10 najlepszych klasycznych filmów Bollywood z dziesięciu gatunków

Oto 10 najlepszych klasycznych filmów Bollywood z dziesięciu gatunków.

10 Wojna – granica, 1997

Historia kina indyjskiego sugeruje, że indyjscy filmowcy nie przepadają za wojną, zwłaszcza ze stuletnią historią, nakręcono bardzo niewiele znaczących filmów wojennych, a jeszcze mniej odniosło sukces w kasie.

Ludzie, którzy przeżyli lata 70., żywo zapamiętali makabryczną wojnę indyjsko-pakistańską z 1971 roku. W reżyserii J. P. Dutty film Border odtworzył jej najważniejsze wydarzenie — bitwę pod Longewala, która wygrała wojnę z Indiami — epicką opowieść o batalionie jednego pięćdziesięciu żołnierzy z pułku Pendżabu dowodzonego przez majora Kuldeepa Singha Chandpuriego i ich bohaterski odwet na pułku czołgów składającym się z dwóch tysięcy uzbrojonych żołnierzy pakistańskich.

Film spotkał się z niesamowitym odzewem zarówno publiczności, jak i krytyków. Występy obsady, w skład której wchodziły największe gwiazdy, takie jak Sunny Deol, Sunil Shetty, Jackie Shroff i Akshay Khanna, zostały wysoko ocenione. Film zdobył prawie wszystkie najważniejsze nagrody w kraju, w tym National Award dla najlepszego filmu fabularnego o integracji narodowej.

9 Thriller – Baazigar (hazardzista), 1993

Indyjski przemysł filmowy wyprodukował świetne thrillery, ale jakoś nigdy nie zbadał wystarczająco tego gatunku. W latach 50. i 60. powstało kilka świetnych klasyków, takich jak Teesri Manzil (Thrid Floor), Woh Kaun Thi (Kim była ona), Madhumati, CID i wiele innych.

Baazigar, thriller kryminalny wyreżyserowany przez duet Abbas-Mustan, jest adaptacją hollywoodzkiego filmu A Kiss Before Dying (1956). Ten film dał Shah Rukh Khan przełomową rolę Ajaya Sharmy, który pomścił śmierć ojca poprzez zabijając i niszcząc życie. Aktorka Kajol i Shilpa Shetty grają siostrę, która zostaje zdradzona i zamordowana przez Ajaya Sharmę w ramach zemsty za nieludzkie czyny ich ojca Madana Chopry przeciwko jego rodzinie.

Ten film przyniósł Shah Rukhowi Khanowi pierwszą w historii nagrodę FIlmfare Award i nadał mu status supergwiazdy. Film był komercyjnym przebojem i czwartym co do wielkości kasowym w 1993 roku. W kolejnych latach uzyskał status klasyka.

8 Fantastyka naukowa – Mr. India, 1987

Indyjski przemysł filmowy nie radził sobie dobrze z domowymi filmami science fiction . W ostatniej dekadzie niewiele filmów wywołało szum dzięki efektom specjalnym, takim jak Krissh i Ra One. Jednak te filmy odniosły sukces tylko dzięki ciężkiej akcji i efektom specjalnym, ale spotkały się z krytyką za ich opowiadanie historii.

Jeśli chodzi o klasyczne indyjskie filmy science-fiction, nic nie przebije Mr. India. Film wyreżyserował Shekhar Kapur, aw rolach głównych wystąpiła hipnotyzująca [Sridevi] (https://www.wonderslist.com/top-10-iconic-bollywood-actress/ „Top 10 Most Iconic Bollywood Actress"), zawsze energiczny Anil Kapoor i super czarny charakter indyjskiego kina Amrish Puri. Anil Kapoor gra ulicznego skrzypka, który w swoim starym wynajmowanym domu opiekuje się tuzinem sierot. Historia staje się interesująca, gdy znajduje zegarek, który czyni użytkownika niewidzialnym i używa magicznego zegarka do walki ze złym człowiekiem, Mogambo, granym przez Amrish Puri.

Film jest uważany za kultowy i znalazł się na liście 100 najlepszych indyjskich filmów wszechczasów. Dialog słynnego Amrisha Puri „Mogambo khus hua” (Magambo jest szczęśliwy) stał się synonimem amrish.

7 Romans – Dilwale Dulhania Le jayenge (Odważne serce zdobywa pannę młodą), 1995

Nikt nie przebije Indian, jeśli chodzi o romantyczne filmy, które zachwycają miłością, melodramatem, piosenkami i tańcami. To podstawa kina indyjskiego.

