El espacio negativo puede traer diseños fascinantes
El diseño avanza continuamente y se ha vuelto muy influyente año tras año. ¡Esto no va a desaparecer pronto! Muchos expertos en diseño están de acuerdo en que las tendencias de diseño han cambiado de una manera que uno no podría haber imaginado.
Uno puede ver la continuación de la «inspiración de diseño» retro de los años 50, 60, 80 y 90. Este desarrollo constante es parte de lo que hace que las técnicas y tendencias digitales sean tan fascinantes para los diseñadores, dueños de negocios y aficionados a Internet.
Espacio negativo: «Empoderando nada».
Ahora, con las tendencias de mejora del diseño, el «Espacio Negativo» no se ha vuelto negativo para los diseñadores. Antes de elaborar es importante discutir el espacio negativo, para aquellos que no saben. El espacio negativo solidifica la reputación de un ilustrador o un diseñador gráfico, al convertir temas complejos en líneas claras, provocativas y reveladoras que los espectadores pueden tomar con facilidad.
El espacio negativo se comunica con el cerebro de forma diferente a como no lo hacen los diseños normales. Permite dar sentido a una imagen positiva. Una imagen o un logotipo desarrollado negativamente se distingue de la monotonía que puede tener un diseño regular y predecible. El espacio negativo tiene un propósito en un diseño. El diseñador puede elegir cualquier color o tono que complemente o contraste con la imagen. El espacio negativo o espacio en blanco es el espacio abierto o dejado alrededor de cualquier objeto. Imagínelo como el respiro que deja alrededor de cada pieza de imagen o texto en su diseño. Esto determina qué tan lleno o liviano se ve su diseño general.
Sin embargo, algunos diseñadores utilizan el espacio negativo de forma diferente. En lugar de simplemente proporcionar un buen fondo para el diseño de su logotipo, el espacio negativo se emplea para revelar otra imagen. Casi como una ilusión óptica, el elemento de espacio negativo de la concepción puede no ser lo primero que llame la atención del espectador, pero una vez visto, se convierte en una parte intrínseca del diseño.
Por ejemplo, la imagen de abajo indica un jarrón y dos caras. Si ves un jarrón, entonces ves el área blanca como el espacio positivo. Las áreas negras se convierten en el espacio negativo. Si ve caras, verá las áreas negras como el espacio positivo y el área blanca como el espacio negativo.
Muchas veces hay un malentendido de que el espacio negativo solo puede estar en negro. Del mismo modo, los espacios en blanco no siempre significan que el espacio deba estar en blanco.
Contar historias con espacio negativo
El espacio negativo puede manipular el ojo. El espectador puede tardar un momento en captarlo, pero cuando lo capte, apreciará la astucia del diseñador. Utilizar espacios negativos no significa «significado oculto», sino que denota explorar los conceptos detrás de lo que hace que un logotipo sea único. En otras palabras, crear un significado oculto se trata más de contar una historia interesante y convincente. Aquí hay algunos ejemplos de lo que quiero decir.
Definición de un sujeto usando espacio negativo
Rodear al sujeto principal con un espacio negativo genera un énfasis adicional y atrae la atención del espectador. Hay mucho más en el significado oculto que simplemente usar el espacio negativo. Si bien el espacio negativo ayuda a crear buenos logotipos, es el concepto real detrás de él lo que marca la gran diferencia, por ejemplo, FedEx, MyFonts, Sony Vaio, Nike, etc.
La importancia y el uso del espacio negativo
Como se dijo anteriormente, el espacio negativo puede cambiar drásticamente el estado de ánimo y la historia de una imagen. Actúa como contexto, fortalece las emociones positivas, enfatiza los sentimientos de tu sujeto ya sean románticos o agresivos. También puede agregar una sensación de soledad. En resumen, el espacio negativo transmite el mensaje con los mismos sentimientos, emociones que desea expresar.
Espacio y Composición
El espacio negativo tiene un gran impacto en la composición. Cuando un diseño no tiene suficiente espacio negativo, puede parecer abarrotado y complicado. La imagen utilizada a continuación ilustrará mejor. Consiste en una mujer y un título como el diseño, con un uso mínimo de espacio negativo. Es difícil terminar releyendo o saltándose una línea de texto con frecuencia. Esto puede irritar e incluso hacer que un lector deje de leer el texto abruptamente, que es lo último que quiere cualquier diseñador.
La segunda fotografía ilustra el mejor uso del espacio negativo. La foto de la mujer encaja mejor en la composición. El logotipo se coloca en la esquina inferior derecha, dando a cada elemento mucho espacio. La segunda imagen puede llamar mucho más la atención y centrarse en el mensaje.
Es importante tener en cuenta que «agregar» o «eliminar» el espacio negativo afecta el peso de los otros elementos en la imagen a medida que se vuelven más pequeños o más grandes dentro del marco. Eso significa que uno puede usar el espacio negativo para equilibrar la composición de la imagen.
Espacio negativo en tipografía
El espacio negativo también puede mejorar el tipo. El espacio negativo entre cada línea de texto se llama interlineado en tipografía. El encabezado hace que el tipo de letra sea mucho más legible. El espacio negativo entre cada línea (líder) hace que el texto sea mucho más visible, lo que facilita la lectura. La falta de suficiente interlineado entre líneas dificulta la lectura del texto, lo que puede desanimar al lector. Esto puede causar que se vuelvan a leer o se salten oraciones. Esto puede frustrar y puede evitar que el lector deje de leer el texto abruptamente, que es lo último que quiere cualquier diseñador.
