25+ graphiques magnifiquement illustrés avec des conseils pour faire de vous un meilleur designer

« Il y a trois réponses à une pièce de design: oui, non et WOW! Wow est celui qu’il faut viser. »

Il est du devoir d’un designer d’illustrer le bel art et de le présenter à son public. En utilisant différentes couleurs, images et diverses techniques numériques, ils créent un chef-d’œuvre pour raconter leurs histoires au monde. Tout comme les écrivains, les designers sont eux aussi toujours à la recherche de trucs et astuces.

Et afin de rendre votre travail plus amusant, simple et beau, nous vous présentons les 30 meilleurs graphismes magnifiquement illustrés avec des conseils pour faire de vous un meilleur designer.

Limitez votre police de caractères

Il y a tellement de belles polices présentes sur Internet, et il est en effet difficile de n’en choisir qu’une ou deux le moment venu. Cependant, lorsque vous concevez quelque chose de génial, la plus grande partie dépend de la cohérence de votre travail.

L’un des moyens les plus efficaces de faire preuve de cohérence dans votre projet consiste à limiter les motifs artistiques, c’est-à-dire les thèmes, dans vos conceptions.

Le premier élément qui doit être restreint est les polices que vous allez choisir. La meilleure façon de le faire est de choisir généralement 2 polices par conception. Cela permettra à votre travail de se démarquer sans utiliser plusieurs polices en même temps.

Donnez-nous de l’espace

Vous devez utiliser l’espacement des lettres avec soin; il peut créer ou détruire votre conception. Analysez le besoin de votre conception et fournissez un espacement approprié à vos polices. Utilisez-le à votre avantage et illustrez vos propos avec grâce.

Tout en réduisant ou en augmentant l’espacement de vos polices, soyez prudent, car trop ou trop peu ruinera définitivement votre conception. Comme vous pouvez le voir sur l’image ci-dessus, le mot « Espace » est bien meilleur lorsque vous fournissez juste la bonne quantité d’espace de chaque côté.

Danse avec les couleurs

Les couleurs sont une partie essentielle de toute conception graphique; ils définissent votre travail. La plupart des designers utilisent 1 à 3 couleurs primaires et 1 à 3 couleurs secondaires supplémentaires pour tous leurs designs. Ces couleurs doivent avoir un contraste et doivent se compléter ainsi que la conception globale.

L’utilisation de différents tons de la même couleur avec des ajustements de teinte, de contraste et de luminosité vous aidera éventuellement à obtenir une cohérence dans vos conceptions.

Par exemple, dans l’image ci-dessus, le magenta sur fond violet permet la lisibilité et attire l’attention en même temps.

Les trois C

Vous vous demandez peut-être quels sont ces 3 C! Les trois C signifient Clean, Crisp and Clear.

Comme le montre l’image ci-dessus, votre conception perd tout son sens si les lecteurs ne peuvent pas lire ce que vous avez écrit, alors gardez votre arrière-plan propre, le texte superposé net et la conception globale claire.

Sentez les polices

Les polices sont très puissantes ; ils contrôlent nos émotions. Il ressort de l’image ci-dessus comment les mêmes mots peuvent susciter des émotions différentes lorsqu’ils sont écrits dans des polices différentes. C’est l’une des principales raisons pour lesquelles vous devez toujours choisir la police la meilleure et la plus appropriée pour vos conceptions.

La police de caractères aux bords arrondis est généralement considérée comme une police conviviale, par exemple, Quicksand.

Une police à bords durs représente généralement un message fort et confiant ; vous pouvez considérer Sans-Serif comme l’un de ces types.

Pour l’élégance, Serif est le meilleur choix.

Maintenant, puisque vous savez à quel point le style de police est important, il vous sera plus facile d’en choisir un.

L’alignement est la clé

L’alignement crée un sentiment de discipline qui est nécessaire pour tout type de travail, qu’il s’agisse de conception graphique ou de tout autre travail créatif. L’utilisation d’une ligne pour aligner vos textes est un excellent moyen de créer ce sens et donnera à votre conception un aspect audacieux.

Dans l’image ci-dessus, la ligne à droite du texte fonctionne comme une ancre qui bloque le texte et donc l’aligne.

La simplicité est le meilleur

En rendant vos conceptions simples, vous faites un geste audacieux. Mais encore une fois, il arrive souvent que la simplicité l’emporte sur les modèles complexes. Cependant, n’oubliez jamais les bases.

