Bra skrivande och redigering som en del av bra design

I teknikens värld är designen en av de viktiga aspekterna som de flesta företag verkligen bryr sig om.

Detta är ett faktum som är särskilt sant när det kommer till programvara, där du hittar företag som ökar sin andel av att anställa mjukvarudesigners. Men så mycket som detta är sant, är det viktigt att notera att tekniska trender för närvarande förändras. En av de betydande effekterna av detta är de olika roller som designers tidigare också genomgått betydande förändringar.

Om vi ​​tar exempel från de 2,8 miljoner applikationerna enbart i Google Play Store, visar sig vår interaktion med teknik på daglig basis snabbt bli mindre visuell, som anslutna enheter och chatbots, och på grund av detta blir området visuell design allt mer föråldrat för varje dag som går. Lyckligtvis består ljuddesignen av många andra faktorer förutom hur tekniken ser ut som hur den känns och hur den fungerar bland många andra faktorer. I ljuset av detta är det säkert att säga att till skillnad från tidigare gånger kommer Photoshop eller wireframing helt enkelt inte att klippa det längre.

Hur skrivande passar in i designprocessen

Trots att den har en minskande tonvikt på överlägsen visuell design, är det viktigt att notera att det inte är på väg någon annanstans och dess essens kommer att finnas kvar över tiden om designers lär sig hur de kan anpassa sig. Ett stort antal ledare inom designbranschen kommer att hävda att den primära färdigheten du måste lära dig för att du ska överleva bara är kodning. Men om du är en blivande eller ung designer, är det klokt att ignorera människor med en sådan mentalitet.

Anledningen till detta är att design är mer riktad mot människor, snarare än teknik. För att du ska komma med enastående produkter är det bästa sättet du kan ha att förstå inte bara vad du kommer på utan också anledningen till att du gör det. Den primära metoden som du kan använda för att åstadkomma detta är genom att känna empati med dina klienter och ha hjärtat att känna smärtan som de går igenom. En stor designer börjar sin resa mot excellens först när han/hon har kunnat odla en sådan kultur.

Precis som designers kan exceptionella skribenter slå in sina sinnen kring dynamiken hos sin publik. De har drivkraften att göra adekvat forskning eftersom deras karaktärs- och handlingsutveckling är inriktad på att komma på idéer som saknar luckor, är trovärdiga och kompletta. De kan utveckla en form av empati för sina karaktärer, oavsett om de är icke-fiktiva eller fiktiva samtidigt som de förstår inte bara vilka dessa människor är, utan också hur de kom att vara i sitt nuvarande tillstånd.

De paralleller som finns mellan design och skrivande blir mest aktiva inom området byggnadskontext. Båda dessa två aktiviteter kräver lyhördhet för nästan alla rimliga situationer. På samma sätt som att skriva, tar designprocessen hänsyn till olika grader av komplexitet när det kommer till användningssammanhanget.

Exempel på sammanhang

• Emotionell kontext: Hur känner människor när de använder din produkt? (Inte bara under användningen av den utan även efter och före?) Vad är deras attityd och mentala tillstånd gentemot din produkt? Använder de den för att bli av med tristess eller kan de använda din produkt även i allvarliga scenarier som medicinska nödsituationer?

• Miljökontext: Var är dina kunder när de använder dina produkter? Vad skulle de kunna göra? Finns det andra saker som drar deras uppmärksamhet? Kan de ha tidsbrist? Används din produkt när de kör bil eller när de vilar i sina rum?

• Social kontext: Hur kommer andra att uppfatta dem när de använder din produkt? Kommer de att känna sig stolta eller coola? Kan de söka din produkts hjälp med en form av problem som är för pinsamt för att dela med andra människor?

  Svaren som du ger på alla ovanstående frågor kommer att ge betydande förståelse och kommer att informera viktiga beslut om vad produkter gör, hur de kan se ut och även hur de kan användas. Ett utmärkt exempel på detta är att du tar en applikation som Snapchat. Det spelar ingen roll vilken typ av programmeringsspråk eller teknisk stack som den använder. Om du inte kan komma in i en kameravy inom tre sekunder för att du ska få en bild av ett flyktigt ögonblick, blir applikationen mindre värdefull och användbar för majoriteten av sina kunder.

