10 dyreste malerier som noensinne er solgt i verden

Maleri er en kraftig form for uttrykk og introspeksjon. Uten investering kan kunst aldri blomstre. En god kunstner kan dø i villmarken før han får sjansen til å påvirke folks liv. Heldigvis for malere støttes de ofte av beundrere med dype lommer, og verkene deres blir ofte hentet til høye priser. Betydningen av et maleri fremkalt av historien og prosessen som er involvert i dets fremstilling. Prisene er faste deretter.

Merk: Denne listen er ordnet etter inflasjonsjustert verdi på konsumprisindeksen i millioner av april 2014 amerikanske dollar.

De 10 dyreste maleriene som noensinne er solgt:

10 Skriket

Artisten: Edvard Munch
Kostnadene for kunsten: 119,9 millioner dollar.

Skapt av den norske ekspresjonistiske maleren Edvard Munch, har ‘The Scream' fire versjoner, to pasteller (1893 og 1895) og to malerier (1893 og 1910). Han har også laget flere litografier av ‘The Scream' i 1895 og senere. Pastellversjonen fra 1895 er den mest fargerike og hadde hentet 119,9 millioner dollar.

Munch ble inspirert til å lage et bilde som ville representere det moderne menneskets universelle angst ved følgende omstendigheter: "En kveld gikk jeg langs en sti, byen var på den ene siden og fjorden nedenfor. Jeg følte meg sliten og syk. Jeg stoppet og så utover fjorden – solen gikk ned, og skyene ble blodrøde. Jeg ante et skrik som gikk gjennom naturen; det virket som om jeg hørte skriket. Jeg malte dette bildet, malte skyene som faktisk blod. Fargen skrek. Dette ble The Scream. “

9 Gutt med en blowjob

Artisten: Pablo Picasso
Kostnad for kunsten: 104 millioner dollar.

Malet som ungdom på 24 år, viser kreasjonen det medfødte talentet Picasso hadde siden sine tidlige dager. Han malte dette stykket i 1905. Det ble modellert av en lokal tenåring ved navn Little Louis, som var en ivrig beundrer av Picasso. Gutten hang ofte rundt i studioet hele dagen og lette etter jakter på å tilby service og se på Picasso-maling.

Kritikere misliker vanligvis den høye prisen som er merket med dette maleriet, fordi de anser dette verket som av underordnet natur sammenlignet med mange andre malerier av Picasso. Picasso-ekspert Pepe Karmel beklaget seg og sa: "Jeg er forbløffet over at et hyggelig, mindre maleri kan føre til en pris som passer til et virkelig mesterverk av Picasso. Dette viser bare hvor mye markedsplassen er skilt fra kunstens sanne verdier. “

8 Bal Du Moulin De La Galette

 

Kunstneren: Pierre-Auguste Renoir
Kostnad for kunsten: 78,1 millioner dollar.

Oversatt som ‘Dans ved Le moulin de la Galette' er et maleri fra 1876 av den franske impresjonistiske maleren Pierre-Auguste Renoir. Den skildrer en mengde glede arbeiderklassefolk som henger på en typisk søndag ettermiddag. Det feires som et av det impresjonistiske mesterverket. Renoirs skildring er kraftig ettersom den fremkaller et virkelig livslignende bilde. Mellom 1879 og 1894 forble maleriet i den private samlingen til en annen fransk maler, men etter hans død ble det overlevert til den franske regjeringen som betaling for arveavgift.

Interessant faktum: Renoir hadde malt en mindre versjon av bildet som ble solgt til Ryoei Saito (styreformann for et papirproduksjonsfirma i Japan) som pådro seg kunstfanatikeres vrede og antydet at han ville kremere både ‘Portrait of Dr. Grachet' (ja, han eier dette også) og ‘Bal du moulin de la Galette' med ham da han døde.

7 Tre studier av Lucian Freud

 

Artisten: Francis Bacon
Kostnad for kunsten: 142,4 millioner dollar.

Den britiske maleren Francis Bacon ble født i Irland og laget en triptykon av sin venn og kunstnerrival Lucian Freud i 1969. Duoen var kjent for å modellere ofte for hverandre. Malet i den typiske forvrengte Bacon-stilen, sa kritikerne at det “markerer Bacon og Freuds forhold og hyller det kreative og følelsesmessige slektskapet mellom de to kunstnerne.” Selv om de på midten av 1970-tallet drev fra hverandre over en krangel.

Studiene ble opprettet på tre forskjellige paneler og ble solgt sammen til midten av 1970-tallet da de ble kjøpt separat, noe som gjorde Bacon ulykkelig. Først på 80-tallet ble panelene gjenforent.

6 Portrett av Dr. Gachet

Artisten: Vincent van Gogh
Kostnad for kunsten: 82,5 millioner dollar.

Betraktet som et av mesterverkene av den postimpresjonistiske nederlandske kunstneren Vincent van Gogh, er det to versjoner av maleriet, begge malt i juni 1890. Begge maleriene ble modellert av Dr. Gachet, som tok vare på Gogh i løpet av de siste par årene. måneder før døden. Portrettene har lignende sammenheng, men følger ulik stil og farger. Det var den første versjonen som klarte å hente 82,5 millioner dollar på en auksjon i New York.

