25+ vakkert illustrert grafikk med tips for å gjøre deg til en bedre designer

«Det er tre svar på et stykke design – ja, nei og WOW! Wow er den å sikte på.»

Det er en designers plikt å illustrere vakker kunst og presentere den blant sitt publikum. Ved å bruke forskjellige farger, bilder og ulike digitale teknikker skaper de et mesterverk for å fortelle historiene sine til verden. Akkurat som for forfattere, er også designere alltid på utkikk etter tips og triks.

Og for å gjøre arbeidet ditt mer morsomt, enkelt og vakkert presenterer vi topp 30 vakkert illustrert grafikk med tips for å gjøre deg til en bedre designer.

Begrens skriftsnittet ditt

Det er så mange vakre skrifttyper på internett, og det er faktisk vanskelig å velge bare én eller to når tiden kommer. Men når du designer noe fantastisk, avhenger den største delen av konsistensen i arbeidet ditt.

En av de mest effektive måtene å vise konsistens i prosjektet ditt er å begrense de kunstneriske motivene aka temaene i designene dine.

Det første elementet som må begrenses er skriftene du skal velge. Den beste måten å gjøre det på er å vanligvis plukke opp 2 fonter per design. Dette vil få arbeidet ditt til å skille seg ut uten å bruke mange fonter samtidig.

Gi oss litt plass

Du bør bruke bokstavavstand forsiktig; det kan enten skape eller ødelegge designet ditt. Analyser behovet for designet ditt og gi riktig avstand til skriftene dine. Bruk det til din fordel og illustrer ordene dine på en elegant måte.

Mens du reduserer eller øker avstanden i skriftene dine, vær forsiktig, for mye eller for lite av det vil definitivt ødelegge designet ditt. Som du kan se på bildet ovenfor, ser ordet «Space» mye bedre ut når du gir akkurat riktig mengde plass på hver side.

Dans med farger

Farger er en viktig del av enhver grafisk design; de definerer arbeidet ditt. De fleste designere bruker 1-3 primærfarger og noen ekstra 1-3 sekundærfarger for alle sine design. Disse fargene skal ha kontrast og skal utfylle hverandre og den generelle designen også.

Å bruke forskjellige toner av samme farge med justeringer i skygge, kontrast og lysstyrke vil etter hvert hjelpe deg med å få konsistens i designene dine.

For eksempel, i bildet ovenfor tillater Magenta i lilla bakgrunn lesbarhet og det er iøynefallende på samme tid.

De tre C-ene

Du lurer kanskje på hva disse 3 C-ene er! De tre C-ene står for Clean, Crisp og Clear.

Som vist på bildet ovenfor, blir designet ditt meningsløst hvis leserne ikke kan lese det du har skrevet, så hold bakgrunnen din ren, overleggsteksten skarp og det generelle designet klart.

Føl skriftene

Fonter er veldig kraftige; de kontrollerer følelsene våre. Det er tydelig fra bildet ovenfor hvordan de samme ordene kan vekke forskjellige følelser når de er skrevet i forskjellige fonter. Dette er en av hovedgrunnene til hvorfor du alltid bør velge den beste og mest passende fonten for designene dine.

Skriftsnittet med runde kanter anses generelt for å være en vennlig skrift, f.eks. Quicksand.

En hardkantet skrift skildrer vanligvis et sterkt og selvsikkert budskap; du kan vurdere Sans-Serif som en slik type.

For eleganse er Serif den beste å gå.

Nå, siden du vet hvor viktig skriftstilen er, vil det være lettere for deg å velge en.

Justering er nøkkelen

Justering skaper en følelse av disiplin som er nødvendig for alle typer arbeid, enten det er grafisk design eller annet kreativt arbeid. Å bruke en linje for å justere tekstene dine er en utmerket måte å skape denne følelsen på, og vil få designet ditt til å se dristig ut.

På bildet ovenfor fungerer linjen til høyre for teksten som et anker som blokkerer teksten og dermed justerer dem.