Betydelsen av sammanhang

I ljuset av allt ovanstående blir det mer levande att essensen av att upprätthålla det sammanhanget i varje steg av din produkts utvecklingsprocess inte kan anges tillräckligt många gånger. De mest exceptionella formgivarna är vanligtvis mästare på att sammanfatta och formulera användningskontexten. De är bekanta med dynamiken i hur de kan dela sina produkter med olika intressenter för deras produktionsteam skulle kunna ha en mycket tydligare anpassning. Att dela med sig av detaljerna om din kunds historia ger en lämplig inkörsport för hela företaget att samla och känna empati med de olika smärtpunkterna från kunderna.

Oavsett om du delar dessa berättelser i form av storyboards, personas, en skriven helt vanlig och gammal berättelse eller genom att använda resekartor, måste du skriva en tydlig och övertygande berättelse om din klients problem och dess sammanhang. Precis som det är i storytelling har alla designprojekt minst en huvudperson, en handling, en miljö och slutligen en konflikt och dess lösning. Både designers och författare kan komma fram till denna lösning på liknande sätt.

Essensen av behärskning i kodning

I rättvisans namn bör designers lära sig hur man kodar för att de ska ha bättre förutsättningar att fatta beslut som avsevärt påverkar deras användbarhet. Ett bra exempel på detta är Instagram. Under sina spädbarnsstadier kunde denna applikation inte tillåta porträtt- och landskapsläge samtidigt. Lösningen från formgivarna var att se till att alla upplagda bilder skapades till perfekta rutor. Detta var bland de smartaste besluten som en designer någonsin kommit med, eftersom det löste många obesvarade frågor bland dem, ”Vilket är det bästa sättet att ta bilder?” Kort sagt, applikationens designers skulle inte ha kunnat att fatta ett så avgörande beslut om de inte hade en betydande behärskning av kod.

Men trots allt ovan är det viktigt att notera att i slutet av allt, närhelst du tappar greppet om en produkts slutanvändare, så spelar inget av vad du kommer göra någon roll. Vad företag kräver för tillfället, såväl som den närmaste framtiden, är designers som är lika bra på att skriva och berätta. Enastående skrivförmåga driver designers att komma med starka berättelser för sina kunder på ett både holistiskt och minnesvärt sätt. Resultatet av detta är genomtänkt design och exceptionella produkter som människor inte kan leva utan.

Redigera och skriva för design

Anmärkningsvärd redigering och polering förfinar och fulländar ett projekt. Ett av de bästa sätten att förstå detta koncept är att ta ett exempel på glasyren som finns på cupcakes. Det är lätt att inte tänka på glasyren s presence on the cake until when you see it missing. For you to become a great designer, you need to begin by coming up with perfect content, otherwise, how will you know the best method of creating something if you havent förstått budskapet?

Om du inte har en aning om hur du ska gå tillväga för din skrivprocess, kan du införliva användningen av något som journalister refererar till som ”den omvända skrivpyramiden.” Konceptet med denna pyramid innebär att den viktigaste informationen kommer först och sedan s followed by less valuable facts. This is one of the most exceptional methods of approaching your writing for your productsdesignas den. Se till att du har gripit dina läsare med bara de nödvändiga sakerna först och du kommer att vara på rätt väg!

När det kommer till det faktiska språket såväl som själva skrivandet, skulle det vara klokt att ha följande nyckelpunkter i ditt sinne:

1. Din publiks sätt att läsa;
2. Skapa överensstämmelse mellan bild och text ;
3. Revisioner och redigering kommer att göra en kopia smidigare och renare;
4. Det sätt på vilket de exakta orden ser ut på skärmen;
5. Ibland är det bäst för dig att anlita proffs.

Efter att ha sagt allt ovan är det viktigt för dig att ha en uppfattning om de steg du bör ta för att komma på felfritt skrivande som en del av din designprocess.

