{"id":264414,"date":"2021-12-01T11:51:00","date_gmt":"2021-12-01T08:51:00","guid":{"rendered":"https:\/\/inform.click\/topp-10-mest-populara-inhemska-artister-i-varlden\/"},"modified":"2021-12-01T12:03:00","modified_gmt":"2021-12-01T09:03:00","slug":"topp-10-mest-populara-inhemska-artister-i-varlden","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/inform.click\/sv\/topp-10-mest-populara-inhemska-artister-i-varlden\/","title":{"rendered":"Topp 10 mest popul\u00e4ra inhemska artister i v\u00e4rlden"},"content":{"rendered":"<p>\n  Inhemsk konstkultur har producerat prestigefyllda konstverk f\u00f6r internationella konstmarknader. Dessa marknader \u00e4r komplexa representationer av inhemsk kultur och existentiell social kunskap. Enligt forskaren Harrington \u00e4r dessa <a href=\"https:\/\/www.wonderslist.com\/10-most-famous-paintings\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">konstverk<\/a> viktiga f\u00f6r att f\u00f6rst\u00e5 konstens sociologi som &#8221;hj\u00e4lper till att f\u00f6rst\u00e5 i vilken grad konsten formar och \u00e5terspeglar samh\u00e4llet.&#8221; Det finns imponerande inhemska konstn\u00e4rer runt om i v\u00e4rlden som har blivit representanter f\u00f6r den uts\u00f6kta <a href=\"https:\/\/www.wonderslist.com\/10-obscure-art-movements\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">konstr\u00f6relsen<\/a> som har f\u00e5tt internationellt rykte. H\u00e4r ger vi dig 10 mest popul\u00e4ra inhemska artister.\n<\/p>\n<h3>\n  10 Mick Namarari Tjapaltjarri<br \/>\n<\/h3>\n<p>\n  Mick Namarari Tjapaltjarri f\u00f6ddes i den v\u00e4stra \u00f6knen i Alice Springs 1926 i en nomadfamilj. Han flyttade till ett l\u00e4ger n\u00e4ra Putari-k\u00e4llorna efter att ha f\u00f6rlorat sin familj till en fruktansv\u00e4rd tragedi. Mick b\u00f6rjade senare m\u00e5la medan han var en del av Papunya-r\u00e5det d\u00e4r han fick v\u00e4lbeh\u00f6vlig uppmuntran fr\u00e5n en r\u00e5dgivare Geoff Bardon att m\u00e5la. Han visade stort intresse f\u00f6r m\u00e5lning och snart arrangerades hans subtila men kraftfulla m\u00e5lningar vid en tidig utst\u00e4llning av Central Desert <a href=\"https:\/\/www.wonderslist.com\/10-most-famous-paintings\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Paintings<\/a> p\u00e5 Syds i Taylor Square, Australien.\n<\/p>\n<p>\n  De viktigaste ber\u00e4ttelserna som Kangaroo, Dingo, Water, Wild Bandicoot, 'Moon Dreamings' och m\u00e5nga fler utforskades av Mick under hans magnifika karri\u00e4r. Hans konstverk hade en modern kant och ett inneboende traditionellt v\u00e4rde som skilde honom fr\u00e5n andra. Han hade ett st\u00f6rre inflytande som gick ut\u00f6ver hans samh\u00e4lle och han lyckades sl\u00e5 ett emotionellt ackord genom sina m\u00e5lningar. Tjapaltjarri fick flera utm\u00e4rkelser som National Aboriginal Art Award f\u00f6r sitt banbrytande arbete. Mick kom som nummer 10 i listan \u00f6ver popul\u00e4raste inhemska artister.\n<\/p>\n<h3>\n  9 Barbara Weir<br \/>\n<\/h3>\n<p>\n  Barbara Weir, en av de mest k\u00e4nda inf\u00f6dda konstn\u00e4rerna, f\u00f6ddes i regionen Utopian vid Bundy River Station 1945. Hon anses vara en av de mest k\u00e4nda och respekterade aboriginska kvinnliga artisterna. Barbara Weir har f\u00e5ngat publikens uppm\u00e4rksamhet runt om i v\u00e4rlden med sina \u00f6vertygande abstrakta dukar som \u00e5terspeglar stort djup och subtila r\u00f6relser. Hon skildrar en sv\u00e5rf\u00e5ngad ber\u00e4ttelse om sitt liv genom ett uts\u00f6kt uttryck.