10 parimat Disney animafilmi

Walt Disney Company on välja andnud kuskil 55 animafilmi. Kuigi mõned neist filmidest, nagu Lõvikuningas, on turundusettevõtted, unustatakse teised filmid, näiteks Must pada, sageli unarusse. Siis on veel kolmas rühm filme, kontseptsioonid, mille Disney välja mõtles, kuid mis enne ideede filmiks muutmist kõrvale heitis. Järgnevad need kümme valminud Disney animafilmi.

10 metsik elu

90-ndate lõpus vabanemiseks oleks Wild Life rääkinud loo Ellast, elevandist, keda tabab pärast elektrilööki sattumine pettekujutelmast, et ta on kuulus poplaulja ja tõuseb kiiresti kuulsuseks. Lisaks täiskasvanute huumorile oleks film satiirinud 70ndate Ameerika popkultuuri, sealhulgas Andy Warholist, Anna Wintourist ja Diana Vreelandist inspireeritud tegelased.

Disney investeeris metsikusse ellu palju vaeva ja aega. Disney kulutas pildile vähemalt 20 miljonit dollarit. Hääletalente mängisid Alan Cumming, Kathy Bates ja Debra Messing. Kaks filmi jada olid tootmiseks isegi roheliselt valgustatud.

Seejärel nägi Roy Disney 2000. aastal metsiku elu umbkaudset linastust ja oli filmi täiskasvanute toona vastik. Eriti üks nali geilevantidest laskub kaevuluukidesse. Film pandi ametlikult riiulile 2000. aastal ja sellest sai hiljem üks Disney animafilmidest. Kui metsik elu oleks välja antud, olenemata sellest, kas see oli hea, oleks film olnud enne Chicken Little’i kui esimene täielikult CGI-s toodetud Disney film.

9 Minu rahvad

Ka 90-ndate lõpus ilmumiseks mõeldud Minu rahvad oli lõunamaine lugu kahest vaenuperekonnast. Mõelge Hatfieldsile ja McCoysile, ainult neid perekondi kutsuti The Harpers ja The McGees. Vaenulike perede poeg ja tütar armuvad. Tütre vanaisa valmistab nõiajoogi, lootes tütre armastusest välja kukkuda, ainult jook võtab lõpuks ellu rea nukke.

Disney valgustas filmi 45 miljoni dollari suuruse eelarvega ning investeeris pildile mitu ümberkirjutamist ja paar aastat arendustööd. Häälnäitlejate hulka kuulusid kuuldavasti Dolly Parton, Travis Tritt, Ashley Judd, Lou Rawls, Lily Tomlin ja James Carville. Disney palkas filmile muusika loomiseks Ricky Skaggsi ja Hank Williams III. Minu rahvaste heliribalt nimega Tender Hearts on jäänud üks lugu, mis kirjeldab filmi tausta.

Juba selle algusest peale näis Minu rahvad olevat määratud kuuluma Disney animafilmide hulka. Disney tegevjuht Michael Eisner lükkas idee alguses tagasi, kuna arvas, et lugu vajab rohkem konflikte. Kui Disney animatsioonijuht Thomas Schumacherilt David Stantonile üle läks, soovitas Stanton filmi “Kord sinises kuus”, Elgini rahvad, Ingel ja tema pole hea õde või Mõni hea tont kummutada ja nõudis filmi kogu süžee ümberkorraldamist. Stanton tappis filmi lõpuks, tühistades selle Chicken Little kasuks, sest Chicken Little oli rohkem tuntud lugu.

Minu rahvad oleksid kombineerinud CGI traditsioonilise animatsiooniga. Seda kombinatsiooni oli Disney varem proovinud lõvikuningas ja Pocahontas, kuid mitte kunagi päris täiuslik. Võib-olla oleks minu inimesed olnud selle tehnika täiustamiseks film.

8 gremliini

1940 aastatel filmiprojektina arutletud Gremlins oleks ühendanud Roald Dahli ja Walt Disney anded. Kuninglikes õhujõududes oldud aja jooksul kirjutatud Dahli lugu räägib väikestest vallatutest olenditest, kes õhusõidukite saboteerimisele kaldudes koolitavad kuninglikud õhujõud lennukeid hoopis parandama.

Disney jõudis nii kaugele, et viis Dahli Disney Hollywoodi stuudiotesse, et töötada koos erinevate kunstnike ja kirjanikega, et kirjutada vähemalt kaks stsenaariumi mustandit. Filmi tühistamise täpne põhjus on ebakindel, kuid siin on mõned spekuleeritud teooriad: (1) Walt Disney otsustas, et publik on II maailmasõja filmidest tüdinenud, ja (2) Disney ei suutnud kunagi teada saada, kuidas publik vaatajate jaoks meeldida Gremlins. Ja see jäi üheks valimata Disney animafilmiks üldse.