Dilwale Dulhania Le Jayenge (Link 4) lub znany jako DDLJ był debiutanckim filmem mistrza filmów romantycznych, reżysera Adityi Chopry. Historia dotyczy młodej pary — Raja i Simrana granych przez [Shah Rukha Khana] (https://www.wonderslist.com/top-10-indias-biggest-entertainers/ „Top 10 India's Biggest Entertainers”) i odpowiednio Kajol— który zakochuje się na europejskich wakacjach. Aby Raj poślubił Simrana, musi przekonać rodziców Simrana, którzy chcą, aby ich córka poślubiła wybraną przez nich osobę.

Film stał się przebojem wszechczasów i największym hitem Bollywood w historii. Podczas sezonu nagród w 1996 roku zdobył 10 nagród Filmfare, najwyższych w historii dla filmu. Film znalazł się także w „1001 filmach, które musisz zobaczyć, zanim umrzesz”, drugim po Mother India filmie, który to zrobił. Film jest rekordzistą najdłużej wyświetlanego filmu w historii kina indyjskiego – przekraczającego 1000 tygodni w Maratha Mandir Theatre.

6 Horror – Raat (Noc), 1992

Kino indyjskie wyprodukowało sporo horrorów, ale większość z nich ma narrację w bollywoodzkim stylu, doprawioną piosenkami i melodramatem, które w jakiś sposób osłabiły istotę horroru. Niewielu reżyserów ryzykowało swoją karierę, robiąc filmy niekonwencjonalne.

Jednym z takich reżyserów jest Ram Gopal Verma, uważany za dziwnego geniusza. Jego horror Raat jest daleki od konwencjonalnego bollywoodzkiego kina. Film został pierwotnie nakręcony w południowoindyjskim języku Telgu, ale później dubbingowano go w języku hindi dla reszty Indii. Południowoindyjski aktor filmowy Revathi gra Manishę Sharmę aka Mini, która jest opętana przez ducha z jej piwnicy. Kobieta, która była poprzednią właścicielką domu, została brutalnie zamordowana w piwnicy i od tej pory jej duch nawiedza mieszkańców domu.

Kierunek Ram Gopal Verma jest stylistą i wykraczał poza swoje czasy. Jednak film nie był popularny ze względu na brak publiczności dla gatunku horroru w tamtym czasie. Wielu miłośników kina ocenia ten film jako jeden z najlepszych horrorów w kinie indyjskim.

5 Dramat – Matka Indie (1957)

Choć jest to przesadzony melodramat, siła indyjskiego filmu tkwi w jego dramaturgii. Niezależnie od tego, czy jest to film komercyjny, czy film artystyczny, melodramat jest znakiem rozpoznawczym kina indyjskiego. Z czasem nastały pewne zmiany, ale to Indie, stare rzeczy nigdy nie wychodzą z mody w Indiach, a większość indyjskiego kina nadal walczy o przesadny melodramat.

Jednak niezależnie od melodramatu w kinie indyjskim, Mother India jest wysoko ocenianym klasykiem. Nominowany do Oscara film wyreżyserował i wyprodukował Mehboob Khan. Był to remake siedemnastoletniego filmu Khana Aurat (1940). Jest to opowieść o walce kobiet o wychowanie dwóch synów po śmierci męża w klęsce żywiołowej. Postać Radha jest grana przez Nargisa, który reprezentuje wysokie wartości moralne kobiet w Indiach.

Był to pierwszy oficjalny wpis Indii do Oscara, ale stracił Oscara w głosowaniu. Nargis i reżyser zgarnęli odpowiednio prestiżowe nagrody Filmfare dla najlepszej aktorki i najlepszego reżysera. Film znajduje się również na liście „1001 filmów, które musisz zobaczyć, zanim umrzesz”.

4 Komedia – Andaz Apna Apna (każdy ma swój własny styl), 1994

Publiczność ma silny wpływ na sposób, w jaki filmy są kręcone w Indiach. W przypadku komedii jest to jeszcze bardziej restrykcyjne, nawet jeśli film jest doskonały technicznie, film na pewno się zarumieni, jeśli wykracza poza ich przeciętny stan zrozumienia.

To właśnie poszło nie tak z kultowym klasykiem Rajkumara Santoshi, Andaz Apna Apna. Amar i Prem — grani przez Aamira Khana i Salmana Khana — to dwaj marzyciele, którzy rywalizują ze sobą o wzbogacenie się poprzez poślubienie córki bogatego biznesmena Ram Gopala Bajaja, granego przez Paresha Rawala. Fabuła filmu zabiera widzów w podróż komicznych pomieszań postaci i sytuacji.