\n<\/p>\n<p>\n  Weir genomgick personlig tragedi och pr\u00f6vningar i ung \u00e5lder som hj\u00e4lpte henne att utforska sina konstn\u00e4rliga talanger genom sina m\u00e5lningar. Hon har ansetts vara en produktiv konstn\u00e4r som \u00e4r effektiv och skicklig i inhemsk prickarbete, linj\u00e4r design och anv\u00e4ndning av struktur. De invecklade detaljerna i hennes konstverk \u00e5terspeglar ett brett spektrum av m\u00f6nster och medier som anv\u00e4nds f\u00f6r att experimentera och driva gr\u00e4nserna. Hon var m\u00e5ngsidig i sitt tillv\u00e4gag\u00e5ngss\u00e4tt och identifierade sig som en passionerad medlem av inhemskt utopiskt samh\u00e4lle vilket ocks\u00e5 \u00e5terspeglas i hennes konstverk.\n<\/p>\n<h3>\n  Minnie Pwerle<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eaffa6f64.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eaffa6f64.webp\" alt=\"\" \/><\/a><\/p>\n<p>\n  Minnie Pwerle f\u00f6ddes i Alyawarr-land i Alice Springs. Konstverket av Minnie speglade Awely community ceremonier och kulturella nyanser som f\u00e5ngade uppm\u00e4rksamheten hos konst\u00e4lskare runt om i v\u00e4rlden. Den dj\u00e4rva anv\u00e4ndningen av fritt fl\u00f6dande linjer och f\u00e4rger var tydlig i hennes arbete. Hon var en av de mest inflytelserika lokala konstn\u00e4rerna i v\u00e4rlden som skildrade de ceremoniella kroppsf\u00e4rgsdesignerna och de underliggande tankeprocesserna i den etniska gruppen.\n<\/p>\n<p>\n  Pwerle har ocks\u00e5 ansetts vara en inflytelserik konstn\u00e4r som uppmuntrade andra kvinnliga konstn\u00e4rer fr\u00e5n ursprungsbefolkningen att m\u00e5la och l\u00e4mna en djupg\u00e5ende inverkan p\u00e5 samtida konstscen. Hon har ansetts vara en av de b\u00e4sta samtida <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Indigenous_Australian_art\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">inhemska konstn\u00e4rerna i Australien<\/a> och popul\u00e4r f\u00f6r sin skildring av sina \u00e4mnen i en modern men \u00e4nd\u00e5 traditionell stil. Pwerle vann flera utm\u00e4rkelser som 19th Teslstra National Aboriginal och Torres Strait Islander Art Award.\n<\/p>\n<h3>\n  7 Rick Bartow<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb016d0ee.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb016d0ee.webp\" alt=\"\" \/><\/a><\/p>\n<p>\n  Rick Bartow var en indianskonstn\u00e4r som \u00e4r en produktiv konstn\u00e4r. Hans konstverk har inkluderats i ett halvt dussin museer runt om i v\u00e4rlden och hans bidrag har presenterats i b\u00f6cker, tidskrifter och grupputst\u00e4llningar.\n<\/p>\n<p>\n  Bartow studerade vid Western Oregon State College 1969 i sekund\u00e4r konstutbildning. Han skickades till Vietnam efter sin examen fr\u00e5n 1969 till 1971. Dessa \u00e5r kombinerades med pr\u00f6vningar och pr\u00f6vningar. Han led av en k\u00e4nsla av desillusion. Sv\u00e5righeterna ledde d\u00e4refter till alkoholism och skilsm\u00e4ssa under 1970-talet. Han v\u00e4nde sig till konst f\u00f6r katarsis som spelade en skadlig roll i hans \u00e5terh\u00e4mtning under denna tid. Han presenterade sin f\u00f6rsta solo-show p\u00e5 det prestigefyllda Jamison \/ Thomas-galleriet. Han blev popul\u00e4r f\u00f6r sin distinkta k\u00e4nslighet och bifogade sin signaturstil till varje konstverkskoncept. Bartows konstverk skildrade den <a href=\"https:\/\/inform.click\/sv\/topp-10-militara-man-i-den-amerikanska-revolutionen\/\" title=\"amerikanska\">amerikanska<\/a> kulturen genom folklore, globala myter och hans personliga erfarenheter som engagerade alla. Rick stannar p\u00e5 nummer 7 i listan \u00f6ver popul\u00e4ra inhemska artister.