10 films de Robin Williams qui ont rendu notre enfance spéciale

Le monde s’est réveillé avec un choc brutal le lundi 12 août 2014, lorsque la nouvelle de la mort imprévue de Robin Williams, en se pendant la veille, s’est répandue comme une traînée de poudre, partout dans les nouvelles et les médias sociaux. L’acteur primé aux Oscars était plus qu’un simple nom d’Hollywood. Son nom et ses personnages pourraient toujours apporter un sentiment d’excitation juvénile à quiconque a grandi en regardant ses films. Bien qu’il ait contribué à un nombre immense de films de tous genres, son travail dans la fiction pour enfants lui a valu une place très spéciale dans tous nos cœurs. Regardons quelques-uns de ses meilleurs cadeaux qui ont rendu notre enfance spéciale et revoyons-les pour nous réconforter.

Les 10 meilleurs films de Robin Williams:

1 Popeye (1980)

Popeye a été le premier rôle majeur dans la carrière de Williams, et il a gagné le cœur des enfants du monde entier. Dans ce film inspiré de la célèbre bande dessinée d’EG Segar, Robin incarne le marin bien-aimé qui part à la recherche de son père et tombe amoureux de la mince et dégingandée, Olive Oyl. Popeye se bat même avec le gigantesque fiancé d’Olive, Bluto. Qui n’a pas de bons souvenirs du marin dur et à la bouche salée avec de grands bras et un cœur doux et romantique, qui pouvait faire des choses extrêmement fortes en mangeant des épinards? Robin nous a enseigné une leçon très précieuse: les légumes nous donnent de la force. Même nos parents doivent le remercier de nous avoir fait manger nos légumes verts.

2 Crochet (1991)

Nous connaissons tous l’histoire originale de Peter Pan, le garçon de Never Land, qui a refusé de grandir. «Hook» est une torsion de l’histoire, car il raconte l’histoire d’un Peter Pan adulte avec un travail et une famille, et un air renfrogné permanent. Peter doit se souvenir de ses jours de Never Land pour sauver ses enfants de l’emprise du capitaine Hook. Robin Williams aux yeux brillants joue le rôle du grand Peter Pan et insuffle la vie de personnage, la fraîcheur et l’enthousiasme d’un enfant, faisant de l’adulte Peter un personnage très attachant pour les enfants. C’est aussi un tour avant de dire adieu à l’enfance. La performance de Williams démontre qu’il n’est jamais trop tard pour revisiter les jours d’enfance perdus.

3 Aladdin (série de films Robin Williams 1992-1996)

Le Génie attachant, amusant, idiot et pourtant protecteur, exprimé par Robin Williams, est quelqu’un que nous avons tous voulu dans notre vie d’enfant. Que se passerait-il si vous pouviez hasarder une lampe qui, une fois frottée, donnerait naissance à ce Génie très dramatique, vous exaucant et vous faisant rire? Admettez-le, la pensée vous a traversé l’esprit, au moins une fois. La performance révolutionnaire de Robin a aidé à voir le doublage sous un tout nouveau jour. Il a joué à la fois dans le film de 1992 et dans sa suite de 1996 en tant que Génie, qui ressemblait également à une grande version bleue du Robin toujours souriant, qui a énormément improvisé le scénario, ajoutant des blagues à l’intérieur, de subtils gags pour adultes, etc.

4 Mme Doubtfire (1993)

L’un des choix sûrs pour un classique de Robin Williams, cette histoire parle d’un homme amusant et attentionné par un homme joyeux qui perd la garde de ses enfants en cas de divorce et n’est autorisé à les voir qu’une seule fois. Afin d’être en contact avec ses enfants et sa femme, son personnage, Daniel Hillard, un acteur fou spécialisé dans le doublage, se déguise en nounou écossaise avec une attitude stricte mais un cœur bienveillant. Ses singeries en tant que vieille dame, le maquillage méconnaissable, la voix: chaque partie du film joue sur la polyvalence et les forces de Williams. Le désir désespéré du père d’être avec ses enfants tord le cœur au milieu de tout l’humour et des surprises.

5 Jumanji (1995)

L’adaptation à l’écran du livre du même titre sorti en 1981 aurait pu générer plus de terreur que d’exaltation chez les enfants, et il est devenu plus un succès culte. Mais la performance de Robin Williams en tant qu’Alan «adulte» de 12 ans, piégé dans le jeu de plateau magique depuis 26 ans, est inoubliable. Personne n’aurait pu faire mieux que Williams, jouer un homme-enfant et être en phase avec les enfants. Alors que les graphismes et le frisson du film ont suscité différents types de réactions de la part des gens, Robin vole la vedette et le cœur des enfants, en tant qu’homme hétéro avec un timing incroyable dans le film.