Enkelhet er det beste

Ved å gjøre designene dine enkle, gjør du et dristig trekk. Men igjen, det er mange ganger når enkelhet slår komplekse modeller. Glem imidlertid aldri det grunnleggende.

Du må sørge for at hvert element som er tilstede i ditt grafiske design er der av en grunn, og de har sine egne roller i designet. I de fleste tilfeller er den beste måten å tilby topp kvalitet å bruke et minimum av fonter, former og farger.

Rammer og kontrastfarger vil få designene dine til å skille seg ut samtidig som de holder dem enkle.

Magic of Multi-Page

En av de beste måtene å opprettholde den estetiske nytten på er å duplisere sider og deretter redigere de nåværende tekstene og erstatte bildene også.

Fly med kreativiteten din og vær original

Lær alltid nye teknikker og øv på dem, prøv forskjellige stiler, lag nye design. Ingenting kan slå originalitet, og det kommer ikke over natten, så den eneste måten å være original på er å komme seg ut og tenke fritt og utenfor boksen.

Vi vil ikke anbefale deg å følge denne trenden bare for å få oppmerksomhet siden oppmerksomheten ikke varer lenge, men inntrykket gjør det. Lag derfor ditt eget mønster, og du vil definitivt skinne.

Vær sjefen for designene dine

Den beste måten å legge vekt på den sentrale delen av budskapet ditt er å bruke hierarki. Dette vil ikke bare få designene dine til å skille seg ut, men også forbedre utseendet til designet ditt.

Bruk forskjellige farger, skaler og sjekk ut hvordan det påvirker hierarkiet og hvem av dem som er i stand til å fange oppmerksomheten til publikum.

The Game of Symmetri

Symmetri er fantastisk. Når du bruker vertikale og horisontale linjer på en måte som samsvarer med designelementet ditt, vil du legge merke til de drastiske endringene det medfører.

Sørg for bredden og lengden på elementene og arbeid med dem slik at disse små, men viktige detaljene vil komplimentere arbeidet ditt.

Det er pause!

Etter å ha jobbet i så mange timer, fortjener alle en pause. Å sitte foran en datamaskin i lange timer kan skape en belastning i øynene og det er svært helseskadelig. Derfor er det bedre å ta en pause innimellom og gå en kort spasertur eller ta en lur, eller enda bedre ta litt snacks å spise.

Dette vil ikke bare lade opp dine kreative batterier, men også gjøre deg mer produktiv.

Så frisk opp sinnet ditt og revitaliser visjonene dine.

Familieforbundet

Gjør arbeidet uniform; velg en skriftfamilie og bruk forskjellige elementer av samme familie gjennom hele designet. Fonten eller skrifttypen bør ha et utvalg varianter; dette betyr at den skal ha fet, kursiv og fortettet form slik at du har et bredt utvalg av alternativer.

Det hvite rommet

Noen ganger er det best å la ordene puste litt. Når du bruker hvitt mellomrom, representerer det ro og lar derfor ordene tale for seg selv.

Hvis det skjer at du trenger å gi en viss viktig melding uten å ha mye distraksjon, er det best å bruke en hvit bakgrunn og bare la øynene til leserne sette seg på ordene. La dem få oppmerksomheten.

Forskning, forskning og forskning

Det viktigste elementet i arbeidet ditt er om informasjonen du tar med er riktig eller ikke. Det spiller ingen rolle hvor godt du presenterer prosjektet ditt hvis arbeidet ikke engang er basert på fakta.

Kundene dine kan bli sinte på deg eller til og med bryte avtalen med deg hvis innholdet du gir ikke er nøyaktig. Derfor anbefales det på det sterkeste for deg å gjøre god forskning på feltet ditt før du går videre.

Ha et Moodboard

Prøv å ha en samling bilder, paletter og fargeprøver sammen med andre visuelle elementer på ett sted. Dette lar deg finne et hvilket som helst fargemønster eller nødvendige elementer uten å svette.

Vet hva som skjer rundt

Vær alltid oppdatert med aktuelle trender slik at de kan inspirere og påvirke arbeidet ditt. Følg sosiale medier for de siste nyhetene og hendelsene, få all viktig informasjon og analyser dem for dine fordeler.

