Tööriistad, taktikad ja ressursid, mida iga graafiline disainer peaks teadma

1

Graafiliseks disaineriks saamine on viimastel aastatel muutunud palju lihtsamaks tänu tehnoloogia arengule ja veebiressursside (nt videoõpetuste, ajaveebi jne) kättesaadavusele.

Põhi- ja algtaseme kontseptsioonid tuleb õppida enne, kui asute graafilise kujundamise tarkvaratööriistade kasutamisele. Kuid kas olete kunagi mõelnud, mida kõike on vaja, et saada oma organisatsiooni või kliendi mõjuvaks graafiliseks disaineriks?

Kui olete seda juba pikka aega mõelnud, siis ootamine lõpeb siin. Liigume edasi tööriistade, taktikate ja ressursside juurde, mida peate graafilise disainerina kasutama, et tööstuses endast märku anda.

10 parimat tööriista graafilistele disaineritele

1 Adobe Creative Cloud

Pärast Photoshopi õppimist on järgmine oluline samm hakata kasutama Adobe Creative Cloudi, mis toob teieni hulgaliselt loomingulisi tööriistu, nagu Adobe Photoshop, InDesign, Illustrator ja Adobe Premiere Pro. Lisaks saate töötada, kui reisite selle maailma mis tahes kujuteldavasse nurka, kuna Adobe Creative Cloud annab teile vabaduse kasutada mobiilirakendusi graafilise disaini jaoks.

2 Inkscape

Inkscape võimaldab teil töötada illustratsioonide kallal koos pildivormingutega, nagu Scalable Vector Graphics (SVG), XML-põhine vektorkujutise vorming kahemõõtmelise graafika jaoks. Inkscape on väga kasulik graafika jaoks, mida tuleb trükkida erinevates suurustes ja vormides. Inkscape on tasuta ja töötab väga hästi igas OS-is.

3 pikslit

Pixlr on tipptasemel tasuta veebipõhine pildiredaktor, mis võimaldab teil pilte luua, redigeerida, kihistada ja salvestada. Seda saab kasutada igas brauseris ja see annab teile juurdepääsu täielikult optimeeritud mobiili- ja töölauarakendustele. Saate töötada kõikjal, kasutades sadu fonte ja fotoefekte. Parim osa on see, et Pixlr võimaldab teil kasutada kõiki Photoshopiga kaasasolevaid tööriistu, nagu hägustamine, kõrvalehoidmine, põletamine, teritamine, võlukepp jne.

4 Wacom Bamboo

Wacom Bamboo on kindlasti üks parimaid tööriistu, mis parandab märkimisväärselt teie võimet demonstreerida, redigeerida, muuta, meisterdada, joonistada, kujundada, värvida ja häälestada. Võimalus kasutada kujundamisel tahvelarvutil pliiatsit tekitab graafilises disaineris tunde, nagu joonistaks markeriga. Tööriista on saadaval erineva kuju ja suurusega, et see vastaks täpselt graafiliste disainerite nõuetele. Kuid eksperdid soovitavad alustada keskmise suurusega Wacom Bambooga.

5 PageCrush

PageCrush pakub suurepäraste kujunduste kollektsiooni ja annab graafilistele disaineritele võimaluse näidata oma kunstioskusi väärtusliku ja delikaatse töö kaudu. See tööriist on mänginud suurt rolli võimsa graafiliste disainerite kogukonna edendamisel.

6 disainerit räägivad

Graafilised disainerid seisavad pea iga päev silmitsi uute väljakutsetega, mille lahendamiseks vajavad nad asjatundlikku nõu. Designers Talk on usaldusväärne kogukond graafilistele disaineritele, kes leiavad vastuseid oma igapäevastele küsimustele. Sajad tuhanded aktiivsed liikmed jagavad omavahel teadmisi Designers Talk'is ja arenevad igapäevaselt endisest paremaks graafiliseks disaineriks.

