{"id":259627,"date":"2021-07-31T09:51:00","date_gmt":"2021-07-31T06:51:00","guid":{"rendered":"https:\/\/inform.click\/as-10-pinturas-mais-caras-ja-vendidas-no-mundo\/"},"modified":"2021-07-31T09:51:00","modified_gmt":"2021-07-31T06:51:00","slug":"as-10-pinturas-mais-caras-ja-vendidas-no-mundo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/as-10-pinturas-mais-caras-ja-vendidas-no-mundo\/","title":{"rendered":"As 10 pinturas mais caras j\u00e1 vendidas no mundo"},"content":{"rendered":"

\n A pintura \u00e9 uma forma poderosa de express\u00e3o e introspec\u00e7\u00e3o. Sem investimento, a arte nunca pode florescer. Um bom artista pode morrer no deserto antes de ter a chance de impactar a vida das pessoas. Felizmente para os pintores, eles costumam ser apoiados por admiradores com bolsos fundos e suas obras costumam ser obtidas por pre\u00e7os elevados. O significado de uma pintura<\/a> \u00e9 evocado pela hist\u00f3ria e pelo processo envolvido em sua feitura. Os pre\u00e7os s\u00e3o fixados em conformidade.\n<\/p>\n

\n Nota:<\/strong> Esta lista \u00e9 ordenada pelo valor ajustado pela infla\u00e7\u00e3o do \u00edndice de pre\u00e7os ao consumidor em milh\u00f5es de d\u00f3lares dos Estados Unidos de abril de 2014.\n<\/p>\n

\n As 10 pinturas mais caras j\u00e1 vendidas:
\n<\/h3>\n

\n 10 o grito<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n O Artista: Edvard Munch
\n Custo da arte: 119,9 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n Criado pelo pintor expressionista noruegu\u00eas Edvard Munch, ‘The Scream' tem quatro vers\u00f5es, dois past\u00e9is (1893 e 1895) e duas pinturas (1893 e 1910). Ele tamb\u00e9m fez v\u00e1rias litografias de ‘The Scream' em 1895 e depois. A vers\u00e3o pastel de 1895 \u00e9 a mais colorida e rendeu US $ 119,9 milh\u00f5es.\n<\/p>\n

\n Munch foi inspirado a criar uma imagem que representasse a ansiedade universal do homem moderno pela seguinte circunst\u00e2ncia – “Uma noite eu estava caminhando por um caminho, a cidade estava de um lado e o fiorde abaixo. Eu me sentia cansado e doente. Parei e olhei para o fiorde – o sol estava se pondo e as nuvens ficando vermelhas como o sangue. Senti um grito passando pela natureza; pareceu-me ter ouvido o grito. Eu pintei este quadro, pintei as nuvens como sangue real. A cor gritou. Isso se tornou o Grito. ”\n<\/p>\n

\n 9<\/strong> Menino com Boquete<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n O Artista: Pablo Picasso
\n Custo da arte: 104 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n Pintado como um jovem de 24 anos, a cria\u00e7\u00e3o vai mostrar o talento inato de Picasso desde seus primeiros dias. Ele pintou esta pe\u00e7a em 1905. Ela foi modelada por um adolescente local chamado Little Louis, que era um fervoroso admirador de Picasso. O menino costumava ficar no est\u00fadio o dia todo, procurando oportunidades de oferecer servi\u00e7os e assistindo a pintura de Picasso.\n<\/p>\n

\n Os cr\u00edticos costumam desaprovar o alto pre\u00e7o<\/a> atribu\u00eddo a esta pintura porque consideram esta obra de natureza inferior quando comparada a muitas outras pinturas de Picasso. O especialista em Picasso, Pepe Karmel, lamentou dizendo: “Estou surpreso que uma pintura simples e agrad\u00e1vel possa ter um pre\u00e7o apropriado para uma obra-prima real de Picasso. Isso s\u00f3 mostra o quanto o mercado est\u00e1 divorciado dos verdadeiros valores da arte. ”\n<\/p>\n