Vous devez vous assurer que chaque élément présent dans votre conception graphique est là pour une raison et qu’il a son propre rôle dans la conception. Dans la plupart des cas, la meilleure façon d’offrir une qualité de premier ordre est d’utiliser un minimum de polices, de formes et de couleurs.

Les cadres et les couleurs contrastées feront ressortir vos créations tout en les gardant simples.

Magie du multi-page

L’un des meilleurs moyens de conserver une utilité esthétique consiste à dupliquer les pages, puis à modifier les textes alors présents et à remplacer également les images.

Volez avec votre créativité et soyez original

Apprenez toujours de nouvelles techniques et pratiquez-les, essayez différents styles, créez de nouveaux designs. Rien ne peut battre l’originalité, et cela ne se fera pas du jour au lendemain, donc la seule façon d’être original est de sortir et de penser librement et hors des sentiers battus.

Nous ne vous recommanderons pas de suivre cette tendance juste pour attirer l’attention car l’attention ne dure pas longtemps, mais l’impression oui. Par conséquent, créez votre propre motif et vous brillerez certainement.

Soyez le patron de vos conceptions

La meilleure façon de donner de l’importance à la partie centrale de votre message est d’utiliser la hiérarchie. Cela permettra non seulement de faire ressortir vos conceptions, mais également d’améliorer l’apparence de votre conception.

Utilisez différentes couleurs, échelles et vérifiez comment cela affecte la hiérarchie et laquelle d’entre elles est capable d’attirer l’attention de votre public.

Le jeu de la symétrie

La symétrie est incroyable. Lorsque vous utilisez des lignes verticales et horizontales de manière à ce qu’elles correspondent à votre élément de conception, vous remarquerez les changements drastiques qu’elles apportent.

Assurez-vous de la largeur et de la longueur des éléments et travaillez-les afin que ces détails petits mais importants complètent votre travail.

C’est la pause!

Après tant d’heures de travail, tout le monde mérite une pause. Rester assis devant un ordinateur pendant de longues heures peut créer une fatigue oculaire et cela est très nocif pour votre santé. Par conséquent, il est préférable de faire une pause de temps en temps et de faire une petite promenade ou de faire une sieste, ou encore mieux de prendre quelques collations à manger.

Cela rechargera non seulement vos batteries créatives, mais vous rendra également plus productif.

Alors, rafraîchissez votre esprit et revitalisez vos visions.

L’union familiale

Uniformisez votre travail; choisissez une famille de polices et utilisez différents éléments de la même famille dans l’ensemble de votre conception. La police ou la police de caractères doit avoir une sélection de variantes ; cela signifie qu’il doit avoir des formes en gras, en italique et condensées afin que vous disposiez d’un large éventail d’options.

L’espace blanc

Parfois, il est préférable de laisser vos mots respirer un peu. Lorsque vous utilisez un espace blanc, il représente le calme et laisse donc les mots parler d’eux-mêmes.

S’il arrive que vous ayez besoin de transmettre un certain message important sans trop vous distraire, il est préférable d’utiliser un fond blanc et de laisser simplement les yeux de vos lecteurs se fixer sur les mots. Laissez-leur l’attention.

Recherche, recherche et recherche

L’élément le plus important dans votre travail est de savoir si les informations que vous incluez sont correctes ou non. Peu importe la qualité de votre présentation de votre projet si le travail n’est même pas basé sur des faits.

Vos clients pourraient se fâcher contre vous ou même rompre l’accord avec vous si le contenu que vous fournissez n’est pas exact. Par conséquent, il est fortement recommandé de faire de bonnes recherches dans votre domaine avant d’aller plus loin.

Avoir un Mood board

Essayez d’avoir une collection d’images, de palettes et d’échantillons avec d’autres éléments visuels en un seul endroit. Cela vous permettra de trouver n’importe quel motif de couleur ou éléments nécessaires sans transpirer.

Savoir ce qui se passe

Soyez toujours au courant des tendances actuelles afin qu’elles puissent inspirer et influencer votre travail. Suivez les médias sociaux pour les dernières nouvelles et événements, obtenez toutes les informations vitales et analysez-les pour vos avantages.

Dessinez hors des lignes

La meilleure façon de mettre en avant que vous êtes créatif est de toujours sortir des sentiers battus. Ne vous contentez pas de copier des idées et de les coller. Réfléchissez et obtenez des idées, regardez dans les coins et observez les détails. Les idées les plus brillantes viennent des endroits les plus inattendus.

