Miks on minu graafilise disaineri tähtsus parem kui teie oma?

Ettevõtte omanikuna tuleb teil igapäevatöös palju probleeme lahendada, mistõttu võib teil tekkida kiusatus ignoreerida nõuet asjatundliku graafilise kujunduse järele.

Professionaalse graafilise kujunduse kasutamine võib aga olla lahutamatu samm tootliku ettevõtte loomisel ja säilitamisel. Allpool loetletud kuus punkti rõhutavad, kui oluline on graafiline stiil teie ettevõtte jaoks.

1 Brändi äratundmine

Teie ettevõtte brändi kuvand algab suurepärasest logost ja laieneb teie ettevõtte igale poole. Planeerimine peab sihtrühma sihtrühma olema äärmiselt sihikindel, atraktiivne ja oskuslik. Teie komplekt peaks pakkuma viivitamatut seost silmapaistva toote ja teenustega, mida just pakute, ja soovite sellise seose loomiseks suurepärast graafilist stiili.

2 Ettevõtte ühtsus

Teie töötajad on ümbritsetud statsionaarsete, ettevõtete veebisaitide, vormirõivaste, trükiste ja muuga. Kui soovite rahulolevat ja tervislikku geograafilist punkti, peaksid teie töötajad ühinema stiilidega, mille valite lihtsalt oma komplekti esindama. Ettevõtte identiteedi loomine algab seestpoolt, seega peaksid teie töötajad olema täielikult pühendunud. Korralik graafiline stiil tugevdab seda pühendumistunnet.

3 Professionaalsus

Soovite, et teie ettevõte jätaks ostjatele, müüjatele ja erinevatele üksustele suurepärase esmamulje – näiteks logo hõlmab vaid murdosa sekundist, et jätta esmane mulje. Stiil, mis näib olevat odav, võib teie ettevõttele ebasoodsalt mõju avaldada ja võib olla raske katkestada muljet, et teie ettevõte ei saa endale lubada teadlikku stiili.

4 Suhtlemine

Graafilise disaini kasulikkus ulatub teie logo ja veebisaidi kaugemasse külge. Graafiline stiil toodab visuaalseid abivahendeid, mis aitavad teil oma kontseptsioone edastada. Informatiivne pilt edastab mõisteid, mida ei saa ainult sõnadega väljendada. Positiivse mulje loomiseks ja arusaamatuste vältimiseks kasutate professionaalselt kujundatud pilte.

5 Tõhusus ja tootlikkus

Halvasti kujundatud graafika mõjutab negatiivselt töötajate tootlikkust ja üldist geograafilise punkti potentsiaali. Teie veebisait on teie ettevõtte ruum, kus arvatavasti tuleb kindlaks teha ebameeldiva stiili tunnused. Mõistlik stiil peaks hõlmama kasulikke valikuid, nagu lihtne navigeerimine, loetavad fondid ja kohaldatavad värvid. Erksate värvide, keeruliste fontide või varjatud navigeerimisega veebisait valmistab ostjatele ja töötajatele peavalu.

6 Raha

Halvasti kujundatud graafika võib olla kohutavalt kõrge hinnaga. Kui valite odava stiili, võite saada puuduliku toote, mis pole printimiseks ette valmistatud. Kui planeering pole printimiseks ette valmistatud, võite leida endale lisaraha täiesti uue stiili eest. Lisaks saab pädev graafiline disainer koostada disaini, mille pakkumiseks pole liiga kõrge hind. Te ei soovi maksta suurt osa oma eelarvest vastiku stiili eest. Õnneks on oskuslike ja kaasahaaravate stiilide saamiseks mitu trendikat viisi, näiteks rahvahulga hankimine.

Graafilise disaini tähtsus brändingus

Graafiline disain on mõned asjad, mis juhivad reklaami ja meelitavad meid kaubamärkide poole. Seetõttu on eelpool mainitud Graafiline disain on meie igapäevaelus ülioluline. Graafilised stiilid on kingitus kõikjalt, olgu need siis ajalehed, ajakirjad, pakendid, kaubamärgid, veebisaidid, plakatid, raamatud, sildid.