\n 8 Bal Du Moulin De La Galette<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n  \"\"<\/strong>\n<\/p>\n

\n O Artista: Pierre-Auguste Renoir
\n Custo da arte: 78,1 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n Traduzido como ‘Dan\u00e7a em Le moulin de la Galette' \u00e9 uma pintura de 1876 do pintor impressionista franc\u00eas Pierre-Auguste Renoir. Ele retrata uma multid\u00e3o de pessoas alegres da classe trabalhadora em uma t\u00edpica tarde de domingo. \u00c9 celebrado como uma das obras-primas impressionistas. O retrato de Renoir \u00e9 poderoso, pois evoca uma imagem semelhante \u00e0 da vida real. Entre 1879 e 1894, a pintura permaneceu na cole\u00e7\u00e3o particular de outro pintor franc\u00eas, mas ap\u00f3s sua morte foi entregue ao governo franc\u00eas como pagamento do imposto sobre a heran\u00e7a.\n<\/p>\n

\n Fato interessante:<\/strong> Renoir pintou uma vers\u00e3o menor do quadro que foi vendido a Ryoei Saito (presidente de uma empresa de fabrica\u00e7\u00e3o de papel no Jap\u00e3o), que provocou a ira de fan\u00e1ticos por arte, sugerindo que ele iria cremar “Retrato do Dr. Grachet” (sim, ele possui este tamb\u00e9m) e ‘Bal du moulin de la Galette' com ele quando morreu.\n<\/p>\n

\n 7 tr\u00eas estudos de Lucian Freud<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n  \"\"<\/strong>\n<\/p>\n

\n O Artista: Francis Bacon
\n Custo da arte: 142,4 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n Nascido na Irlanda, o pintor brit\u00e2nico Francis Bacon criou um tr\u00edptico de seu amigo e rival artista Lucian Freud em 1969. A dupla era conhecida por muitas vezes servir de modelo um para o outro. Pintado no t\u00edpico estilo distorcido de Bacon, os cr\u00edticos disseram que “marca a rela\u00e7\u00e3o de Bacon e Freud, prestando homenagem ao parentesco criativo e emocional entre os dois artistas”. Embora em meados dos anos 1970 eles se separassem por causa de uma discuss\u00e3o.\n<\/p>\n

\n Os estudos foram criados em tr\u00eas pain\u00e9is diferentes e vendidos juntos at\u00e9 meados dos anos 1970, quando foram adquiridos separadamente, o que deixou Bacon infeliz. N\u00e3o foi at\u00e9 os anos 80 que os pain\u00e9is foram reunidos.\n<\/p>\n

\n 6 Retrato do Dr. Gachet<\/strong>
\n<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\n O Artista: Vincent van Gogh
\n Custo da arte: 82,5 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n Considerada uma das obras-primas do artista holand\u00eas p\u00f3s-impressionista Vincent van Gogh, h\u00e1 duas vers\u00f5es da pintura, ambas pintadas em junho de 1890. Ambas as pinturas foram modeladas pelo Dr. Gachet, que cuidou de Gogh durante seus \u00faltimos momentos meses antes da morte. Os retratos t\u00eam contexto semelhante, mas seguem cores e estilos diferentes. Foi a primeira vers\u00e3o que conseguiu arrecadar US $ 82,5 milh\u00f5es em um leil\u00e3o em Nova York.\n<\/p>\n

