18 typografiasääntöä, jotka jokaisen suunnittelijan tulisi tietää
Jokainen suolansa arvoinen graafinen suunnittelija tietää, kuinka tärkeää typografia on suunnittelussa. On kiistatonta, että kirjasimien, välilyöntien ja rakenteen älykäs käyttö kiinnittää lukijoiden huomion ja saa aikaan parempia vastauksia.
Typografia on taidetta (ja tiedettä) järjestää kirjaimia, jotta kopiosta tulee selkeä, luettava ja visuaalisesti houkutteleva. Tee se oikein, niin voit herättää tiettyjä tunteita ja välittää voimakkaita viestejä sanomatta paljon.
Typografian perusasioiden tunteminen ei ainoastaan auta sinua parantamaan suunnitteluasi, vaan pystyt myös soveltamaan näitä sääntöjä eduksesi.
Tässä on joitain asiantuntijoiden suosittelemia typografiaohjeita, jotka voivat auttaa kehittämään suunnittelutaitojasi. Katsotaan.
1 Aloita perusteista
Kuten kaikissa suunnittelukäytännöissä, on välttämätöntä tuntea taiteen ytimekäs sisältö. Saatat ajatella, että voit soittaa sen korvalla, mutta totuus on, että typografia on melko monimutkainen. Joten aloittelijana tutustu typografian perusperiaatteisiin.
Typografian peruselementtejä millä tahansa kielellä ovat välilyönnit, värit, kirjasintyypit, kontrasti, johdonmukaisuus, hierarkia ja kohdistus.
Ota aikaa ja opi näistä perusasioista – erilaisista kirjasintyypeistä, erityisestä sanastosta ja mittauksista. Käytä aikaa kokeillaksesi niitä.
2 Älä ota fontin valintaa kevyesti
On houkuttelevaa valita kirjasintyyppi, joka tarttuu satunnaisesti silmään ja aloittaa, mutta se on yksi suurimmista virheistä, joita voit tehdä topografian maailmassa.
Yllätyt tietää, että psykologia liittyy erilaisiin kirjasintyyppeihin, sillä ne voivat määrittää teoksesi sävyn ja vaikuttaa siihen, miten yleisö näkee sisältösi. Suunnittelijana sinun on varmistettava, että käyttämäsi fontti sopii markkinoille.
Ethän nyt valitsisi asianajotoimiston esitteeseen typerää fonttia? Ehkä syntymäpäiväkortiksi, mutta ei todellakaan muodolliseksi.
3 Ymmärrä Kerning
Mikään ei voi kääntää lukijoita pois teoksestasi enemmän kuin epätasainen ja huolimaton välitys.
Se on merkkien välisen etäisyyden optimointi, jotta sisällöstäsi tulee kiinnostavampaa ja virtaviivaisempaa. Se ei vaikuta paljolta, mutta hyvin koordinoitu kerning voi tehdä maailmasta eron jollekulle, joka katselee suunnitteluasi. Tavoitteena on, että jokaisen hahmon välinen etäisyys on esteettisesti tasainen.
Hyödylliset työkalut, kuten Adobe Illustrator, voivat auttaa sinua välitysongelmissa. Mutta tiedä, että paranet vain säännöllisellä harjoittelulla.
Monet välitysvirheet ovat hienovaraisia ja vaikeita havaita, etenkin pitkissä kappaleissa. Tavoitteenasi tulisi olla minimoimaan kaikki tällaiset välivirheet ja välttämään otsikoiden tai logojen välitysongelmat, koska ne voivat sotkea koko suunnittelun.
4 Pidä visuaalinen hierarkia mielessä
Visuaalisen hierarkian hyödyntäminen on loistava tapa korostaa tiettyjä sisältösi osia, joihin haluat lukijan keskittyvän.
Visuaalista hierarkiaa voidaan käyttää tehokkaasti ohjaamaan lukija kappaleesi läpi määrittämällä ja vaihtamalla järjestystä, jossa lukijasi vastaanottavat tietoa. Yritä ohjata heidän näköään korostamalla tärkeitä otsikoita, kappaleita ja taukoja teoksessasi. Virtaviivaista sisältösi tärkeimmistä vähemmän tärkeistä näkökohdista visuaalisella tavalla.