\n<\/p>\n<h3>\n  6 Edmonia Lewis<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb032d984.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb032d984.webp\" alt=\"\" \/><\/a><\/p>\n<p>\n  Edmonia Lewis var en indian- och afroamerikansk skulpt\u00f6r som bodde hos sin mammas nomadiska stam som f\u00f6r\u00e4ldral\u00f6s till 12 \u00e5rs \u00e5lder. Den \u00e4ldre bror till Lewis finansierade hennes tidiga skolg\u00e5ng och hj\u00e4lpte henne att flytta till Albany och Ohio 1859 vid Oberlin College. Lewis m\u00f6tte hinder och pr\u00f6vningar som indianer och afroamerikaner vid college och senare i Boston. Men hon var fast besluten att bli skulpt\u00f6r trots minsta utbildning.\n<\/p>\n<p>\n  B\u00f6rjan p\u00e5 hennes tvingande karri\u00e4r b\u00f6rjade efter att hon flyttade till Rom genom att finansiera sin resa genom f\u00f6rs\u00e4ljning av portr\u00e4ttbyster av f\u00e5 ledare och avskaffande. Hon var en popul\u00e4r etnisk konstn\u00e4r p\u00e5 grund av skildringen av afroamerikanska och indianer i sitt arbete. Brevet fr\u00e5n L.Maria-barnet i National Anti-Slavery Standard hade citerat Edmonias k\u00e4rlek till konst. Hon sa, &#8221;Det finns inget s\u00e5 vackert som den fria skogen. Att f\u00e5nga en fisk n\u00e4r du \u00e4r hungrig, sk\u00e4ra grenarna p\u00e5 ett tr\u00e4d, g\u00f6ra en eld f\u00f6r att steka den och \u00e4ta den utomhus, \u00e4r den st\u00f6rsta av alla lyx. Jag skulle inte stanna kvar i veckan i st\u00e4der, om det inte var f\u00f6r min passion f\u00f6r konst. &#8221;\n<\/p>\n<h3>\n  5 Aron fr\u00e5n Kangeq<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb0558bb0.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb0558bb0.webp\" alt=\"\" \/><\/a><\/p>\n<p>\n  Aron of Kangeq f\u00f6ddes i den lilla bos\u00e4ttningen Kangeq 1822 som en Gr\u00f6nlands Inuit-j\u00e4gare som senare blev v\u00e4rldsber\u00f6md m\u00e5lare. Hinrich Rink blev intresserad av Arons \u00f6vertygande arbete som starkt \u00e5terspeglade den grekiska konst och kultur. Legenden om &#8221;Aqissiaq&#8221; som illustrerades i tr\u00e4snittet blev popul\u00e4r som den klassiska figuren i barnlitteraturen p\u00e5 Gr\u00f6nland. Arons konstverk avbildade invecklade detaljer om inuiternas historia och kultur genom anv\u00e4ndning av m\u00e5nga akvareller.\n<\/p>\n<p>\n  En arktisk arkeolog Eigil Knuth f\u00f6rde Arons verk i rampljuset 1960. Aron var allts\u00e5 popul\u00e4rt k\u00e4nt som &#8221;fadern till den gr\u00f6nl\u00e4ndska m\u00e5lningen&#8221; och hans originalverk \u00e4r fortfarande bevarade p\u00e5 Gr\u00f6nlands nationalmuseum i Nuuk \/ Godthab. Tr\u00e4snittillustrationerna av Aron publicerades 1859 och 186o som 'Kaladlit Oqalluktualliait \/ Gronlandske Folesagn'. Han fick ocks\u00e5 nationellt erk\u00e4nnande f\u00f6r framg\u00e5ngen med sin bildbok som baserades p\u00e5 Gr\u00f6nlands konstkultur. Han utm\u00e4rkte sig ocks\u00e5 genom sina begripliga och sammanh\u00e4ngande ber\u00e4ttelser som en inhemsk f\u00f6rfattare som skiljer honom fr\u00e5n andra popul\u00e4ra konstn\u00e4rer.\n<\/p>\n<h3>\n  4 Camilo Egas<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb06ba0dc.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb06ba0dc.webp\" alt=\"\" \/><\/a><\/p>\n<p>\n  Camilo Egas gav den ecuadorianska konsten en ny status genom att introducera innovativa element, dramatisk och deklamatorisk stil till konstverket. M\u00e5lningarna \u00e4r en sp\u00e4nnande sammanslagning av europeisk h\u00f6gkonsttradition och lokalt \u00e4mne f\u00f6r den ecuadorianska identiteten.