Topp 10 omgjorda Disney-animerade filmer

54

Walt Disney Company har släppt någonstans runt 55 animerade långfilmer. Medan några av dessa filmer, som Lion King, är flaggskeppsföretag för marknadsföring, glömmas ofta andra filmer, som The Black Cauldron. Sedan finns det en tredje grupp av filmer, de begrepp som Disney kom på men kastade innan de förvandlade idéerna till filmer. Det som följer är de tio bästa ogjorda Disney-animerade filmerna.

10 Wild Life


För att släppas i slutet av 90-talet skulle Wild Life ha berättat historien om Ella, en elefant som efter att ha blivit elektriskt drabbats av illusionen att hon är en berömd popsångare och snabbt stiger till kändis. Förutom inslag av vuxenhumor skulle filmen ha satiriserat 70-talets amerikanska popkultur inklusive figurer inspirerade av Andy Warhol, Anna Wintour och Diana Vreeland.

Disney investerade mycket arbete och tid i Wild Life. Disney spenderade minst 20 miljoner dollar på bilden. Rösttalang gjordes inklusive Alan Cumming, Kathy Bates och Debra Messing. Två av filmens sekvenser var till och med grönt upplysta för produktion.

Sedan år 2000 såg Roy Disney en grov visning av Wild Life och var äcklad av filmens vuxna ton, särskilt ett skämt om homosexuella elefanter som gick ner i kärnorna. Filmen lagrades officiellt 2000 och blev senare en av de omgjorda Disney-animerade filmerna. Om Wild Life hade släppts, oavsett om det var bra, skulle filmen ha föregått Chicken Little som den första helt CGI-producerade Disney-filmen.

9 Mina folk


My Peoples var också designad för att släppas i slutet av 90-talet och var en södra berättelse om två stridiga familjer. Tänk Hatfields och McCoys, bara dessa familjer hette The Harpers och The McGees. En son och en dotter från de stridande familjerna blir kär. Dotterns farfar sätter ihop en dryck i hopp om att få dottern att falla av kärlek, bara drycken hamnar med en serie dockor till liv.

Disney grönbelyste filmen med en budget på 45 miljoner dollar och investerade flera omskrivningar och ett par års utveckling i bilden. Röstskådespelare ryktes att inkludera Dolly Parton, Travis Tritt, Ashley Judd, Lou Rawls, Lily Tomlin och James Carville. Disney anlitade Ricky Skaggs och Hank Williams III för att komponera musik till filmen. En låt finns kvar från soundtracket till My Peoples som heter Tender Hearts, som beskriver filmens bakgrund.

Redan från starten verkade My Peoples vara avsedda att rankas bland de omgjorda Disney-animerade filmerna. Disneys vd, Michael Eisner, avvisade idén först eftersom han tyckte att historien behövde mer konflikt. När Disneys animationschef bytte från Thomas Schumacher till David Stanton, föreslog Stanton att man skulle göra om titeln på filmen Once in a Blue Moon, Elgin's Peoples, Angel and Her No Good Sister eller A Few Good Ghosts och krävde en ny studie av hela filmens plot. Stanton dödade slutligen filmen genom att avbryta den till förmån för Chicken Little eftersom Chicken Little var en bättre känd historia.

Mina folk skulle ha kombinerat CGI med traditionell animation. Denna kombination hade testats tidigare av Disney i The Lion King och Pocahontas, men aldrig riktigt perfekt. Kanske skulle My Peoples ha varit filmen för att göra den här tekniken perfekt.

8 Gremlins


Diskuterat som ett filmprojekt på 1940-talet skulle Gremlins ha kombinerat Roald Dahl och Walt Disney talanger. Skriven under sin tid i Royal Air Force, berättar Dahls berättelse historier om små onda varelser som medan de är benägna att sabotera flygplan tränas om av Royal Air Force för att istället fixa flygplanen.

Disney gick så långt som att ta med sig Dahl till Disneys Hollywood-studior för att arbeta med olika artister och författare för att skriva minst två utkast till manuset. Den exakta anledningen till att filmen avbröts är osäker, men här är några spekulerade teorier: (1) Walt Disney bestämde att publiken var trötta på andra världskrigets filmer, och (2) Disney kunde aldrig hitta ett sätt att få publiken att Gremlins. Och det förblev som en av de omgjorda Disney-animerade filmerna någonsin.