Ilman typografista visuaalista hierarkiaa teoksesi näyttää yhdeltä suurelta sisältömassalta. Lukijoiden on vaikea keskittyä työhösi. Ja lukijan kyllästäminen on suurin synti, jonka voit tehdä suunnittelijana!
5 Valitse fontit viisaasti
Monet amatöörisuunnittelijat usein liukastuvat ja käyttävät paljon kirjasintyylejä. Emme syytä heitä – on houkuttelevaa ajatella, että eri kirjasintyylien käyttäminen tekee teoksestasi erottuvan joukosta. No, se ei ole totta.
Useiden fonttien käyttäminen voi aiheuttaa lukijoidesi kylläisyyttä. Sisällön ydin todennäköisesti katoaa erilaisten fonttien ja värimallien keskellä. Ja mikä pahempaa, kappaleesi tulee epäammattimaiseksi ja epäjohdonmukaiselta.
Ihanteellinen fonttimuunnelma saa olla enintään kahdesta kolmeen kirjasintyyppiä. Käytä yhtä fonttia ja kokoa tekstiä varten, yhtä otsikossa ja toista alaotsikossa. Voit käyttää erilaisia fontteja, kunhan tekstisi pysyy yhtenäisenä. Vältä kahta samannäköistä kirjasintyyppiä, koska ne eivät lisää suunnitteluasi.
6 Keskity kohdistukseen
Fonttikohdistus on erittäin tärkeä käsite typografiassa. MS Wordin avulla voit tutustua neljään käytettävissä olevaan kohdistusvaihtoehtoon: Tasattu vasemmalle, Tasattu oikealle, Tasattu keskelle ja Tasattu.
Yleisin ja vakiomuotoinen kohdistusmuoto on kohdistus vasemmalle. Löydät sen oletuksena useimmissa teoksissa, koska se noudattaa lukijoiden luonnollisia lukutottumuksia. Ihmiset ovat tottuneet lukemaan vasemmalta oikealle. Muuntyyppiset kohdistukset voivat olla häiritseviä, jos niitä käytetään säännöllisesti ja tarkoituksettomasti.
Keskitasausta käytetään kuitenkin usein otsikoissa. Se tarjoaa myös kirjoituskatkoja, kuten lainauksen lisäämisen kahden kappaleen väliin. Sillä välin tasausta oikealle voidaan käyttää tekstin järjestämiseen kauniisti toiselle puolelle kontekstia varten, kuten ansioluetteloissa.
Yksi asia on muistettava – varo rosoisia linjoja sekä vasemmalle että oikealle kohdistuksessa. Ulos työntyvät viivat voivat saada koko kappaleen näyttämään huolimattomalta ja lisätä tekstiin töytöjä.
7 Käytä verkkoja
Kun puhutaan kohdistuksesta, on toinen tapa, jolla voit muokata sisältöäsi tilallisesti. Tämä tarkoittaa verkkojen sisällyttämistä suunnitteluusi. Suunnitteluruudukko varmistaa, että kaikki sivullasi, riippumatta siitä kuinka vähän, lisätään suhteessa johonkin muuhun.
Tämä johtaa visuaaliseen harmoniaan ja antaa teokseesi yhtenäisyyttä. Ajattele sitä suunnittelumallina työllesi.
Sinun ei tarvitse käyttää suunnitteluruudukoita jokaiseen kappaleeseen. Voit luopua niistä yksinkertaisempia yksityiskohtia varten, mutta ne varmasti auttavat sinua kohdistamaan kaiken kauniisti, kun lisäät suunnitteluasi monimutkaisuutta.
8 Älä venytä tai vääristä fontteja
Kun olet löytänyt sisällöllesi oikean fontin, älä säädä sen kokoa leveämmäksi tai korkeammaksi.
Voi olla houkuttelevaa venyttää fontteja täyttämään enemmän tyhjää tilaa. Sinun pitäisi tietää, että jokainen fontti luodaan sen muotoa, kokoa ja rakennetta huomioiden. Siksi sen pidentäminen tai pienentäminen voi sotkea sen esteettistä vetovoimaa.