Kui Gremlinid on ilmunud koomiksites ja Epic Mickey videomängudes, siis tekib küsimus, kuidas oleks 1980ndate Joe Dante’i filmi kutsutud, kui Disney oleks Gremlinid välja andnud. Dahl kirjutas raamatu, mis on ammu trükitud ja mida kollektsionäärid otsivad ja milles kirjeldatakse üksikasjalikult Gremlinide seiklusi.

7 kartlik kass

Plaanis vabaneda 2009. aastal, oleks Fraidy Cat rääkinud loo Londoni kodukassist, kes Alfred Hitchcocki stiilis keerutuses on raamistatud naabruskonna kanaari mõrvaga ja peab oma nime puhastama.

Vaatamata sellele, et Disney stuudiotes oli palju suminat, ei olnud film väidetavalt kunagi roheliselt valgustatud, kuna Disney juhtide arvates oli filmi süžee liiga ebaselge. Fraidy Catile joonistati aga palju ideekunsti, mis paljastas noirish tooni.

Film tühistati 2005. aastal ja sellest sai üks Disney animafilmidest. Võib-olla, kui Fraidy Cat oleks vabaks lastud, oleks järsku nõudnud Alfred Hitchcockiga seotud kaupade järele. Selle asemel mängis Disney seda 2009. aastal palju turvalisemalt ja tegi klassikalise muinasjutu “Printsess ja konn” Disney versiooni.

6 Kangelane mujalt

1977 aastal vabanemiseks kavandatud Kangelane mujalt rääkis loo kahest kooliealisest poisist, kes mõisteti direktori kabinetti ja sattusid ohustatud planeedile nimega Gwyliath.

Film oli loodud selleks, et ühendada otseülekanne multifilmidega. Filmi jaoks on olemas mitu joonistust, mille on meisterdanud Disney legend Mel Shaw, kes töötas paljude filmide juures Bambist kuni Lõvikuningani. Filmi ajaloo kohta on teada väga vähe, välja arvatud see, et see oli vaevatud probleemidega, sealhulgas ülisuurte kuludega, et ühendada otseülekanne multifilmidega.

1983 aastal andis välja sama pealkirjaga raamatu arvukalt fantaasialugusid kirjutanud lastekirjanik Jay Williams. Kaks aastat hiljem, 1985. aastal, kohandas Disney lastesarja “Prydaini kroonikad” kommertskatastroofiks “Must pada”. Need, kes soovivad saada animatsiooniga segatud reaalajas toimuvaid lahendusi, peaksid ootama 1988. aasta filmi Who Framed Roger Rabbit. Kui kangelane mujalt, jäävad kuupäevad kuni Disney animeeritud filmide hulka.

5 Hiawata

Ennustades Pocahontast ligi viiekümne aasta võrra, plaanis Disney Hiawatha vabastada 1949. aastal. Film oleks rääkinud Hiawatha loo ja selle, kuidas suurmees ühendas irokeeside hõimu, nagu Longfellow luuletuses on kujutatud.

Kuuldused, et filmi pidi joonistama sarnaselt Fantasiaga, oli palju. Disney jõudis nii kaugele, et saatis ühe Disney peakunstniku filmi uurimiseks visandama ja dokumenteerima Suurte järvede piirkonna. Ehkki ajalehed teatasid, et see projekt on endiselt aktiivne juba 1951. aastal, loobuti projektist 1949. aastal. Hiawata tegemine tegemata Disney animafilmide hulka. Ehkki see on kinnitamata, oli filmi täpne põhjus tõenäoliselt Ameerika põliselanike kujutamise tugev arutelu. Selle asemel, et eksisteerida tõsise animeeritud tegelasena, on Hiawatha ainus Disney väljaanne kujutatud rumalate sümfooniate kerubitaolise tegelasena.

4 armuke Mashami puhkepaus

Tuginedes TH White’i 1946. aasta romaanile tüdrukust, kes avastab rühm lipilaste, arendas Disney 1980ndate keskel animeeritud versiooni armuke Mashami repose’ist. Lisaks romaanis räägitud loole on filmist olemas vaid visandite sari.