6 Flubber (1997)

Un remake du film de 1961, The Absent-Minded Professor, Flubber parle d’une goutte fantaisiste de substance chimique caoutchouteuse volant, et de son créateur, le professeur Brainard, joué par Robin Williams, qui est si oublieux qu’il manque avec succès son propre mariage., à deux reprises. Conçu comme une nouvelle source d’énergie, le Flubber, avec un esprit qui lui est propre, s’avère être la source de la comédie burlesque dans le film. Bien que le film n’ait pas été largement revu, Robin émerge et gagne notre attention, comme il le fait toujours. Le film est parfait pour les enfants. Comme la plupart de ses films, celui-ci a aussi quelque chose à offrir aux adultes: un film à regarder et à se détendre après une dure journée.

7 nuits au musée ( série de films Robin Williams 2006-2009 )

C’est un autre de ces films hollywoodiens qui, pour plaire à une plus grande masse, finissent par recevoir des critiques mitigées, et un autre de ces films moyennement évalués de Robin Williams où il parvient à voler la vedette. Robin donne vie au modèle de cire de l’ancien président Theodore Roosevelt, et son interprétation du sage disciplinaire est un softie qui aime Sacagawea, le guide Lemhi Shoshone dans l’expédition Lewis et Clark, lorsque son modèle de cire prend vie. Il fait en effet revivre ce personnage historique dans les deux premiers épisodes. Le troisième volet de la série devrait sortir à l’hiver 2014, mais il ne sera plus là pour en faire la promotion.

8 Happy Feet ( Série de films Robin Williams 2006-2011 )

Comme si le monde des pingouins mignons, tout en chantant et en dansant, ne suffisait pas, Robin Williams a dû ajouter son charme au film. Robin en tant que pingouins hyperactifs et flamboyants est tout ce qu’il faut dans un film. Mélangez les deux et vous obtenez ce film merveilleusement enchanteur. Robin Williams, en tant que voix derrière le dramatique Lovelace et le fou romantique, Ramon, ajoute un caractère distinctif et une individualité absolus aux deux personnages. Les gags et les singeries de Robin avec sa voix, prouvent, une fois de plus, son talent de doubleur, dans les deux films de la franchise. Il est hilarant à la fois en tant que Ramon et Lovelace, et évoque le rire, l’irritation et bien plus encore de la part du public, quel que soit son âge.

9 autres films de Robin Williams (films pour enfants)

Il y a des films moins populaires, et pourtant, qui ont vu d’excellentes performances de Robin Williams, comme les films d’animation Ferngully: la dernière forêt tropicale (1992), où il chante les misères des animaux, ou Robot (2005) où il est le Fender décrépit. Dans Toys (1992), il vole toutes les scènes en tant que garçon-homme fabricant de jouets qui refuse de grandir, tandis que, dans Les aventures du baron Munchausen (1989), son interprétation du roi de la lune en colère avec deux esprits séparés dans sa tête et son corps sont mémorables. Il a toujours compris que les jeunes enfants constituaient un public difficile et faisait de son mieux pour leur plaire, tout en fournissant suffisamment de fourrage aux parents aussi.

10 films incontournables de Robin Williams (pour les enfants matures  »)

Certains de ses meilleurs films sont destinés aux jeunes adultes, aux esprits un peu plus matures et aux adultes qui ont des portes ouvertes pour de nouveaux moments. Des films comme Good Morning, Vietnam (1987), Dead Poets Society (1989), The Fisher King (1991) ou Good Will Hunting (1997) ont fourni de l’humour, de la sensibilité et bien plus ensemble, et ont souvent eu une nuance de mélancolie. Il a rompu les conventions en tant que fils illégitime d’une mère féministe dans Le monde selon Garp (1982) et propriétaire d’un bar gay avec un partenaire domestique de drag queen dans Birdcage (1996), suscitant de nombreuses réactions défavorables de la part de personnes qui entravent maintenant ses funérailles.

Il a travaillé dans plusieurs autres films où il a donné peu de chances de se plaindre, et nous a fourni des paroles de sagesse, des moments de joie et des sentiments qui sont devenus des expériences. L’homme avec un éclat enfantin dans ses yeux étoilés et un sourire toujours vert et contagieux était devenu la proie de la dépendance, de l’alcoolisme et de la dépression, et luttait contre les premiers stades de la maladie de Parkinson. C’est plus un choc d’apprendre que cette source toujours enchanteresse de rire et de sourire s’est suicidée pour échapper à sa dépression. Le suicide ne peut pas être la réponse aux peurs, aux dépressions ou aux ténèbres, mais, face à tout cela, on ne s’en rend pas compte. La mort de Williams doit être considérée comme une leçon pour savoir que la dépression est quelque chose qui ne fait pas de discrimination. Ceux qui luttent contre la dépression et les pensées suicidaires ont besoin du soutien, de l’amour et de la compagnie de leurs amis et de leur famille, et non leur sympathie, leur jugement ou leurs conseils. Prenons sa mort comme la dernière leçon de Williams pour nous, et laissons le génie être libre de toutes conjectures ou opinions viles.