Почему мое значение графического дизайнера лучше, чем ваше

34

Как владелец бизнеса, у вас будет много проблем, с которыми вам придется иметь дело на протяжении всей вашей повседневной работы, поэтому у вас может возникнуть соблазн проигнорировать требование о графическом дизайне, созданном экспертом.

Тем не менее, использование профессионального графического дизайна может быть неотъемлемым шагом в методе создания и поддержания продуктивного бизнеса. Шесть пунктов, перечисленных ниже, подчеркивают важность графического стиля для вашего бизнеса.

1 узнаваемость бренда

Общий имидж бренда вашей компании начинается с отличного логотипа и распространяется на все стороны вашего бизнеса. Планирование должно быть нацелено на вашу аудиторию чрезвычайно целеустремленным, привлекательным и квалифицированным образом. Ваш комплект должен вызывать немедленную ассоциацию с выдающимися продуктами и услугами, которые вы только что предоставили, и вы хотите, чтобы превосходный графический стиль создавал такую ​​ассоциацию.

2 Компания Юнити

Ваш персонал будет окружен канцтоварами, веб-сайтами компаний, униформой, публикациями и многим другим. Если вы хотите счастливую и здоровую географическую точку, ваши сотрудники могут объединиться в соответствии со стилями, которые вы выбрали для своей полной. Создание идентичности вашей компании начинается внутри, поэтому ваши сотрудники должны быть привержены делу до конца. Достойный графический стиль укрепит это чувство приверженности.

3 Профессионализм

Вы хотите, чтобы ваша компания производила отличное первое впечатление на покупателей, продавцов и других лиц — например, логотип занимает всего доли секунды, чтобы сформировать основное впечатление. Стиль, который кажется дешевым, может создать неблагоприятное впечатление о вашем бизнесе, и может быть трудно развеять впечатление, что ваша компания не может позволить себе грамотный стиль.

4 Связь

Полезность графического дизайна распространяется не только на ваш логотип и ваш веб-сайт. Графический стиль создаст наглядные пособия, которые помогут вам передать ваши идеи. Информативное изображение будет передавать понятия, которые невозможно выразить одними словами. Вы будете использовать профессионально оформленные изображения, чтобы создать положительное впечатление и избежать недоразумений.

5 Эффективность и производительность

Плохо спроектированная графика негативно повлияет на производительность сотрудников и общую эффективность географических точек. Ваш веб-сайт — это пространство вашего бизнеса, где должны быть обнаружены признаки грязного стиля. Разумный стиль должен включать в себя полезные опции, такие как простая навигация, разборчивые шрифты и применимые цвета. Веб-сайт с яркими цветами, сложными шрифтами или скрытой навигацией станет головной болью для покупателей и персонала.

6 Деньги

Плохо спроектированная графика может стоить ужасно дорого. Если вы выберете недорогой стиль, вы можете получить тусклый продукт, который не подготовлен для печати. Если план не готов к печати, вы можете потратить дополнительные деньги на новый стиль. Кроме того, компетентный графический дизайнер может создать дизайн, стоимость которого не слишком высока. Вы не хотите платить большую часть своего бюджета на неприятный стиль. К счастью, есть несколько модных способов, таких как краудсорсинг, для получения квалифицированных и привлекательных стилей.

Важность графического дизайна в брендинге

Графический дизайн — это то, что стимулирует рекламу и привлекает нас к брендам. Вот почему вышеупомянутый графический дизайн жизненно важен для нашей повседневной жизни. Графические стили можно найти повсюду, будь то газеты, журналы, упаковка, брендинг, веб-сайты, плакаты, книги, вывески.

Графический дизайн дает вашей компании лицо и визуальную презентацию, которую просто наблюдая за ней; у вас есть чувство и умственное позиционирование в отношении товара. Поскольку мировой рынок сокращается с постоянно растущим охватом технологий, потребность в этой привлекательной графике становится все более и более ценной для бизнеса. Графика необходима в нашей повседневной жизни. Надежность этого графического средства побуждает кого-то преуспеть в продукте или почувствовать влечение к нему или сразу решить, что это низший продукт и в нем нет никакой пользы. Это также может означать, что вы просто создали подразделение и к вам будут относиться серьезно.

Сильный фирменный стиль может также показать, что ваша компания намного больше, чем она есть на самом деле. Вы сможете установить способ доверия на своем целевом рынке — если компания выглядит опытной, ваши потенциальные клиенты наверняка будут верить в то, что вы просто доставите. Простой и надежный логотип может гарантировать, что ваши покупатели будут помнить о вас — большая часть людей запоминает то, что они видят, гораздо лучше, чем то, что они слышат или сканируют.

Важно выделиться среди конкурентов. Это можно сделать с помощью всех ваших визуальных возможностей. Образ вашей компании подчеркнет ваше конкурентное преимущество и расскажет потенциальным покупателям, как вы ведете бизнес, и почему они должны выбрать именно вас.

Дизайн отличается от искусства

1 Конечный продукт

И художники, и дизайнеры производят визуальные товары, чтобы просто разместить их. Но художники производят глазные конфеты, которые потребляет пользователь чаевых. Конкретная картина или иллюстрация сделаны с намерением стать конечным результатом видения художника.