Chociaż film odniósł przeciętny biznes, film otrzymał cztery nominacje do nagród Filmfare w 1995 roku. Z czasem film zyskał ogromną popularność i stał się najczęściej oglądanym filmem w indyjskiej telewizji. Aamir Khan i Salman Khan, choć mają ogromną listę osiągnięć, nadal są kochani za portretowanie postaci Amara i Prema.

3 Zbrodnia – Spółka (2002)

W ostatnich latach przestępczość stała się najpopularniejszym gatunkiem wśród indyjskiej publiczności. Zwłaszcza biografie indyjskich gangsterów trafiają na celuloid. Filmy takie jak Satya (1998), Pewnego razu w Bombaju (2010) świetnie sobie radziły w kasie.

Company to kontynuacja Satyi wyreżyserowana przez Ram Gopal Verma i napisana przez Jaideep Sahni. Film ujawnił prawdziwe życie podziemnego biznesu Dawooda Ibrahima za pośrednictwem firmy D. Historia odzwierciedla prawdziwe życie mafii w Bombaju. Vivek Oberoi wciela się w Chandu, który chce zrobić karierę w podziemiu, więc dołącza do Malika granego przez Ajaya Devgana i zaczyna zabijać wszystkich swoich przeciwników za zdobycie tronu podziemia. Postać Chandu została zaczerpnięta z prawdziwego gangstera Chhoty Rajana, a Malik przypomina najbardziej poszukiwanego gangstera w Indiach, Dawooda Ibrahima.

Film zebrał świetne recenzje krytyków i publiczności. Film zdobył 6 nagród Filmfare, zdobył uznanie krytyków na Austin Film Festival oraz na Azjatyckim Festiwalu Filmowym w Nowym Jorku.

2 Przygoda – Zindagi Na Milegi Dobara (Żyje się tylko raz), 2011

Kino indyjskie nigdy nie eksplorowało gatunku przygodowego. Nawet jeśli taki znajdziemy, będzie to typowy bollywoodzki melodramat. Jednak dzięki kadrze młodych reżyserów kino indyjskie idzie do przodu i przekracza bariery, których nigdy wcześniej nie przekraczało.

Zindagi Na Milegi Dobara to komediowy film przygodowy o dojrzewaniu trójki przyjaciół, napisany i wyreżyserowany przez Zoyę Akhtar. Trzech przyjaciół, Arjun, Kabir i Imraan – grani przez Hrithika Rohsana, Abhaya Deola i Farhana Akhtara – wybiera się na kawalerską wycieczkę do Hiszpanii, gdzie każdy z trzech musi wybrać sport przygodowy, a pozostała dwójka nie może temu zaprzeczyć. Film jest świetną mieszanką subtelnej komedii, dramatu i przygody.

Film odniósł wielki sukces komercyjny, a krytycy oszaleli z powodu świeżości filmu. Film otrzymał kilka nominacji na Filmfare w 2012 roku i zdobył dwie z nich. Film okazał się również filmem przełomowym, ponieważ przełamał utarte schematy indyjskiego kina komercyjnego i dał przestrzeń nowym pomysłom.

1 Akcja – Sholay (Embers), 1975

Sześćdziesiąt procent filmów nakręconych w Indiach to filmy akcji, ponieważ większość filmów nadal trzyma się klasycznej formuły doprawionego filmu Bollywood. Każdego roku są to największe dochody w Indiach. To daje nam wyobrażenie, jak bardzo indyjska publiczność kocha filmy akcji.

Ilekroć myślimy o bollywoodzkim klasyku, pierwszym imieniem, jakie przychodzi nam na myśl, jest Sholay, wyreżyserowany przez Ramesha Sippy'ego i napisany przez duet Saleem-Javed. Obsada niektóre z największych gwiazd kina indyjskiego wszech czasów Amitabha Bachchana, który gra Jai, Dharmendrę grającą Veeru, Sanjeeva Kumara grającego Thakora i Amjada Khana grającego Gabbara Singha. Film przedstawia historię dwóch przestępców Jai i Veeru, którzy zostają wynajęci przez emerytowanego policjanta Thakura do schwytania bezwzględnego bandyty Gabbara Singha.

Film jest pamiętany ze swoich silnych postaci i potężnych dialogów, które są tak sławne, że moglibyśmy poprosić indyjskiego dzieciaka o wersety dialogów Sholaya. W 1999 roku BBC India ogłosiło Sholay filmem tysiąclecia. Nawet Time Magazine i CNN-IBN umieściły ten film na pierwszym miejscu jako Best of Bollywood.

Lista stworzona przez: Jignesh Chaudhary