Los diseños con espacio negativo suelen ser muy simples, pero el espectador puede darse cuenta de que hay más en la pieza. Un diseño de espacio negativo creativo es comparativamente atractivo para el espectador; lo que da una sensación de inclusión porque descifraron un sutil mensaje o imagen ocultos. Les gusta sentir que están al tanto de información privilegiada, por lo que cuando ven un uso creativo del espacio negativo dentro del logotipo o diseño, se les viene a la mente. Esta es una forma extremadamente efectiva de agregar atractivo a sus diseños.
Espacio negativo en fotografía
Los campos creativos como la fotografía tienen un uso significativo del espacio negativo. En fotografía, el espacio negativo se refiere a cualquier espacio que no se utiliza para sostener un sujeto. Hay tres principios de composición en una imagen.
- Marco que es el borde de la imagen.
- Espacio positivo es el elemento en el que se enfoca la cámara.
- El espacio negativo es el resto de la imagen. Se encuentra entre el espacio positivo y el marco.
Cuando las personas componen una imagen, centran su atención principal en el espacio positivo. El espacio negativo recibe poca atención. Este tipo de enfoque puede dar como resultado imágenes deficientes. El espacio negativo correctamente utilizado puede desempeñar dos funciones importantes:
- Puede ayudar a contar la historia del espacio positivo.
- Puede ayudar a que el espacio positivo sea más notorio.
Nunca se debe permitir que el espacio negativo abrume al espacio positivo, ya que esto llevaría a estropear la imagen. Sobresalir con el espacio positivo puede ayudar a mejorar la imagen. Este logro se debe a que el espacio negativo ayuda a controlar la atención de un espectador. Lo hace ayudando a atraer la atención del espectador hacia el espacio positivo.
La imagen de arriba es el mejor ejemplo que experimenta con diferentes composiciones.
Espacio negativo en el diseño de logotipos
Los logotipos son fundamentales para representar una marca. Un diseñador se considerará creativo si puede crear un logotipo con una combinación excepcional de gráficos junto con el texto. Un buen uso del espacio negativo al diseñar un logotipo puede convertirse en una fuente de inspiración para otros. El mensaje oculto dentro de su logotipo no solo debe «atraer» la atención del espectador, sino que al mismo tiempo, dirá mucho sobre la empresa.
Un buen logotipo debe ser memorable y también comunicar la idea del negocio. ¡Usando la técnica del espacio negativo, es posible matar dos pájaros de un tiro! Afrontemos los ejemplos.
Truco para usar el Espacio Negativo
No es fácil crear un buen diseño en la primera toma, pero, francamente, hay muchas imágenes mal diseñadas. Así que aquí hay algunos consejos para usar el espacio negativo en las imágenes. Un buen diseño suele ser simple. Con un truco visual, un lindo truco, puedes crear la mejor imagen.
Abrazar el espacio negativo
Muchas veces, cuando un diseñador diseña una imagen, queda tan absorto en el diseño que actúa como una barrera entre ellos y el espacio negativo. Luego intentan deshacerse del diseño lo antes posible. Pero si desea que el diseño sea impactante, intente transmitir e integrar ese espacio negativo.
¡Los principiantes a menudo encuentran esto difícil! Tener una gran cantidad de espacio negativo no significa necesariamente que el diseñador sea perezoso o carezca de esa chispa de creatividad. Demuestra que no se basa en contenido sin sentido solo para hacer que un solo diseño parezca ocupado, lo cual es una marca de un verdadero artista.
Utilice el espacio negativo en el proceso de planificación del diseño
Al planificar el diseño, a menudo nos enfocamos demasiado en las cosas que van a estar en la pieza final y no pensamos demasiado en lo que no va a estar en ella. No le prestan atención hasta que llegan al punto final. Aquí es donde comienzan los problemas.
Piense en qué uso del espacio negativo temprano. Para que cuando resumas el diseño no tengas que pensar mucho en ello. Conviértalo en una parte importante e intencional del proceso de planificación del diseño.
Incluir espacio negativo reemplazando parte del espacio positivo
En los diseños que exigen mucho espacio negativo, los diseñadores deberían terminar pensando en cómo pueden agregar más espacio negativo a una imagen existente. Pero asegúrese de mantenerlo simple.
Solo trata de cambiar el modo de pensar. En lugar de pensar qué agregar? ¿Piensas en qué quitar? Piensa en cómo minimizar el espacio positivo y maximizar el espacio negativo. Mantén esto en mente.
No se limite a blanco o negro
Siempre tenga en cuenta que cuando piensa en el espacio negativo, no se trata solo de blanco o negro. Podría ser de cualquier color. Para agregar dramatismo a su diseño, use otros colores si es necesario.
No tengas miedo de usar un color diferente. Si es la mejor manera de agregar dramatismo al diseño, no se limite a hacerlo. Después de todo, el uso del espacio negativo solo depende de la comprensión de la naturaleza humana por parte del diseñador. Tienes que aprender cómo las personas captan el entorno con los ojos, así que aprende a jugar trucos con sus ojos. No hay reglas sólidas a seguir, y todo depende de qué tan audaz quieras ser.
Por último, no evite el espaciado.
¡Terminando!
El espacio negativo, como se mencionó varias veces a lo largo de este artículo, despeja el diseño y ayuda a moldear y enfocar el contenido de la página. Las técnicas y tendencias que se destacan hoy en día demuestran cuán lejos ha llegado el diseño web en el siglo XXI. Además del espacio en blanco/negativo, la compatibilidad con retina, los sitios de una sola página, los elementos circulares, CSS3 y las interfaces de estilo de aplicación son algunos otros conceptos innovadores y atractivos que han aparecido en los últimos años.