Будь то рынок в виде книжной иллюстрации, холст для галереи, работа в рамке для украшения дома или фреска, дизайн является конечным продуктом потребления.

Дизайнеры создают красивые картинки как средство коммуникации и являются лишь крошечным шагом в производственном конвейере. Дизайнер может использовать визуализацию, эскизы, модели и другие предложения, чтобы рассказать о своем стиле группе людей, которые работают вместе, чтобы создать одноразовую концовку. Конечным продуктом также является игра, фильм, газонокосилка, ноутбук, рюкзак или предмет мебели.

Первоначальные наброски, визуализация или макеты дизайнера, по-видимому, не предназначены для того, чтобы посетитель мог их увидеть, а скорее для того, чтобы прояснить их стиль и ответить на те, которые могут помочь воплотить планирование в жизнь.

2 уровень мастерства

Мастерство может быть термином, обычно описывающим талант, привыкший производить продукт. Художники – это ремесленники, потому что, несмотря на невысокий уровень мастерства, их работа не выдержала бы, кроме как у новичка. Часто приобретение художника со временем увеличивается и, таким образом, увеличивается ценность созданной им или ею картины.

Мастерство дизайнера заключается в общении и быстром и элегантном поиске проблем дизайна. Дизайнеру не нужен высокий уровень знаний, чтобы «продать» идеи, как это может сделать создатель, но никто не будет спорить, чем выше приобретение, тем дороже дизайнер.

3 Как люди взаимодействуют с ним

Взаимодействия людей с работами художников, как правило, ужасно пассивны и визуальны. Если это не инсталляция или скульптура, взаимодействия обычно очень низкие.

Но взаимодействие может быть очень важной частью стиля. Большинство дизайнеров находят решения общих проблем, предлагая товары, с которыми обычно работают люди. Будь то мебель, инструменты, физика, одежда, кухонная утварь или автомобили, все эти товары разрабатываются с учетом потребностей конечного пользователя. Прежде чем стиль часто называют процветающим, он должен решить множество проблем, одной из самых важных из которых является взаимодействие.

4 Как решаются проблемы

Все решают вопросы так или иначе. В большинстве случаев недостатком младших художников для распутывания является то, что им нужна мысль или видение, и им нужно поделиться ими с другими. Он или она создает кусок дизайна, и поэтому обратная сторона решена. К дизайнерам обычно обращаются с «проблемой» клиента, которую он или она затем решает.

Например: корпорация хочет увеличить продажи продукта, который они продавали в течение многих лет. Затем работа дизайнера превращается во множество более мелких вопросов, которые должны убедить (потенциального) клиента в том, что этот продукт полезнее, чем тот, который у него уже есть.

Дизайнер может изменить форму, улучшить прикладную науку, использовать уникальную технологию производства, которая снижает стоимость, и, почему бы не добавить совершенно новую функцию?

Возможно, лучший результат — это современный продукт, который складывается, чтобы сэкономить много дома, проще в использовании и даже стоит покупателю меньше денег, чем последний, который он или она купили раньше. Дизайнеры решают проблемы покупателей и клиентов.

5 функций, которые они выполняют

Какие функции будет выполнять дизайн? Чаще всего он используется как видимая стимуляция, как украшение или рассказывание историй. Продукт, воплощенный дизайнерами в жизнь, должен служить произведением искусства для достижения успеха.

«Функциональный дизайн» может быть термином, который обычно не означает, что «этот продукт функционирует таким образом, чтобы удовлетворить конкретную потребность». Если самая потрясающая открывашка была разработана с использованием сложного, причудливого, сверхлегкого углеродного волокна, она будет «сконструирована», но бесполезна. Материал может быть недостаточно прочным или острым, чтобы открыть завещание, и если он в сто раз дороже, чем традиционный открыватель, его невозможно будет продать как разумному покупателю.

В этом случае, вместо того, чтобы быть продуктом, ультратонкая открывалка из углеродного волокна могла бы быть задумана как часть дизайна, потому что она будет служить для создания пресс-релиза и быть обнаруженной, а не для открытия банок. И, судя по всему, он может быть не заводского изготовления, и это подводит меня к моей конечной цели.

Как это производится

Художественное произведение обычно создается для переподписки в качестве оригинала за общую сумму денег, которая отражает количество усилий и часов, вложенных в него творческим человеком. Стиль иногда создается с расчетом на массовое производство.

Будь то одноразовый продукт, приложение, графика или интерьер, количество предметов, которые, возможно, придется изготовить, играет огромную роль в зависимости от того, что задумано. Дизайнер обычно может помнить об этом, когда продукт становится намного продвинутее. Производственные процессы, управляемые машинами, должны использоваться для снижения цен на рабочую силу.

Дизайнеры, как правило, берут на себя обязательство снижать производственные цены и учитывать весь срок службы продукта (от идеи до потребления и утилизации) и интегрировать варианты, чтобы быть большим количеством покупателей и экологичным.

Источник записи: instantshift.com

Этот веб-сайт использует файлы cookie для улучшения вашего опыта. Мы предполагаем, что вы согласны с этим, но вы можете отказаться, если хотите. Принимаю Подробнее