Toonane Disney animatsioonipea Jeffrey Katzenberg näib olevat see, kes pani armukese Mashami repose alla. Kui Roy Disney uuendas filmi võimalusi, jätkas Katzenberg filmi edasilükkamist. Seejärel palkas Disney uus tegevjuht Michael Eisner armukese Mashami reposega seotud animaatorid idee kallal töötama. See idee oli püük rukkis loomadega, kes kujutasid peategelasi.

3 Kandlemängija

Prantsuse näidendi põhjal veetis Chanticleer kakskümmend aastat Disney arenduses 1940. – 1960. Film räägib loo rühmast “Ööolendid”, kes külastavad farmi, tuues seal elavatele loomadele kaose ja korrarikkumise.

Esmakordselt jõudis Walt Disney tähelepanu Chanticleeri lugu 1943. aastal, kus ta käskis oma töötajatel materjali täpsustada. Disney animaatorid polnud aga kindlad, kuidas filmi peategelane kukk sümpaatsena näida. Walt vastas, ühendades loo Reynard Rebase jutuga. Seejärel pandi projekt II maailmasõja ajal seismaalles 1960. aastatel taaselustada. Pärast Disney animatsiooniarhiivi raamatukogu külastamist sattusid Disney animaatorid varajaste Chanticleeri joonistuste juurde ja Walt Disney ettepanekul jätkasid projekti. Kui ta on sunnitud otsustama Mõõga ja Kivi või Chanticleeri vahel raha kokkuhoiu nimel, et minna Disney arenevate teemaparkide poole, valis Walt Disney Mõõga ja Kivi, sest inimest oli animeerida odavam kui loomi, jättes Chanticleeri tegemata Disney animafilmide hulka.

Chanticleer pandi ametlikult riiulile 1991. aastal, kui endine Disney animaator Don Bluth andis välja Rock-a-Doodle’i, mis hõlmas paljuski sama territooriumi. Bluthi film oli kommertslik ebaõnnestumine, nii et võib-olla on hea, et Disney filmi viimistlemisega edasi ei läinud.

2 Jutt hiirest

Tõenäoliselt oli Disney ajaloo kõige pikem väljatöötatud, kuid avaldamata film „Hiirjutt” Aesopi muinasjutu „Linnahiir ja maahiir” täispikkade muganduste ja Disney 1936. aasta lühifilmi „Maakohvik” vaimne järeltulija.

Vahetult pärast Walt Disney surma välja töötatud lugu Hiirt tutvustati ajal, mil Walt Disney Studios oli kaotanud oma loomingulise suuna. Sel ajal otsustas stuudio hingata mitmetele Disney viimastel aastatel arutletud filmidele: Nõia õpipoiss, Päästjad ja Pete Draakon. Sunnitud valima kahe hiirefilmi vahel: Hiire lugu ja Päästjad, valis Disney Päästjad, sest see lugu põhines Margery Sharpi tunnustatud lasteraamatutel. Filmist on järele jäänud vaid Mel Shaw joonistuste sari ja nimi, mis kuulub tegemata Disney animafilmide hulka.

1 Don Quijote

Kui paljud filmirežissöörid, sealhulgas kõige silmatorkavamalt Terry Gilliam, on Don Quijote’i filmi loomisel püüdnud mõrvata, on WaltDisney Company selle projektiga alates 1940. aastatest vaeva näinud.

Fantasia ja Bambi jätkuks mõeldud Don Quijote räägib loo Alonso Quixanost, petturlikust pensionärist maahärrast, kes asub rännakuks saama. 1940 aastatel tegi Walt Disney Company rea olukordade ja tegelaste akvarelle, millest paljud olid inspireeritud Hispaania kunstnikest.

Teise maailmasõja käigus rööpatas Don Quijote rööbastelt maha ja kärpis Walt Disney Company selja taga Pinocchio ja Fantasia ärilisi ebaõnnestumisi. Kui meeskond naases 1946. aastal filmi kallale ja joonistas terve filmi jaoks piisavalt töötlemata sümboolikaid, oli projekt taas teadmata põhjustel kiiresti riiul. Täna jääb see üheks Disney animafilmiks.

Juba 2012. aastal olid Disneyl siiski plaanis filmida Don Quijote, ainult elava põnevusfilmina, mille peaosas oli Johnny Depp. Disney 1605 Hispaania romaani kõige kurikuulsam kehastus on aga stuudio 1940. aasta versioon filmist.

1. Don Quijote
2. Jutt hiirest
3. Laulja
4. Armuke Mashami puhkepaus
5. Hiawata
6. Kangelane mujalt
7. Hirmus kass
8. Gremlins
9. Minu rahvad
10. Metsik elu