7 PickMarkr

PickMarkri abil saate hõlpsasti lisada oma loomingule vesimärke – nii kohandatud kui ka digitaalseid vesimärke. Selle tööriistaga lõpevad ka teie autoriõiguse hädad. PickMarkr võimaldab teil lisada oma kujundustele ja dokumentidele vesimärke nii teksti kui ka piltide kujul.

8 Visuaalsed CSS-i tööriistad

Visual CSS-i tööriistade abil saab graafiline disainer hõlpsasti oma CSS-koode redigeerida. Visuaalsed CSS-i tööriistad suurendavad tootlikkust, mis on suur põhjus, miks suuremad graafilise disaini teenused sellele tööriistale tuginevad. Visual CSS-i tööriistade kasutamise teine ​​suur eelis on see, et graafiline disainer näeb iga valitud omaduse mõju kujunduse lõplikule stiilile.

9 TimelineJS

TimelineJS on suurepärane tööriist graafilistele disaineritele interaktiivsete ja pilkupüüdvate ajakavade loomiseks. TimelineJS on saadaval enam kui 40 keeles ja on kõigi graafilise disaini teenuste oluline osa.

10 Tableau Public

Tableau Publici kasutavad graafilised disainerid laialdaselt interaktiivsete andmete avaldamiseks kirjeldava infograafika kujul. Tableau Public Sport on lihtsalt kasutatav liides, mis muudab selle hõlpsasti juurdepääsetavaks kõigile graafilistele disaineritele. Tableau Public ei vaja programmeerimisoskusi ja kõik, mida loote, näeb kohe suurepärane välja (värvid, fondid, teksti suurus, veerised jne).

Tõhusad ressursid, mida graafiline disainer peaks oma oskuste täiustamiseks kasutama

Google ja teie kolleegid on parimad ressursid, mis aitavad teil saada üheks ihaldatuimaks graafiliseks disaineriks. See on lihtne, mida rohkem sa teistega jagad, seda rohkem õpid. Graafiline disainer peaks muutma harjumuseks lugeda põhikunstil põhinevaid raamatuid ja artikleid religioosselt. Jälgige suurepäraseid kunstnikke ja nende ajaveebe. Ka filmid, multikad, mängud, koomiksid on disaineri jaoks hiilgavad inspiratsiooniallikad. Loodus ise on suur ressurss õppimiseks, tuleb vaid jälgida ja oma mõtteid loominguks muuta.

Graafilistele disaineritele on saadaval ka palju veebipõhiseid ressursse, kuid olen valinud ainult 10 parimat, et mitte uputada teid tülika teabega. Alustagem!

1 Oskuste jagamine

Skillshare pakub graafilistele disaineritele ainulaadse võimaluse õppida kõike alates kalligraafiast kuni kodeerimiseni meistritelt, nagu Jessica Hische, Seth Godin, Brad Woodward, Jack Zerby ja Tal Safran. See on suurepärane ressurss veebisaidi kujundamise tehniliste oskusteabe õppimiseks.

2 Raamatukaante arhiiv

Raamatukaanearhiiv on üks parimaid inspiratsiooniallikaid raamatukujundusest huvitatud graafilistele disaineritele. Sait koolitab disainereid raamatukujunduse ja stiilide osas.

3 Digitaalkunst

Digital Arts on veel üks suurepärane ressurss disaineritele, kes saavad õppida mitte ainult graafilist disaini, vaid ka 3D-d, animatsiooni, videot, efekte, veebidisaini ja interaktiivset disaini. Disainerid saavad oma teadmisi täiendada paljude teemade õpetuste kaudu, nagu 3D-printimine, Illustrator, Photoshop, After Effects ja muud kasulikud tehnikad. Digital Arts Tutorial annab juurdepääsu ka uudistele ja artiklitele.

4 fonti kasutusel

Kasutatavad fondid võimaldavad graafilistel disaineritel tuvastada peaaegu kõik kirjatüübid. Kasutatavate fondide abil muutub tüübi tuvastamine ja uurimine väga lihtsaks.