Graafiline disain pakub teie ettevõttele näo ja visuaalset esitlust, mida lihtsalt jälgides; teil on kauba puhul meeles mõte ja vaimne positsioneerimine. Kuna maailmaturg kahaneb koos tehnoloogia üha kasvava haardega, muutub vajadus selle pilkupüüdva graafika järele ettevõtte jaoks üha väärtuslikumaks. Graafika on meie igapäevaelus vajalik. Tugev graafika vahend stimuleerib kedagi kaubaga hakkama saama või tunneb selle vastu tõmmet või otsustab kohe, et see on halvem toode ja sellest pole kasu. Samuti võib see edastada sõnumi, et olete lihtsalt piirkonnaüksuse loonud ja teid võetakse tõsiselt.

Võimas ettevõtte identiteet võib samuti anda mõista, et teie ettevõte on palju suurem, kui see tegelikult on. Saate oma sihtturul usaldust parandada – kui ettevõte on asjatundlik, võivad teie potentsiaalsed kliendid kahtlemata usaldada, et saate lihtsalt hakkama. Kunstita ja tugev logo võib tagada, et teie ostjad peavad teid meeles – suur osa inimesi peab silmas seda, mida nad näevad, palju paremini kui seda, mida nad kuulevad või skannivad.

Konkurentidest silma paistmine on oluline. Seda saab teha kõigi teie visuaalsete võimaluste kaudu. Teie ettevõtte identiteet tõstab esile teie konkurentsieelise ja ütleb potentsiaalsetele ostjatele, kuidas te äri teete ja miks nad peavad teid valima.

Disain erineb kunstist

1 Lõpptoode

Kunstnikud ja disainerid toodavad kõik visuaalseid kaupu, et need lihtsalt paigutada. Kunstnikud, kuid toodavad silmailu, mida jootraha kasutaja tarbib. Konkreetne maal või illustratsioon on tehtud eesmärgiga olla kunstniku nägemuse ülim tulemus.

Olenemata sellest, kas tegemist on turuga raamatuillustratsiooni, galerii lõuendi, erakordselt suure maja kaunistamiseks mõeldud raamitud teosega või seinamaalinguga, kujundus on tarbimise lõpptoode.

Disainerid loovad kauneid pilte erinevate suhtlusvahenditena ja on üks väike samm tootmisprotsessis. Disainer saab kasutada renderdusi, visandeid, mudeleid ja erinevaid vihjeid, et oma stiili rääkimine üksikisikute meeskonnaga Maailma Terviseorganisatsioon töötab kõik koos, et moodustada kulutav lõpp. Lõpptooteks on ka mäng, film, muruniiduk, sülearvuti, seljakott või mööbliese.

Näib, et disaineri esialgsed visandid, renderingud või maketid pole mõeldud patroonile nähtavaks, vaid pigem selgitama oma stiilivastust neile, mis võivad hõlbustada planeerimise elluviimist.

2 Viimistlemise tase

Käsitöö võib olla harjunud terminid, mis kirjeldavad toote tootmiseks harjunud talente. Kunstnikud on käsitöölised, sest kuigi nende töö ei ole kõrgel tasemel, ei kannataks nende tööd välja arvatud algaja oma. Tihtipeale suureneb kunstniku soetamine aja jooksul ja suurendab seeläbi tema loodud maali väärtust.

Disaineri töö seisneb suhtlemises ning disainiprobleemide kiires ja elegantses leidmises. Disainer ei vaja kõrgetasemelisi teadmisi, et “müüa” kontseptsioone nii, nagu kaaslooja võib, kuid keegi ei vaidle vastu, mida kõrgem on omandamine, seda lisaväärtus on disainer.

3 Kuidas inimesed sellega suhtlevad

Inimeste suhtlus kunstnike töödega on tavaliselt kohutavalt passiivne ja visuaalne. Kui see pole installatsioon või skulptuur, on koostoimed tavaliselt üsna madalad.