\n<\/p>\n<p>\n  Egas f\u00f6ddes 1889 i Quito och fick ett statligt stipendium f\u00f6r att studera i Rom d\u00e4r hans definierande tidiga arbete f\u00f6ddes. Konstverket som \u00e5terspeglade inhemska fiestor, danser och vardagen i Andes i retorisk stil gjordes popul\u00e4rt av honom. Han har ansetts vara en av de viktigaste konstn\u00e4rerna under 1900-talet som utforskade liv och konst i sina m\u00e5lningar och reflekterade sin klara intelligens. Han kombinerade den estetiska k\u00e4nslan av 'Costumbrista' m\u00e5lningstradition med samtida konstr\u00f6relser fr\u00e5n andra l\u00e4nder f\u00f6r att skapa dramatiska teman. Han \u00e4gnades ocks\u00e5 \u00e5t abstrakt expressionistisk konst i sitt konstverk och museet &#8221;Camilo Egas&#8221; i Quito har det mesta av hans konstverk.\n<\/p>\n<h3>\n  3 Kenojuak Ashevak<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb08c3e0a.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb08c3e0a.webp\" alt=\"\" \/><\/a><\/p>\n<p>\n  Kenokuak Ashevak anses vara den mest k\u00e4nda Inuit-artisten. Han f\u00f6ddes 1927 p\u00e5 Baffin Island. Hon gjorde anm\u00e4rkningsv\u00e4rda bidrag som en inuitartist och blev pionj\u00e4r f\u00f6r modern inuitkonst. Hon har ansetts vara en av de mest hyllade konstn\u00e4rerna i Kanada och internationellt ih\u00e5gkommen f\u00f6r sitt minnesv\u00e4rda konstverk &#8221;The Enchanted Owl&#8221; 1960.\n<\/p>\n<p>\n  Det ikoniska konstverket firades p\u00e5 en kanadensisk frim\u00e4rke 1970 som ett av Kanadas mest k\u00e4nda konstverk. Hon kommer fr\u00e5n de arktiska regionerna i Kanada och utvecklade sin konstn\u00e4rliga stil fr\u00e5n broderier som hon l\u00e4rde sig som barn under 1950-talet. Kanadensiska regeringen och Hudson's Bay Company planerade att utveckla konst och hantverk i byn och Kenojuak bidrog med anm\u00e4rkningsv\u00e4rda bidrag till f\u00f6retaget. Detta markerade b\u00f6rjan p\u00e5 hennes betydelsefulla karri\u00e4r. Hon blev v\u00e4rldsber\u00f6md efter lanseringen av filmen &#8221;Kenojauk&#8221; som nominerades till den b\u00e4sta korta dokument\u00e4ren vid Oscar-utm\u00e4rkelsen och producerad av National Film Board of Canada. Arbetet med Kenojuak har bidragit till att introducera arbetet till Inuit Art.\n<\/p>\n<h3>\n  2 Emily Kame Kngwarreye<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb0a953a5.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb0a953a5.webp\" alt=\"\" \/><\/a><\/p>\n<p>\n  Emily Kame Kngwarreye har samlat listan \u00f6ver de mest popul\u00e4ra inhemska artisterna. Hon gjorde ett v\u00e4sentlig anm\u00e4rkningsv\u00e4rt bidrag till samtida konstscen genom sina produktiva m\u00e5lningar. De invecklade m\u00e5lningarna \u00e5terspeglade starka kulturella f\u00f6rbindelser, f\u00f6rf\u00e4ders historia och sl\u00e4ktskapsband i hennes klanland Alhalkere. Hon fick en stark resonans med den kreativa kraften att dr\u00f6mma som sin inspirationsk\u00e4lla.\n<\/p>\n<p>\n  Kngwarreye f\u00f6ddes i Utopia som \u00e4r ett avl\u00e4gset \u00f6kenomr\u00e5de i Alice Springs. Hon m\u00e5lade cirka 3000 konstverk under sin \u00e5tta \u00e5r l\u00e5nga m\u00e5lningskarri\u00e4r. Hon blev en sensation \u00f6ver natten av nationell och internationell statur vid 80 \u00e5rs \u00e5lder. Emily blev bekant med materialet i sin konst 1977 n\u00e4r Batik-tillverkning introducerades f\u00f6r utopiska kvinnor genom regeringsfinansierat utbildningsprogram. Kvinnorna i Batik Group introducerades senare till duk och akrylf\u00e4rg. Under denna period m\u00e5lade Emily sin f\u00f6rsta duk 'Emu Woman' som fick fenomenal uppm\u00e4rksamhet i Australien och hon fick mottagaren av den prestigefyllda utm\u00e4rkelsen Australian Artists Creative Fellowship 1992. Hon har vunnit flera utm\u00e4rkelser och utm\u00e4rkelser f\u00f6r sitt \u00f6vertygande konstverk.