\n Curiosamente, quando Vincent van Gogh conheceu o Dr. Grachet, ele n\u00e3o ficou nada impressionado e compartilhou essa ansiedade com seu irm\u00e3o, dizendo: “Acho que n\u00e3o devemos contar com o Dr. Gachet de forma alguma. Em primeiro lugar, ele est\u00e1 mais doente do que eu … ” No entanto, eles se tornaram ‘verdadeiros amigos', o relacionamento profundo levou Gogh a captur\u00e1-lo por meio de sua arte. \u00c9 o que Vincent van Gogh disse sobre a sua pintura – fiz o retrato de M. Gachet com uma express\u00e3o melanc\u00f3lica, que pode muito bem parecer uma careta para quem a v\u00ea … Triste mas gentil, mas claro e inteligente, isto \u00e9 quantos retratos deveriam ser feitos … Existem cabe\u00e7as modernas que podem ser vistas por muito tempo, e que talvez possam ser relembradas com saudade cem anos depois.\n<\/p>\n

\n 5 Retrato de Adele Bloch-Bauer I<\/strong>
\n<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\n O Artista: Gustav Klimt
\n Custo da arte: 135 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n O famoso pintor simbolista austr\u00edaco Gustav Klimt pintou ‘Adele Bloch-Bauer I em 1907'. Como muitos de seus predecessores, contrapartes e descendentes masculinos, o principal objeto de trabalho art\u00edstico de Klimt era a forma feminina. Suas obras costumam ser marcadas pelo erotismo. Esta pintura incrivelmente cara foi modelada por Adele Bloch-Bauer. Ela era esposa de um industrial muito rico que patrocinava artistas. Ela admirava o trabalho de Klimt e o apoiava. Na verdade, Adele Bloch-Bauer foi a \u00fanica mulher que Klimt pintou duas vezes. Esta pintura foi seguida pelo ‘Retrato de Adele Bloch-Bauer II'.\n<\/p>\n

\n Fato interessante:<\/strong> ap\u00f3s o fim da Segunda Guerra Mundial, o Museu Austr\u00edaco n\u00e3o estava com humor para devolver as maravilhosas pinturas de Klimt \u00e0 fam\u00edlia do leg\u00edtimo propriet\u00e1rio. Em janeiro de 2006, o tribunal decidiu entregar a pintura a Maria Altmann – sobrinha dos Bloch-Bauers. Mais tarde naquele ano, o ‘Retrato de Adele Bloch-Bauer I' foi posto a leil\u00e3o, ap\u00f3s o que permaneceu como a pintura mais cara pelos pr\u00f3ximos quatro meses.\n<\/p>\n

\n 4<\/strong> o sonho<\/strong>
\n<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\n O Artista: Pablo Picasso
\n Custo da arte: 155 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n Certamente Pablo Picasso dispensa apresenta\u00e7\u00f5es. Sua contribui\u00e7\u00e3o para o mundo da arte foi revolucion\u00e1ria. Le R\u00eave foi modelado pela jovem amante de Picasso em uma bela tarde de janeiro de 1932. A pintura se destacou por seu conte\u00fado er\u00f3tico. Observe a linha entre o rosto virado para cima da mulher, muitos cr\u00edticos opinam que Picasso descreveu sua pr\u00f3pria emo\u00e7\u00e3o naquela linha que foi presumivelmente modelada ap\u00f3s sua pr\u00f3pria ere\u00e7\u00e3o.\n<\/p>\n

\n Fato interessante:<\/strong> Casino Magnet Steve Wynn comprou ‘Le R\u00eave' em 2001 por $ 60 milh\u00f5es e enquanto o mostrava para alguns de seus amigos ele colocou o cotovelo na tela causando um rasgo de 6 polegadas. Ap\u00f3s um reparo de $ 90.000, Steven A. Cohen comprou a pintura de Wynn em 2013.\n<\/p>\n

\n 3 Mulher III<\/strong>
\n<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\n O Artista: Willem de Kooning
\n Custo da arte: 137,5 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n Nascido na Holanda, Kooning foi um pintor expressionista abstrato americano que fez parte do grupo de artistas que veio a ser conhecido como a ‘Escola de Nova York. ‘Woman III' \u00e9 uma das seis pinturas feitas por Kooning entre 1951 e 1953. O tema principal desta s\u00e9rie s\u00e3o as mulheres.\n<\/p>\n