Medan Gremlins har dykt upp i serier och Epic Mickey- videospel, undrar man vad 1980-talet Joe Dante-filmen skulle ha kallats om Disney släppte Gremlins. Dahl skrev en bok, som är långt slut på tryck och eftertraktad av samlare, som beskriver Gremlins äventyr.

7 Fraidy Cat


Planerad att släppas 2009, skulle Fraidy Cat ha berättat historien om en London-huskatt som i en Alfred Hitchcock- snedvridning är inramad för mordet på en stadsdel kanarie och måste rensa sitt namn.

Trots att de fick mycket surr runt Disney-studiorna var filmen aldrig grön upplyst påstås för att Disneys chefer ansåg att filmens tomt var för dunkel. Mycket konceptkonst ritades för Fraidy Cat, men avslöjade en noirish ton.

Filmen avbröts 2005 och blev en av de ogjorda Disney-animerade filmerna. Kanske om Fraidy Cat hade släppts, skulle det ha varit en plötslig efterfrågan på Alfred Hitchcock-relaterade varor. Istället spelade Disney det mycket säkrare 2009 och gjorde Disney-versionen av den klassiska berättelsen, Prinsessan och grodan.

6 Hjälten från andra håll


Planerad att släppas 1977 berättade The Hero from Otherwhere historien om två pojkar i skolåldern som dömdes till rektorns kontor och hamnade på en utrotningshotad planet som heter Gwyliath.

Filmen designades för att kombinera live-action med tecknade serier. Flera teckningar för filmen finns som skapade av Mel Shaw, en Disney-legend som arbetade med många filmer från Bambi till The Lion King. Det är mycket litet känt om filmens historia förutom att produktionen plågades av problem på vägen, inklusive orimliga kostnader för att kombinera live-action med tecknade serier.

1983 släpptes en bok med samma titel av Jay Williams, en barnförfattare som har skrivit många fantasihistorier. Två år senare, 1985, skulle Disney anpassa barnserien The Chronicles of Prydain till den kommersiella katastrofen The Black Cauldron. De som vill få sin fix av live action blandat med animation måste vänta till 1988: s Who Framed Roger Rabbit. Medan The Hero from Otherwhere, till datum förblir en av de omgjorda Disney-animerade filmerna.

5 Hiawata


Förutspå Pocahontas med nästan femtio år planerade Disney att släppa Hiawatha 1949. Filmen skulle ha berättat historien om Hiawatha och hur den store mannen förenade Iroquois-stammen som avbildad i Longfellow-dikten.

Rykten flödade över att filmen skulle dras på ett sätt som liknar Fantasia. Disney gick så långt som att skicka en av Disneys främsta artister för att skissa och dokumentera Great Lakes Region som forskning för filmen. Även om tidningar rapporterar att projektet fortfarande är aktivt så sent som 1951 övergavs projektet 1949. Att göra Hiawata till de ogjorda Disney-animerade filmerna. Även om det inte är bekräftat var den exakta anledningen till att filmen lagrades troligen stark debatt om skildringen av indianer. I stället för att existera som en seriös animerad karaktär är den enda skildringen av Disney-utgåvan av Hiawatha som en kerubliknande karaktär i Silly Symphonies.

4 Älskarinna Mashams vila


Baserat på TH Whites 1946-roman om en tjej som upptäcker en grupp Liliputians utvecklade Disney som arbetade med en animerad version av Mistress Mashams Repose i mitten av 1980-talet. Förutom historien som berättas i romanen är allt som finns i filmen en serie skisser.

Disneys animeringschef vid den tiden, Jeffrey Katzenberg, verkar ha varit den som lagde hyllning till älskarinna Mashams repose. Medan Roy Disney fortsatte att förnya alternativen för filmen, fortsatte Katzenberg att lägga ner filmen. Animatörerna som är involverade i Mistress Mashams Repose anställdes sedan för att arbeta på en idé av Disneys nya VD, Michael Eisner. Denna idé var Catch in the Rye med djur som skildrar huvudpersonerna.