Sen sijaan, että vääristäisit kirjasimia, valitse oikeat fontit, jotka sopivat teoksesi. Verkossa on loputon määrä ilmaisia ja maksullisia fontteja, joten valitse viisaasti.
Typografinen mittaustekniikka voi auttaa sinua valitsemaan sopivat fontit. On tärkeää muistaa, että kirjasimet vievät verkkosivulla eri tilaa, joten fonttien mittaaminen on erittäin tärkeää verkkosivua suunniteltaessa.
”Pistejärjestelmä”-menetelmää käytetään fonttien mittaamiseen. Merkin korkeutta kutsutaan ”x-korkeudeksi” ja leveyttä kutsutaan ”asetukseksi”. Valitse samankokoiset ja -leveät fontit, kun yhdistät kaksi fonttia.
9 Valitse toissijainen kirjasin pariliitoksen muodostamiseksi viisaasti
Vaikka varoitimmekin käyttämästä liikaa kirjasimia yhdessä kappaleessa, kirjasimien strateginen yhdistäminen voi lisätä sisältöosiisi paljon arvoa.
Yleisesti ottaen on sallittua käyttää enintään kolmea kirjasinmuunnelmaa tekstin otsikossa, alaotsikossa ja tekstiosassa. Käytä eri fontteja otsikoissa ja alaotsikoissa luodaksesi visuaalisen hierarkian. Vältä käyttämästä erittäin kontrastisia fontteja tai vastaavia fontteja, joissa voi olla vaikea erottaa toisistaan.
Toisen fontin tulisi parantaa ensimmäistä kirjasinta, ei varjostaa sitä tai kumota sitä säilyttäen samalla suunnittelun johdonmukaisuuden.
10 Vältä hyppäämästä Trend Bandwagoniin
Graafinen suunnittelu on paljon kuin muoti – tyylit, jotka ovat muotia tänään, katoavat huomenna.
Joten yritä välttää trendikkäitä malleja, jotka saattavat saada työsi näyttämään hyvältä nyt, mutta jättävät sen näyttämään vanhentuneelta ja oudolta muutaman kuukauden kuluttua.
On hyvä sisällyttää muutamia niistä suunnitelmiisi. Muista vain olla liioittamatta sitä. Haluat, että sisältösi kestää ajan kokeen.
Tämä ei tarkoita, että sinun pitäisi nukkua trendikkäiden mallien päällä. Analysoi niitä saadaksesi tietää, mikä tekee niistä suosittuja. On aina hyvä idea ottaa mukaan uusia ideoita, jotka palvelevat omaa markkinarakoasi, mutta älä tee sitä, koska kaikki muut tekevät niin.
11 Noudata kielioppisääntöjä
Kielioppi näyttää olevan kirjailijan alaa, eikö niin? Mitä merkitystä kieliopin suunnittelulla on?
No, kielioppi hallitsee kielen puhumisen ja kirjoittamisen säännöt. Samaan aikaan typografia on taidetta asettaa ja järjestää sanat niin, että ne näyttävät hyvältä. Käytä niitä yhdessä saadaksesi ladontasi näyttämään hyvältä.
Kieliopin ja välimerkkien erot voivat laskea kappaleesi arvoa huomattavasti. Oikealla välimerkkien käytöllä voidaan erottaa ammattimainen sisältö amatöörimäisen pörröisen kappaleen välillä. Parhaat suunnittelijat kiinnittävät aina erityistä huomiota yksityiskohtiin.
Varo kaksoisvälilyöntejä, väärin sijoitettuja pilkkuja ja välimerkkejä, sopimatonta isojen kirjainten käyttöä sekä liiallisia yhdysmerkkejä, väliviivoja ja symboleja.
12 Älä aliarvioi valkoisen tilan merkitystä
Valkoisen tilan ja tyhjän tilan välillä on huomattava ero.
Valkoista tilaa käytetään keskittymään ja lisäämään visuaalista vetovoimaa teokseesi. Se antaa suunnittelusi ”hengittää” – kuin viheralue betonipäällysteisten jalkakäytävien välissä.