\n Nesta s\u00e9rie, Kooning fez uso de pinceladas agressivas e cores high-key estrategicamente colocadas. Evocando um pouco do medo sexual estereotipado do homem moderno, Kooning deu a suas mulheres rosnados cheios de dentes, seios maduros ca\u00eddos, olhos grandes e outras extremidades semelhantes.\n<\/p>\n

\n Fato interessante:<\/strong> na d\u00e9cada de 1970, ‘Woman III' fazia parte da cole\u00e7\u00e3o do Museu de Arte Contempor\u00e2nea de Teer\u00e3. Ap\u00f3s a Revolu\u00e7\u00e3o Iraniana de 1979, a obra de arte foi proibida para exibi\u00e7\u00e3o p\u00fablica. Finalmente, em 1994, foi discretamente negociado por Thomas Ammann Fine Art para David Geffen pelo restante do manuscrito persa do s\u00e9culo 16, o Tahmasbi Shahnameh.\n<\/p>\n

\n 2 No. 5, 1948<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n  \"\"<\/strong>\n<\/p>\n

\n O Artista: Jackson Pollock
\n Custo da arte: 140 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n Jackson Pollock, um dos mais influentes pintores expressionistas abstratos americanos, criou ‘No. 5, 1948 ‘no ano de 1950. Se voc\u00ea olhar para a pintura acima por alguns segundos, poder\u00e1 ver a apar\u00eancia de um ninho, que foi feito por borrifar tinta amarela e marrom no topo da pintura.\n<\/p>\n

\n Coisas interessantes<\/strong>: ‘N\u00e3o. 5, 1948 ‘foi supostamente vendido a David Martinez por $ 140 milh\u00f5es, mas seu advogado negou qualquer transa\u00e7\u00e3o desse tipo. O especialista em leil\u00f5es Josh Baer indicou em 2006 que Martinez n\u00e3o era o comprador da pintura. Ent\u00e3o quem \u00e9?\n<\/p>\n

\n 1 Os jogadores de cartas<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n  \"\"\n<\/p>\n

\n O Artista: Paul C\u00e9zanne
\n Custo da arte: 250-300 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n O famoso pintor p\u00f3s-expressionista franc\u00eas Paul C\u00e9zann pintou “Os jogadores de cartas” no in\u00edcio da d\u00e9cada de 1890, durante seus “\u00faltimos anos”. \u00c9 uma s\u00e9rie de cinco pinturas a \u00f3leo variando em tamanho e n\u00famero de jogadores representados. Uma das pinturas foi vendida<\/a> \u00e0 fam\u00edlia real do Qatar a um custo estimado em cerca de 250 a 300 milh\u00f5es de d\u00f3lares.\n<\/p>\n

\n Os modelos dessas pinturas eram agricultores locais. A arte retrata homens jogando cartas com os olhos baixos, focalizando as cartas. A ‘concentra\u00e7\u00e3o absoluta' dos homens levou um cr\u00edtico a descrever as cenas como “natureza morta humana”. As pinturas de C\u00e9zanne geralmente envolvem um estudo intenso de personagens e tanto Matisse quanto Picasso o chamavam de “o pai de todos n\u00f3s”.\n<\/p>\n

\n Voc\u00ea tamb\u00e9m pode gostar de 10 das pinturas mais bonitas<\/a> de Pino Daeni<\/a>.\n<\/p>\n<\/p>\n

\n Fonte de grava\u00e7\u00e3o: wonderslist.com<\/a>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

As10 pinturas mais caras do mundo. D\u00ea uma olhada em 10 das pinturas mais caras j\u00e1 vendidas. As pinturas mais famosas do mundo, especialmente obras de antigos mestres<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":52226,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_wp_rev_ctl_limit":""},"categories":[11],"tags":[],"class_list":["post-259627","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-sem-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/259627","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=259627"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/259627\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/media\/52226"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=259627"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=259627"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pt-pt\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=259627"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}