\n<\/p>\n<h3>\n  1 Clifford Possum Tjapaltjarri<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb0c40375.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-74407-6098eb0c40375.webp\" alt=\"\" \/><\/a><\/p>\n<p>\n  Clifford Possum Tjapaltjarri f\u00f6ddes 1932 i Alice Springs p\u00e5 en b\u00e4cks\u00e4ng p\u00e5 Nagger vid Station. Han anses vara en av de mest k\u00e4nda konstn\u00e4rerna i Central Western Desert som dominerar den aboriginska konstscenen. Han gjorde en betydande inverkan 1971 och f\u00f6rblev utan tvekan en anm\u00e4rkningsv\u00e4rd konstn\u00e4r \u00e4ven efter hans d\u00f6d 2002. Tjapaltjarri sammansm\u00e4llde traditionell m\u00e5lning med samtida konstverk som senare banade v\u00e4g f\u00f6r konstverket f\u00f6r Central Western Dot-m\u00e5lningen.\n<\/p>\n<p>\n  Han b\u00f6rjade sin karri\u00e4r som lagerh\u00e5llare f\u00f6r boskapsstationer i sitt f\u00f6rf\u00e4der och senare som byggnadsarbetare i Papunya-bos\u00e4ttningen. Han anst\u00e4lldes ocks\u00e5 som en tr\u00e4snider och en skicklig m\u00e5lare under b\u00f6rjan av 1970-talet. N\u00e4r Tjapaltjarri anst\u00e4lldes som en av de &#8221;m\u00e5lande m\u00e4nnen&#8221; tillsammans med sin bror Leura Tjapaltjarri, visste han inte att hans liv skulle f\u00f6r\u00e4ndras efter inr\u00e4ttandet av gruppen &#8221;Papunya Tula Artists&#8221;. Drottning Elizabeth II fick en av de stora m\u00e5lningarna av Clifford Possum Tjapaltjarri under slutet av 1970-talet. De invecklade tredimensionella konstverken \u00f6vertr\u00e4ffade kunskapen om den inhemska och nationella historien i Anmatyerre. Han vann n\u00e5gra prestigefyllda utm\u00e4rkelser som Alice Springs Art Prize, Order of Australia-priset f\u00f6r sitt bidrag till konst och urbefolkningen och m\u00e5nga fler.\n<\/p>\n<ol>\n<li>Mick Namarari Tjapaltjarri\n  <\/li>\n<li>Barbara Weir\n  <\/li>\n<li>Minnie Pwerle\n  <\/li>\n<li>Rick Bartow\n  <\/li>\n<li>Edmonia Lewis\n  <\/li>\n<li>Aron av Kangeq\n  <\/li>\n<li>Camilo Egas\n  <\/li>\n<li>Kenojuak Ashevak\n  <\/li>\n<li>Emily Kame Kngwarreye\n  <\/li>\n<li>Clifford Possum Tjapaltjarri\n  <\/li>\n<\/ol>\n<div id=\"PostUnique_PostSource\" style=\"padding-top: 50px\">\n  Inspelningsk\u00e4lla: <a target=\"_blank\" rel=\"noopener nofollow\" href=\"https:\/\/www.wonderslist.com\/top-10-most-popular-indigenous-artists-in-the-world\/\">wonderslist.com<\/a>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>L\u00e4s om 10 mest popul\u00e4ra inhemska konstn\u00e4rer som har producerat prestigefyllda konstverk f\u00f6r internationella konstmarknader. Dessa inhemska artister \u00e4r helt enkelt fantastiska.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":97293,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_wp_rev_ctl_limit":""},"categories":[451,360],"tags":[],"class_list":["post-264414","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-manniskor","category-underhallning"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/264414","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=264414"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/264414\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/media\/97293"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=264414"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=264414"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=264414"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}