Tehokas tyhjän tilan käyttö voi lisätä teokseesi arvoa tasapainottamalla tekstiä. Sitä voidaan käyttää myös melko luovasti kiinnittämään huomiota tiettyihin työsi osiin. Esimerkiksi lisäämällä tyhjää tilaa sisältösi tärkeiden osien ympärille voit korostaa niitä ja olla suunnittelun ainoa painopiste.
Jos haluat syvällisen ymmärryksen tyhjästä tilasta, napsauta tästä!
13 Tarkista Skaalaus ja mittasuhteet
Varmista, että typografia sopii näytön mittoihin. Lähennä ja loitonna varmistaaksesi, että typografia on verrannollinen koko näytön leveyteen ja pituuteen.
Varmista, että asetat johtajuusi oikealle; tämä on pystysuora tila jokaisen rivin välillä. Yleensä ihanteellinen arvo on noin 1,25–1,5 kertaa suurempi kuin kirjasinkoko.
14 Valitse palettisi viisaasti
Strateginen väripaletti voi olla paras aseesi graafisena suunnittelijana. Käytä täydentäviä ja vastakkaisia värejä lisätäksesi sisältöä sisältöösi ja käytä väripyörää valitaksesi oikeat värit suunnitteluusi.
Eri väreillä voi olla tiettyjä vaikutuksia lukijoihin ja ne voivat auttaa luomaan tunnelman. Esimerkiksi punainen herättää intohimoa, kun taas sinisellä on rauhoittava vaikutus. Katso, kuinka voit käyttää eri värejä hyödyksesi.
Varmista kuitenkin, etteivät värit peitä sisältöäsi. Värien tulisi parantaa sisältöäsi, ei ohittaa sitä.
15 Priorisoi luettavuus
Luettavuus on avain suunnitelmillesi. Lukijoiden pitäisi pystyä lukemaan viestisi ilman vaikeuksia. Menetelmäsi eivät missään tapauksessa saa estää sisältösi päätekstiä.
Vältä käyttämästä tummia taustoja, hämmentäviä värejä, pieniä fontteja ja liikaa kuvia. Paras malli on arvoton, jos sitä ei voi lukea.
16 Varo ”leskiä” ja ”orpoja”
Mitä ovat ”lesket” ja ”orvot” ja miksi ne ovat tärkeitä typografiassa?
Typografinen leski on valokuvaan kuuluva tekstirivi, joka siirtyy seuraavaan sarakkeeseen. Orpo on yksittäinen sana kappaleesta, joka on siirtynyt seuraavaan sarakkeeseen. Voit välttää ”leskiä” ja ”orpoja” säätämällä rivien pituutta manuaalisesti tai muokkaamalla tekstikentän tai sarakkeen kokoa.
17 Ajattele kuin taiteilija
Älä ajattele typografiaa kirjasinten strategisena käyttönä. Se on enemmän kuin pelkkää tekstin luomista. Käsittele fonttejasi taiteena.
Älä rajoita vain kirjasintyyppejä ja olemassa olevia fontteja. Käytä luovuutta typografisissa suunnitelmissasi ja käytä pyörteitä, tekstuureja, viivoja tai luovia elementtejä, jotka mielestäsi täydentävät fonttiasi.
18 Käytä oikeita työkaluja avuksesi
Suunnittelija on käsityöläinen. Ja jokainen käsityöläinen tarvitsee oikeat työkalut taiteeseensa. Voit käyttää monia työkaluja apunasi typografisessa suunnittelussa, kuten SmallPDF:n, jonka avulla voit lisätä tekstejä, kuvia ja muotoja PDF-tiedostoihisi. On hyvä verrata typografisia työkaluja itse päättääksesi, mitkä työkalut auttavat suunnittelussasi ja mitkä työkalut eivät ole sinulle hyödyllisiä.
Tiivistettynä
Kun olet ymmärtänyt nämä typografian perusteet, jätä loput luovuutesi ja suunnittelutyösi huoleksi. Kaikki on subjektiivista tästä eteenpäin. Anna kohdemarkkinasi innostaa sinua tekemään typografisia malleja, jotka kertovat mahtavia tarinoita ja herättävät yleisösi tunteita.