3 Chanticleer


Baserat på den franska pjäsen tillbringade Chanticleer tjugo år under utveckling hos Disney från 1940-talet till 1960-talet. Filmen berättar historien om en grupp "Night Creatures" som besöker en gård som ger kaos och oordning för djuren som bor där.

Historien om Chanticleer kom först till Walt Disneys uppmärksamhet 1943, varpå han instruerade sina arbetare att utarbeta materialet. Disney-animatörer var dock osäkra på hur man skulle få filmens huvudperson, en tupp, att verka sympatisk. Walt svarade genom att kombinera berättelsen med berättelsen om Reynard the Fox. Projektet lagrades sedan under andra världskrigetbara för att återupplivas igen på 1960-talet. Efter att ha besökt Disney Animation Archive Library, kom Disney-animatörer över de tidiga Chanticleer-ritningarna och på förslag av Walt Disney fortsatte projektet. När tvingades besluta mellan Sword and the Stone eller Chanticleer för att spara pengar för att gå mot Disneys utvecklande temaparker, valde Walt Disney Sword and the Stone eftersom det var billigare att animera människor än djur, och lämnade Chanticleer bland de omgjorda Disney-animerade filmerna.

Chanticleer lagrades officiellt 1991 när den tidigare Disney-animatören Don Bluth släppte Rock-a-Doodle, som täckte mycket av samma territorium. Bluths film var ett kommersiellt misslyckande så kanske det är bra att Disney inte gick vidare med att avsluta filmen.

2 Tale of a Mouse


Troligtvis skulle Tale of a Mouse vara den längsta utvecklade men inte släppta filmen i Disneys historia, och vara en fullängdsanpassning av Aesops fabel The Town Mouse and the Country Mouse och en andlig efterträdare till Disneys 1936-kort, The Country Cousin.

Tale of a Mouse utvecklades direkt efter Walt Disneys död och introducerades vid en tid då Walt Disney Studios hade tappat sin kreativa riktning. Vid den tiden valde studion att blåsa liv i flera filmer som diskuterades under Disneys sista år: The Sorcerer's Apprentice, The Rescuers och Petes Dragon. Tvingad att välja mellan två mössfilmer, Tale of a Mouse och The Rescuers, valde Disney The Rescuers eftersom berättelsen baserades på de hyllade barnböckerna av Margery Sharp. Allt som finns kvar av filmen är en serie teckningar av Mel Shaw och ett namn som rankas bland omgjorda Disney-animerade filmer.

1 Don Quichote


Medan många filmregissörer, inklusive mest märkbart Terry Gilliam, har plundrat i försök att skapa en film av Don Quijote, har WaltDisney Company kämpat med projektet sedan 1940-talet.

Avsedd som en uppföljning av Fantasia och Bambi, berättar Don Quijote historien om Alonso Quixano, en vilseledande pensionärsland gentleman som ger sig ut på en resa för att bli en riddare. På 1940-talet gjorde Walt Disney Company en serie akvareller av situationer och karaktärer, många inspirerade av spanska konstnärer.

Don Quijote avspårades dock av andra världskriget och skar ryggen på Walt Disney Company efter Pinocchios och Fantasias kommersiella misslyckanden. Medan ett besättning återvände för att arbeta med filmen 1946 och ritade tillräckligt grova storyboards för en hel film, hölls projektet snabbt av okända skäl. Idag är det fortfarande en av de omgjorda Disney-animerade filmerna.

Så sent som 2012 hade Disney fortfarande planer på att filma Don Quijote, bara som en live actionfilm med Johnny Depp i huvudrollen. Disneys mest ökända inkarnation av den spanska romanen 1605 är dock studioens 1940-talsversion av filmen.

  1. Don Quixote
  2. Tale of a Mouse
  3. Chanticleer
  4. Älskarinna Mashams vila
  5. Hiawata
  6. Hjälten från Otherwhere
  7. Fraidy Cat
  8. Gremlins
  9. Mina folk
  10. Wild Life
Inspelningskälla: www.wonderslist.com

This website uses cookies to improve your experience. We'll assume you're ok with this, but you can opt-out if you wish. Accept Read More