5 Grain Edit

Grain Edit on tegutsenud juba peaaegu 10 aastat. Sait on suurepärane ressurss igale graafilisele disainerile, kes otsib vintage-esteetikat. Disainerid saavad osaleda aruteludes saidi toimetaja Dave Cuzneriga, et õppida tundma ka uusi ja traditsioonilisi disainielemente.

6 See on tore

It's Nice That loodi 2007. aastal ja sellest ajast alates on graafilised disainerid seda kasutanud suurepärase kunsti- ja disainiuudiste ning projektide allikana. Saidi keskne ajaveeb pakub disaineritele olulist abi projekteerimise õppimisel. Lisaks sisaldab It's Nice That üritusi, trükiseid ja disainerite töid.

7 Disainientsüklopeedia

Disainientsüklopeedia pakub graafilistele disaineritele viitematerjali disaini kohta. Ei ole üleliigne väita, et The Design Encyclopedia on piibel neile disaineritele, kes otsivad kaasaegset inspiratsiooni, rakendusi või ajaloolist teavet inimeste kohta, kes on ikooniliste kujunduste taga.

8 Lynda

Lynda on suurepärane ressurss disaini õppimiseks. See õpetab disainereid InDesigni, Flashi, kodeerimise, küljendusdisaini, tüpograafia, printimistehnikate, projektijuhtimise, ärilahenduste ja muu kohta. Graafilistel disaineritel on kõik disainiga seotud teadmised käeulatuses, sest see on Lynda jõud.

9 Nimisõna projekt

Ikonograafia on graafilise disaini oluline osa ja nimisõna projekt võimaldab disaineritel saada sama meistriks. See on ka suurepärane platvorm inimestele üle kogu maailma üksteisega suhtlemiseks. Sait pakub suurepärast abi disaineritele, kes otsivad kvaliteetseid aktsiaikoone ja ikoonide inspiratsiooni. Ikoonide kujundajad saavad raha teenida ka saidil oma ikoone müües.

10 kuuli

Kuler käsitleb kõiki teie värviga seotud probleeme. See annab teile suurepärase võimaluse luua oma värviteemasid ja jagada neid Kuleri kogukonnaga. Kuler annab teile juurdepääsu tuhandetele värviteemadele. Parim osa on see, et saate neid ka vastavalt oma vajadustele muuta. Kuler on kahtlemata parim värvide inspiratsiooniallikas graafilistele disaineritele.

Lisaks tööriistadele ja ressurssidele peab graafiline disainer õppima ja rakendama ka mõningaid taktikaid, et olla kooskõlas oma ettevõtte või kliendi nõudmistega.

Näpunäiteid, kuidas saada edukaks graafiliseks disaineriks

Keskenduge sellele, mida kavatsesite kujundama asudes. Kas see täidab eesmärki? Kas see on sõnumi edastamine, mida tahtsite edastada. Enne disainiga töötamist on planeerimine oluline aspekt. Teil peab olema täielik teave selle teema kohta, millega töötate. Traatraamid ja töötlemata kujundus aitavad näha vigu enne tegelikku disaini.

Värskendage end iga päev uusimate disainisuundade ja tehnikatega. Proovige erinevaid kunstistiile ja esitage endale väljakutse luua oma ainulaadne kunstistiil. Disainerid on oma tugevatest ja nõrkadest külgedest hästi teadlikud, seega ei tohiks kunagi õppimist karta.

Disaineril on sageli kalduvus muutuda enda jaoks suurimaks takistuseks, uskudes, et millegi väljakutsega on tal võimatu toime tulla. Pidevate pingutuste kaudu võime õppida kõike ja kirg võib meid oma töös edukamaks muuta. Olge alati avatud ettepanekutele ja kriitikale. Mõnikord aitab oma loomingut teise nurga alt näha.

Ja armastage seda, mida teete!

Kõik täiendavad sisendid selle kohta, mida graafiline disainer saaks teha, et graafilise disaini valdkonnas silma paista, on allolevas kommentaarikastis väga teretulnud.

: instantshift.com

This website uses cookies to improve your experience. We'll assume you're ok with this, but you can opt-out if you wish. Accept Read More