10 must-vaata head filmi, mille on teinud naisrežissöörid

Kuigi on teada, et naised ei lähe tegelikult filmirežiimi, pole põhjust seda mitte! Ehkki mõiste „naisrežissöörid” kasutamine nõuab suhtumist, mis ütleb „kõigepealt sugu, teenused tulevad hiljem”, on siin siiski teada antud, et suund ei ole sooliselt kallutatud omadus. Heitke pilk kümnele naisrežissööri tehtud suurepärasele filmile – mitte hoolimata naiselikust, vaid seetõttu, et loominguline olemine on normaalne:

10 Haakesõidurändur Ida Lupino 1953. aastal

1940 aastatel hakkas Lupino pärast rolli tagasilükkamist huvi tundma filmitegemise protsessi vastu, mis oli tema enda sõnul “huvitav töö”. Järgmine asi, mida maailm nägi, oli esimene näitleja, kes oma filme kirjutas, produtseeris ja isegi lavastas. Lupino populaarseim film noir „Haakesõitja” põhines tõestisündinud lool psühhopaadist mõrvarist nimega Billy Cook, kes viis kaks autosõitjat vanglasse, kuid neil õnnestus tema sidurist võimatu pääseda. Lupino sai kiitust selle eest, et ta käsitles seda objekti osavalt emotsionaalse tundlikkusega koos kolme näitleja suurepärase etteastega.

9 Suur Penny Marshall 1988. aastal

See on film, kus 13-aastane poiss ja 30-aastane mees kogevad poisi soove järgides kehavahetusi. Olukord hakkab peagi käest minema, sest poiss – keda Tom Hanks suurepäraselt mängib – on täiskasvanud meheks olemata. Kuigi film algab tavapärase stsenaariumiga – keegi ei usu poissi, kui ta ütleb neile, et temast on saanud üleöö mees jne jne, kuid see langeb piisavalt kiiresti sügavamale toonile. Teadaolevalt pani Marshall need kaks näitlejat koos aega veetma, et Hanks saaks jälgida, kuidas noorem näitleja teatud olukordades reageeriks ja seda filmis välja mängida.

8 Ingel minu lauas Jane Campion 1990. aastal

Janet Frame'i kolme autobiograafia põhjal tundub „Ingel minu lauas” justkui Thomas Hardy raamatu lugu, kus ühel inimesel on rohkem õnnetusi, kui suudetakse kanda. Lugu järgneb kohutavalt häbelikule ja kurvale tüdrukule nimega Frame, kes elab vaeses Uus-Meremaa kodus, läbi lapsepõlve kuni täiskasvanuks saamiseni mitme õnnetu sündmusega, kuni ta jääb skisofreeniaga valesti diagnoositud hullumaja ja talle tehakse rohkem kui 200 elektrilööki. Campioni esitlus Frame'i loos on lihtne ja vaevatu, seetõttu tundub see tõeliselt puudutav.

7 karikakart Věra Chytilová 1966. aastal

Tšehhoslovakkiast pärit Chytilová kirjutas ja lavastas selle komöödia-draamafilmi, millest sai Tšehhi uue laine liikumise verstapost. “Karikakrad” järgib kahe Marie-nimelise noorukiea tüdruku seikluste seeriat. Üks sõna, mis filmi vaadates lakkamatult meelde tuleb, on „meelevaldne”. Ja seda õigustatult, sest filmil voolavad juhuslikud helid ja muusika sisse, kui selle jaoks pole nõuet; isegi järjestused olid juhuslikud ja sidusad. Kuid “Karikakrad” on midagi enamat kui pelgalt juhuslikkus, selles on hämmastav sürrealism ja ekstsentriline huumor, mis kõik on segatud filosoofiliste mõtetega, mis ilmselt solvasid Tšehhi valitsust, kes kinnitas filmikeelu.

