulminacyjnym momencie drugiego filmu.

8 Trylogia ciszy

Grecki reżyser Theo Angelopoulos znany jest ze swojego zamiłowania do trylogii. Wybór jednego z nich jest trudny, biorąc pod uwagę ich jakość. Jego trylogia ciszy obejmowała filmy Podróż na Cyterę (1984), Pszczelarz (1986) i Krajobraz we mgle (1988). To filmy drogi, bardziej osobiste i mniej historyczne niż jego wcześniejsze filmy. Zdaniem Angelopoulosa milczenie, o którym mowa w tytule, należy do historii.

7 Tajwańska trylogia

Jeden z najwybitniejszych reżyserów pochodzących z Azji, tajwański filmowiec Hou Hsiao-hsien ugruntował swoje miejsce w światowym kinie powiązaną tematycznie trylogią. Filmy A City of Sadness (1989), The Puppetmaster (1993) i Good Men, Good Women (1995) były przedstawieniami historii Tajwanu, który walczył o zachowanie swojej tożsamości pośród kolejnych inwazji Japonii i Chin. Każdy film przedstawia wyjątkowy okres. Miasto smutku zdobyło Złotego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji.

6 Trylogia Trzy kolory

Jedna z najpopularniejszych trylogii filmowych, niesamowita trylogia Trzy kolory Krzysztofa Kieślowskiego składa się z trzech kolorów: niebieskiego (1993), trzech kolorów: białego (1994) i trzech kolorów: czerwonego (1994). To właściwie trzy ostatnie filmy polskiego reżysera. Filmy są badaniem francuskich ideałów wolności, równości i braterstwa. Nazwy filmów same w sobie są aluzją do francuskiej flagi. Filmy są znane ze swoich zdjęć i mocnych występów aktorskich, jak również.

5 Trylogia Ojca Chrzestnego

Wydany w 1972 roku Ojciec chrzestny Francisa Forda Coppoli na nowo zdefiniował gatunek gangsterski. Następnie w 1974 roku ukazał się równie niesamowity Ojciec chrzestny II i najsłabsza część, Ojciec chrzestny III, w 1990 roku. Dokumentując świat przestępczości zorganizowanej w Ameryce, skupiając się na rodzinie Corleone, te trzy filmy utworzyły przełomową serię w historii światowe kino. Oprócz reżyserskiego geniuszu Coppoli, w filmach można było zobaczyć biegłość aktorską takich legend jak Marlon Brando, Al Pacino, Roberto de Niro i Robert Duvall.

4 Trylogia Kokera

Na trylogię Koker irańskiego reżysera Abbasa Kiarostamiego składają się filmy Gdzie jest dom przyjaciela? (1987), A życie toczy się dalej (1992) i Przez drzewa oliwne (1994). Filmy skupiają się na wiosce Koker, która ucierpiała w wyniku potężnego trzęsienia ziemi w 1990 roku. Jeśli pierwszy film przedstawia życie w Koker przed tragedią, kolejne filmy dotyczą następstw trzęsienia ziemi. Kiorastami skupiają się na przyziemnych rzeczach w życiu, by mówić o uniwersalnych prawdach.

3 Trylogia Apu

Jedna z najbardziej znanych trylogii w kinie światowym, trylogia Apu autorstwa indyjskiego twórcy Satyajita Raya, znana jest z zawartego w niej humanizmu i empatii. Filmy bengalskie, Pather Panchali (Pieśń drogi – 1955), Aparajito (Niezwyciężony – 1957) i Apur Sansar (Świat Apu – 1959) skupiają się na życiu Apu, od dzieciństwa do ojcostwa. Podstawą filmów była powieść bengalskiego pisarza Bibhutibhushan Bandyopadhyay. W filmach występowali głównie aktorzy amatorzy i były kręcone przy niskich budżetach, ale zyskały uznanie ze wszystkich stron.

2 Trylogia Wiary

Każdy miłośnik kina słyszał o legendarnym szwedzkim reżyserze Ingmerze Bergmanie i jego Trylogii Wiary. Na trylogię składają się filmy Przez zwierciadło (1961), Zimowe światło (1963) i Cisza (1963). Te filmy nie miały być trylogią, ale połączenie tematyczne wiary i kryzysu duchowego sprawiło, że stały się jedną. Szczególną atrakcją filmów są zdjęcia autorstwa Svena Nykvista. Through a Glass Darkly zdobył w 1962 roku Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego.

1 Trylogia Noriko

Chociaż Yasujiro Ozu był rówieśnikiem Akiry Kurosawy, Yasujiro Ozu stał się sławny poza Japonią dopiero bardzo późno. Obecnie jest uważany przez wielu filmowców i badaczy za największego filmowca wszechczasów, a jego film Tokyo Story (1953), trzecia część trylogii Noriko, jest największym filmem wszechczasów. Trylogia Noriko oprócz wspomnianej trylogii składa się z Późnej wiosny (1949) i Wczesnego lata (1951). Te trzy filmy są luźno połączone przez postać o imieniu Noriko, młodą Japonkę graną przez Setsuko Hara we wszystkich trzech filmach. Trylogia jest uosobieniem stylu Ozu, który jest nabytym gustem.

Lista skomponowana przez; Nikhil Rajagopalan