Interessant, da Vincent van Gogh møtte Dr. Grachet, var han slett ikke imponert og delte denne angsten med sin bror og sa: "Jeg tror at vi ikke må regne med Dr. Først og fremst er han sykere enn jeg … ” Likevel ble de ‘ekte venner', det dype forholdet fikk Gogh til å fange ham gjennom kunsten sin. Dette er hva Vincent van Gogh sa om maleriet sitt – Jeg har gjort portrettet av M. Gachet med et melankolsk uttrykk, som godt kan virke som en grimasse for de som ser det … Trist men mild, men likevel klar og intelligent, altså hvor mange portretter som burde gjøres … Det er moderne hoder som kan sees på lenge, og som kanskje kan sees tilbake på med lengsel hundre år senere.

5 Portrett av Adele Bloch-Bauer I

Artisten: Gustav Klimt
Kostnad for kunsten: 135 millioner dollar.

Den berømte østerrikske symbolismeren Gustav Klimt malte ‘Adele Bloch-Bauer I i 1907'. Som mange av hans mannlige forgjengere, kolleger og etterkommere, var Klimts primære objekt for kunstnerisk arbeid den kvinnelige formen. Verkene hans er ofte preget av erotikk. Dette sinnsykt dyre maleriet ble modellert av Adele Bloch-Bauer. Hun var kona til en veldig velstående industriist som sponset kunstnere. Hun beundret Klimts arbeid og støttet ham. Faktisk var Adele Bloch-Bauer den eneste kvinnen som Klimt hadde malt to ganger. Dette maleriet ble fulgt av ‘Portrettet av Adele Bloch-Bauer II'.

Interessant faktum: Etter slutten av andre verdenskrig var det østerrikske museet ikke i humør til å returnere de fantastiske Klimt-maleriene til den rettmessige eierens familie. I januar 2006 dømte domstolen for å overlevere maleriet til Maria Altmann – niese av Bloch-Bauers. Senere samme år ble ‘Portrait of Adele Bloch-Bauer I' lagt ut på auksjon, hvoretter det forble som det dyreste maleriet de neste fire månedene.

4 Drømmen

Kunstneren: Pablo Picasso
Kostnaden for kunsten: 155 millioner dollar.

Sikkert trenger Pablo Picasso ingen introduksjon. Hans bidrag til kunstens verden har vært revolusjonerende. Le Rêve ble modellert av Picassos unge elskerinne en fin januar ettermiddag i 1932. Maleriet er kjent for sitt erotiske innhold. Legg merke til linjen mellom kvinnenes oppovervendte ansikt, mange kritikere mener at Picasso avbildet sin egen følelse i den linjen som antagelig ble modellert etter hans egen ereksjon.

Interessant faktum: Casinomagneten Steve Wynn hadde kjøpt ‘Le Rêve' i 2001 for $ 60 millioner, og mens han viste den til noen av vennene, la han albuen på lerretet og forårsaket en tommers tåre. Etter en $ 90.000 reparasjon kjøpte Steven A. Cohen maleriet fra Wynn i 2013.

3 Kvinne III

Artisten: Willem de Kooning
Kostnad for kunsten: 137,5 millioner dollar.

Født i Nederland, var Kooning en amerikansk abstraktekspresjonistisk maler som var en del av gruppen av kunstnere som ble kjent som ‘New York School. ‘Woman III' er et av de seks maleriene laget av Kooning mellom 1951 og 1953. Hovedtemaet i denne serien er kvinner.

I denne serien har Kooning benyttet seg av aggressivt børstearbeid og strategisk plasserte nøkkelfarger. Kooning fremkalte noe av den moderne manns stereotype seksuelle frykt og ga kvinnene sine tøffe knirker, hengende overmodne bryster, store øyne og andre slike ekstremiteter.

Interessant faktum: På 1970-tallet var ‘Woman III' en del av Teheran Museum of Contemporary Art Collection. Etter den iranske revolusjonen i 1979 ble kunstverket forbudt for offentlig visning. Til slutt, i 1994, ble det stille byttet av Thomas Ammann Fine Art til David Geffen for resten av 1500-tallet persisk manuskript, Tahmasbi Shahnameh.

2 nr. 5, 1948

 

Artisten: Jackson Pollock
Kostnad for kunsten: 140 millioner dollar.

Jackson Pollock, en av de mest innflytelsesrike amerikanske abstrakte ekspresjonistiske malerne opprettet Nei. 5, 1948 ‘i året 1950. Hvis du ser på maleriet ovenfor i noen sekunder, kan du se et nestlignende utseende som ble laget av dryppende gul og brun maling på maleriet.

Interessante ting: ‘Nei. 5., 1948 ‘er angivelig solgt til David Martinez til en pris på 140 millioner dollar, men hans advokat har nektet for en slik transaksjon. Auksjonsekspert Josh Baer indikerte allerede i 2006 at Martinez ikke var kjøper av maleriet. Hvem er det da?

1 Kortspillere

 

Artisten: Paul Cézanne
Kostnad for kunsten: 250-300 millioner dollar.

Den berømte franske postekspresjonistiske maleren Paul Cézann malte ‘The Card Players' tidlig på 1890-tallet i løpet av sine ‘siste år'. Det er en serie på fem oljemalerier som varierer i størrelse og antall avbildede spillere. Et av maleriene er solgt til den kongelige familien i Qatar til en estimert kostnad på rundt 250 til 300 millioner dollar.

Modellene til dette maleriet var lokale bønder. Kunsten skildrer menn som spiller kort med nedadgående blikk med fokus på kortene. Den ‘absolutte konsentrasjonen' av mennene fikk en kritiker til å beskrive scenene som "menneskelig stilleben". Cézannes malerier innebærer generelt intens karakterstudie, og både Matisse og Picasso hadde kalt ham "faren til oss alle."

Du vil kanskje også like 10 av Pino Daenis vakreste malerier.