Suhtlemine, kuid võib olla väga suur osa stiilist. Enamik disainereid toodab levinud probleemidele lahendusi, pakkudes välja kaupu, millega inimesed tavaliselt käituvad. Olenemata sellest, kas tegemist on mööbliesemete, tööriistade, füüsikateaduse, rõivaste, köögiriistade või autodega, on kõik need kaubad loodud lõppkasutajat silmas pidades. Enne kui stiili sageli õitsevaks tituleeritakse, peab see tegelema mitmesuguste probleemidega, millest üks olulisemaid on suhtlemine.

4 Kuidas probleeme lahendatakse

Igaüks lahendab probleeme ühel või teisel viisil. Enamikul juhtudel on kaaskunstniku lahtiharutamise negatiivne külg see, et nad vajavad mõtet või visiooni ja peavad seda teistega jagama. Ta loob tüki disaini ja seetõttu on negatiivne külg lahendatud. Tavaliselt pöördutakse disainerite poole kliendi „probleemiga”, mille ta seejärel lahendab.

Näiteks: ettevõte soovib pikendada toote müüki, mille nad on aastaid välja müüdud. Disaineri töö muutub seejärel paljudeks väiksemateks probleemideks, mis peavad veenma (potentsiaalset) klienti, et see toode on tervislikum kui see, mis tal juba on.

Disainer võib valida, kas vannitada kuju, täiustada rakendusteadust, kasutada ainulaadset tootmistehnikat, mis vähendab väärtust ja miks mitte lisada täiesti uut funktsiooni?

Võib-olla on parimaks tulemuseks kaasaegne toode, mis on kokkupandav, et säästa palju maja, mida on lihtsam kasutada ja mille hind on isegi vähem raha kui see, mille ta varem ostis. Disainerid lahendavad ostjate ja klientide probleeme.

5 funktsioonid, mida nad teenindavad

Milliseid funktsioone disain täidab? Seda kasutatakse kõige sagedamini nähtava stimulatsioonina, kaunistusena või jutuvestmisena. Disainerite poolt ellu viidud toode peab edu saavutamiseks serveerima kunstiteost.

“Funktsionaalne disain” võib olla termin, mis tavaliselt ei ütleks “see toode toimib teatud vajaduse rahuldamiseks”. Kui silmapaistvaim avaja oli konstrueeritud keerukast, uhkest, ülikergest süsinikkiust materjalist, on see „disainitud”, kuid sellest pole kasu. Materjal ei pruugi olla piisavalt vastupidav ega terav, et testamenti avada ja kui see on sada korda kallim kui tavaline avaja, siis osutub, et seda pole võimalik kliendile mõistlikuks müüa.

Sel juhul võiks ülipeen süsinikkiust avaja toote asemel mõelda ka pisut disainile, sest see moodustaks pressiteate ja oleks avastatav – mitte kombeks purki avada. Ja suure tõenäosusega ei pruugi see olla tehases valmistatud, mis viib mind lõpliku eesmärgini.

Kuidas seda toodetakse

Kunstiteosed luuakse tavaliselt originaalidena üle tellimiseks sularaha kogusumma eest, mis kajastab loomingulise inimese pingutuste ja tundide arvu. Stiil on mõnikord loodud masstootmist silmas pidades.

Olenemata sellest, kas tegemist on kulutatava toote, rakenduse, graafika või interjööriga, esemete kogus, mida võib olla sunnitud valmistama, mängib tohutut rolli selles, kuidas üks asi on ette nähtud. Disainer võib seda tavaliselt meeles pidada, kuna toode muutub palju arenenud. Masinaga juhitavad tootmisprotsessid peaksid harjumuspäraselt tööjõuhindu langetama.

Disainerid kalduvad vähendama tootmishindu ja kaaluma toote kogu eluiga (ideest tarbimiseni kuni kõrvaldamiseni) ning integreerima valikud, et olla palju ostjaid ja keskkonnasõbralik.