Tegn ut av linjene

Den beste måten å fremheve at du er kreativ på er å alltid tenke utenfor boksen. Ikke bare kopier ideer og lim dem inn. Brainstorm og få ideer, se deg rundt hjørnene og observer detaljene. De mest geniale ideene kommer fra de mest uventede stedene.

La tankene fly.

Hvorfor er kontrast så viktig?

Den mest avgjørende delen i grafisk design er kontrast. Det bestemmer humør, lesbarhet og det får elementer til å skille seg ut fra mengden. Prøv alltid å bruke kontrasterende fargeprøver i bakgrunn, grafikk og fonter.

For bedre resultater kan du bruke fotofiltre for å forbedre mellomrommene, enten de er positive eller negative i bilder. Du kan også bruke svart-hvitt for å skape utmerket kontrast i forhold til bakgrunnsbildene.

En av de usagte reglene for grafisk design er å bruke lys farget tekst i en mørk bakgrunn og omvendt.

Gjør grafikken lysere

Den beste tingen å gjøre er å uttrykke drama og følelser ved å bruke designene dine. Bland arbeidet ditt og lag fantastiske bilder ved å bruke lysstyrke og kontraster mot hverandre.

Overlegg bilder for unike resultater

Du trenger ikke alltid bruke et enkelt bilde for å lage vakker grafikk; du kan bruke strimler av forskjellige bilder for en fantastisk effekt. Du vil bli sjokkert over å se hvordan vendinger endrer det større bildet.

Bruk former for å forme fremtiden din

Er det ikke fantastisk hvordan små detaljer tilfører så mye verdi? Du kan bruke former for å forskyve skrifttypen. Hva kan være en enklere måte å gjøre det på?

Bruk forskjellige vinkler i tekster

Du kan få designene dine til å se annerledes ut ved å bare vippe den litt. Alle matteelskere der ute, nå er det på tide å bruke kunnskapen din om vinkler for å gjøre designene dine utrolige!

Bruk rutenett for å lage flotte collager

Ved å bruke rutenett i designene dine har du friheten til å bruke forskjellige bilder og farger i ett enkelt design som er et viktig element for å skape WOW-faktoren. Velg forskjellige bilder med omhu og sørg for at de er forskjellige, men deres lysstyrke og kontrast er nesten like, slik at de lett blandes.

Bruk symboler for unikhet

Du kan alltid bruke symboler og bokstaver for å lage noe nytt og unikt. Det vil være kreativt og usett. Bare tenk på hvordan du kan dra nytte av hver eneste bokstav vi kjenner.

Noen ganger er symboler sterkere enn ordene i seg selv.

La bakgrunnen bestemme

Nå trenger du ikke være sjefen i alt, justering av teksten bør bestemmes basert på bildet, ikke bare plasser den hvor du måtte ønske. Ta deg tid, se bildet, finn det beste stedet å plassere teksten din og gjør det.

Når du velger riktig sted for riktige ord, vil det fungere på riktig måte.

Hold en journal

Vi har alle øyeblikk når vi snubler over en genial idé. Nå er det virkelig vanskelig å få nye og unike ideer hver gang, og i tilfelle timeplanen din er hektisk, vil du miste oversikten over den til og med mindre du skriver den ned.

Det er en generell regel blant enhver kunstner at de bør ha en notatbok/dagbok/dagbok for å skrive ned ideer når og når de kommer. Som kunstner vil du få mange ideer, og det er ikke nødvendig at alle er gode og at du husker hver av dem.

Så ta tipset vårt og begynn å ta med deg en notatbok uansett hvor du går.

Feil skjer når du gjør noe

Du kan ikke unngå feil, vel, kanskje noen ganger, men du vil til slutt gjøre en feil. Det er en del av livet; ingen klarer alt på en gang. Du er et menneske, som alle oss, og derfor har du lov til å gjøre en feil. Bare husk å ikke gjenta dem fordi det er uforsiktighet.

Med alle tipsene ovenfor håper vi at du vil bli en bedre grafisk designer.

Fortsett å designe!