6 testamendi triumf Leni Riefenstahli poolt 1935. aastal

Pärast Furheri enda tellitud natside propagandafilmi „Tahte triumf” vabastamist peeti teda 20 sajandi suurimaks naisfilmitegijaks. Ja etteaimatavalt ringles filmi peateema Hitleri juhtimisel Saksamaa võimu tõusu ümber. Film rääkis 1934. aasta natsipartei kongressist, kus Nürnbergis osales 7 00 000 toetajat. 1930 aastatel oli Riefanstahl teinud mitu propagandafilmi ja pälvinud tunnustuse rahvusvahelises mastaabis. Kuid kahjuks lõppes tema filmikarjäär pärast Saksamaa kaotust Teises maailmasõjas.

5 Vagabond Agnès Varda 1985. aastal

See on lugu Mona-nimelisest vagabondist. Tema mineviku kohta pole palju teada ja me ei tea, kuidas ta sattus olukorda, kus ta on. Meile öeldakse vaid, et Mona vajab abi ja võtab abi vastu kõikjalt, kust ta saab. Filmi edastatakse tagasivaadete ja intervjuudena inimestega, kes olid vagagi elu elama puutunud enne, kui tema lõpp koputas. Filmi visuaalne detail Varda annab reaalsuse kujutamisel haarava toore.

4 seitse kaunitari, autor Lina Wertmüller 1975. aastal

Irooniline pealkiri, mis sai nimeks Pasqualino-nimelise itaallase seitse ebameeldivat õde (film kandis algselt Pasqualino Settebellezze nime). Teise maailmasõja ajal aset leidnud lugu on Pasqualino – peaosas Giancarlo Giannini – deserteerija, kelle sakslased tabasid ja saadeti vangilaagrisse, kus ta võitleb ellujäämise nimel, samal ajal kui publik teda ja tema perekonda (eriti seitset õed) tagasivaadete kaudu. Pärast filmi väljaandmist sai Wertmüllerist (kes oli filmi kirjutanud ja lavastanud) esimene naine, kes nomineeriti režissööriks Akadeemia auhindade jagamisel.

3 Jeanne Dielman, 23 Quai Du Commerce, 1080 Brüssel, autor Chantal Akerman 1975. aastal

Suutäis nimi, aga see on kõrval. Selle avaldamise järel nimetas The New York Times filmi „naiseliku meistriteoseks kinoajaloos”. Akerman oli pärast Godardi filmi „Pierrot le fou” nägemist otsustanud hakata 15-aastaselt filmitegijaks ja murdis üksikema tavalisel elul põhineva filmiga kinos uued alused. Emale näidatakse, et ta teeb oma lapse ülalpidamiseks regulaarselt kõiki prostituutide kõrval emalikke majapidamistöid. Siin pole prostitutsioon siiski esiletõstetud teema, see on igav ja sündmusteta osa tema elust, kuid hädad saavad alguse siis, kui tema tuim rutiinne elu katkeb äkki spontaansete tegudega.

2 Salaami Bombay! Autor Mira Nair 1988. aastal

Film tundub visuaalselt väga realistlik, sest filmitegijad olid kokku kutsunud mõned lapsed Bombayst ja näitlejatunde andmata palunud neil loomulikult tegutseda, samal ajal kui Nair kirjeldas nende igapäevast elu. Ilmselt filmiti reaalsetes kohtades, kus ei osalenud stuudio ega filmikomplektid. Osa kaadritest tehti varjatud kaameratega ja neis kaadrites on kuulda pealtvaatajate ettekuulutamatuid kommentaare. Nair on oma realistliku portreteerimisega viinud Hindi Cinema täiesti uuele tasemele.

1 Larisa Šepitko tõus 1977. aastal

See oli Šepitko viimane film ja seda peeti sageli üheks parimaks sõjafilmiks, mis kunagi tehtud. „Tõus” võitis selle ilmumisel 27. Berliini rahvusvahelisel filmifestivalil Kuldkaru auhinna. Lugu jälgib kahte Nõukogude võimu, kes otsisid toitu natside okupeeritud Valgevene külas II maailmasõja ajal. Üks meestest laseb Saksa patrull jalga ja on sunnitud peavarju leidma Demchikha-nimelise naise kodus. Varsti avastatakse nad ja marsitakse Saksa laagrisse. Filmi kiideti usuavalduse ja inimeste tehtud valikute eest.