Laissez vos pensées s’envoler.

Pourquoi le contraste est-il si important ?

La partie la plus cruciale de la conception graphique est le contraste. Il détermine l’ambiance, la lisibilité et fait ressortir les éléments de la foule. Essayez toujours d’utiliser des échantillons de couleurs contrastées dans l’arrière-plan, les graphiques et les polices.

Pour de meilleurs résultats, vous pouvez utiliser des filtres photo pour améliorer les espaces, qu’ils soient positifs ou négatifs dans les images. Vous pouvez également appliquer du noir et blanc pour créer un excellent contraste par rapport aux images d’arrière-plan.

L’une des règles non dites de la conception graphique consiste à utiliser un texte de couleur claire sur un fond sombre et vice versa.

Égayez vos graphismes

La meilleure chose à faire est d’exprimer le drame et l’émotion en utilisant vos créations. Mélangez votre travail et créez des images époustouflantes en utilisant la luminosité et les contrastes les uns contre les autres.

Images superposées pour des résultats uniques

Vous n’êtes pas obligé de toujours utiliser une seule image pour former de beaux graphiques ; vous pouvez utiliser des bandes d’images différentes pour un effet étonnant. Vous serez choqué de voir comment les rebondissements changent la situation dans son ensemble.

Utilisez des formes pour façonner votre avenir

N’est-il pas merveilleux de voir à quel point les petits détails ajoutent autant de valeur? Vous pouvez utiliser des formes pour décaler votre police de caractères. Quel peut être un moyen plus simple de le faire ?

Utiliser différents angles dans les textes

Vous pouvez donner à vos conceptions un aspect différent en l’inclinant simplement un peu. Tous les amoureux des mathématiques, il est maintenant temps d’utiliser votre connaissance des angles pour rendre vos conceptions incroyables !

Utilisez des grilles pour créer de magnifiques collages

En utilisant des grilles dans vos conceptions, vous avez la liberté d’utiliser différentes images et couleurs dans une seule conception, ce qui est un élément essentiel pour créer le facteur WOW. Choisissez judicieusement différentes images et assurez-vous qu’elles sont différentes, mais que leur luminosité et leur contraste sont presque similaires, de sorte qu’elles se mélangent facilement.

Utilisez des symboles pour l’unicité

Vous pouvez toujours utiliser des symboles et des lettres pour créer quelque chose de nouveau et d’unique. Ce sera créatif et invisible. Pensez juste comment vous pouvez profiter de chaque lettre que nous connaissons.

Parfois, les symboles sont plus forts que les mots eux-mêmes.

Laissez l’arrière-plan décider

Maintenant, vous n’avez plus besoin d’être le patron de tout, l’alignement du texte doit être décidé en fonction de l’image, ne vous contentez pas de le mettre où bon vous semble. Prenez le temps, regardez l’image, trouvez le meilleur endroit pour mettre votre texte et faites-le.

Lorsque vous choisissez le bon endroit pour les bons mots, cela fonctionnera de la bonne manière.

Tenir un journal

Nous avons tous des moments où nous tombons sur une idée brillante. Maintenant, il est en effet difficile d’avoir des idées nouvelles et uniques à chaque fois, et si votre emploi du temps est chargé, vous en perdrez la trace jusqu’à ce que vous l’écriviez.

C’est une règle générale chez tout artiste qu’il doit avoir un cahier/journal/journal pour noter les idées au fur et à mesure qu’elles se présentent. En tant qu’artiste, vous aurez beaucoup d’idées, et il n’est pas nécessaire qu’elles soient toutes bonnes et que vous vous souveniez de chacune d’elles.

Alors, suivez notre conseil et commencez à emporter un carnet avec vous partout où vous allez.

Des erreurs se produisent lorsque vous faites quelque chose

Vous ne pouvez pas esquiver les erreurs, eh bien, peut-être parfois, mais vous finirez par faire une erreur. Cela fait partie de la vie; personne ne réussit tout d’un coup. Vous êtes un humain, comme chacun d’entre nous et vous avez donc le droit de faire une erreur. N’oubliez pas de ne pas les répéter car c’est de la négligence.

Avec tous les conseils ci-dessus, nous espérons que vous serez un meilleur graphiste.

Continuez à concevoir !