Steg för att komma på felfritt skrivande som en del av din designprocess

Steg 1: Skriv med din målgrupp i åtanke

Det första steget när du ger dig igång med skrivprojekt är att alltid tänka på din målgrupp. Vem kommer att läsa ditt sista exemplar? Du bör se till att du kommer med en text som fångar och håller din målgrupps uppmärksamhet. Detta inkluderar alla aspekter av ditt skrivande: från sättet du skriver på och din ton till den faktiska användningen av ord och hur du formulerar dem.

Det är också viktigt för dig att notera att oavsett vilken typ av språk som din avsedda målgrupp talar, bör du ha språkets modersmålsläsare och talare att arbeta med när du skapar din text. Subtila språkförvecklingar kan i slutändan vara ansvariga för skillnaden mellan att komma med innehåll som är lätt och bekvämt att läsa jämfört med texter som är både klumpiga och oprofessionella.

Steg 2: Se till att din design och skrivstil är konsekvent

Det andra steget är att ta fram bilder och texter som kan fungera hand i hand med varandra. Många är de gånger som designers sätter upp sina arbetsstationer i ett rum medan samma projekts författare är i ett annat. Detta är inte det bästa tillvägagångssättet för dig att ta eftersom de bästa projekten äger rum när dessa två delar kolliderar.

Du bör alltid börja med en disposition där design- och skrivteamen ska undersöka och prata mer om text och bilder under alla faser av ditt projekt. Om en grupp börjar avvika från planen eller till och med ändra den inledande handlingsplanen, bör gruppens medlemmar se till att alla andra har informerats om en sådan utveckling.

Om du skulle ta dig tid att analysera några av dina mycket älskade projekt som böcker och vissa webbdesigner, upptäcker du att deras övergripande utseende har en distinkt ton. Bilderna och orden (även deras färgval och typografi) arbetar alla tillsammans för att få en speciell känsla. Om någon av de ovan nämnda elementen är felplacerad, slutar hela projektet med att lida.

Steg 3: Se till att dina ord passar

Ditt sista steg är att se till att alla dina ord passar för att göra deras kombination med projektets bilder till ett mästerverk. Detta kommer att kräva att du gör lite djupgående och noggrann redigering så att du först kan komma med ditt sista stycke. Så fort du har placerat dessa ord i ditt projekt bör du arbeta för att ordna dem på ett läsbart och logiskt sätt.

Sök efter några udda avbrott som dina meningar kan ha eller till och med fraser som kan göra dina meningar svåra att förstå. Utöver detta, se till att du har kontrollerat att ditt innehåll generellt sett överensstämmer i textstilarna för brödtexten som ska formateras med en universell storlek och typsnitt. Detta bör även gälla dina rubriker såväl som andra element.

Tänk på objekt som navigeringselement och se till att de är lika i antal ord, sammanhang och storlek. Är dina uppmaningar lätta att förstå? Är de tydliga och koncisa? Finns det konsekvent användning av frasering för dina projektelement? Om du kan se till att alla dessa parametrar är i de bästa förhållanden, kommer du att ha lyckats skapa en fantastisk design för ditt projekt genom korrekt möblerad skrift.

Slutsats

I dessa nuvarande tider är det kristallklart att fantastiska projektdesigner involverar användningen av exceptionellt skrivinnehåll. I ljuset av detta är det också viktigt att förstå att ord sällan skrivs och förblir konstanta hela tiden. Det kräver stora nivåer av planering, samarbete och lagarbete för att modifiera dessa ord till en framgångssaga för ett speciellt designprojekt. Du bör sträva efter att forma ditt skrivande till ett verktyg som kapslar in uppdraget och visionen för ett visst projekt.

I ett nötskal, du är avsedd för storhet om ditt projekts s design is able to marry your writing. They should all look like they go together in the end. In case you have any doubts, make sure that you revise, edit and re-plan until you're able to attain a balance between your projectvisuella design och skrivande.

Så, vad tycker du om att ha bra skrivande och redigering som en integrerad del av designen? Dela med oss ​​i kommentarsfältet.