{"id":258556,"date":"2021-07-31T10:19:00","date_gmt":"2021-07-31T07:19:00","guid":{"rendered":"https:\/\/inform.click\/10-najdrozszych-obrazow-jakie-kiedykolwiek-sprzedano-na-swiecie\/"},"modified":"2021-07-31T10:19:00","modified_gmt":"2021-07-31T07:19:00","slug":"10-najdrozszych-obrazow-jakie-kiedykolwiek-sprzedano-na-swiecie","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/inform.click\/pl\/10-najdrozszych-obrazow-jakie-kiedykolwiek-sprzedano-na-swiecie\/","title":{"rendered":"10 najdro\u017cszych obraz\u00f3w, jakie kiedykolwiek sprzedano na \u015bwiecie"},"content":{"rendered":"

\n Malarstwo to pot\u0119\u017cna forma ekspresji i introspekcji. Bez inwestycji sztuka nigdy nie rozkwitnie. Dobry artysta mo\u017ce umrze\u0107 w dziczy, zanim b\u0119dzie mia\u0142 szans\u0119 wp\u0142yn\u0105\u0107 na \u017cycie ludzi. Na szcz\u0119\u015bcie dla malarzy cz\u0119sto wspieraj\u0105 ich mi\u0142o\u015bnicy z zasobnymi kieszeniami, a ich prace cz\u0119sto osi\u0105gaj\u0105 wysokie ceny. Znaczenie obrazu<\/a> przywo\u0142uje historia i proces jego powstawania. Ceny s\u0105 odpowiednio ustalane.\n<\/p>\n

\n Uwaga:<\/strong> ta lista jest uporz\u0105dkowana wed\u0142ug warto\u015bci indeksu cen konsumpcyjnych skorygowanej o inflacj\u0119 w milionach dolar\u00f3w ameryka\u0144skich z kwietnia 2014 r.\n<\/p>\n

\n 10 najdro\u017cszych obraz\u00f3w, jakie kiedykolwiek sprzedano:
\n<\/h3>\n

\n 10 Krzyk<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n Artysta: Edvard Munch
\n Koszt sztuki: 119,9 miliona dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Stworzony przez norweskiego malarza ekspresjonist\u0119 Edvarda Muncha, \u201eKrzyk” ma cztery wersje, dwie pastele (1893 i 1895) i dwa obrazy (1893 i 1910). Zrobi\u0142 te\u017c kilka litografii \u201eKrzyku” w 1895 i p\u00f3\u017aniej. Wersja pastelowa z 1895 roku jest najbardziej kolorowa i przynios\u0142a 119,9 miliona dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Inspiracj\u0105 Muncha do stworzenia obrazu, kt\u00f3ry przedstawia\u0142by powszechny niepok\u00f3j wsp\u00f3\u0142czesnego cz\u0142owieka, by\u0142a nast\u0119puj\u0105ca okoliczno\u015b\u0107: \u201ePewnego wieczoru szed\u0142em \u015bcie\u017ck\u0105, miasto by\u0142o po jednej stronie, a fiord poni\u017cej. Czu\u0142em si\u0119 zm\u0119czony i chory. Zatrzyma\u0142em si\u0119 i spojrza\u0142em na fiord \u2014 s\u0142o\u0144ce zachodzi\u0142o, a chmury przybra\u0142y krwistoczerwony kolor. Wyczu\u0142em krzyk przechodz\u0105cy przez natur\u0119; wydawa\u0142o mi si\u0119, \u017ce s\u0142ysz\u0119 krzyk. Namalowa\u0142em ten obraz, namalowa\u0142em chmury jako rzeczywist\u0105 krew. Kolor wrzasn\u0105\u0142. To sta\u0142o si\u0119 Krzykiem.\n<\/p>\n

\n 9<\/strong> Lodzik Ch\u0142opiec<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n Artysta: Pablo Picasso
\n Koszt sztuki: 104 miliony dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Namalowany jako 24-letni m\u0142odzieniec, dzie\u0142o pokazuje wrodzony talent Picassa, kt\u00f3ry posiada\u0142 od wczesnych lat. Namalowa\u0142 ten obraz w 1905 roku. By\u0142 wzorowany na miejscowym nastolatku o imieniu Little Louis, kt\u00f3ry by\u0142 zagorza\u0142ym wielbicielem Picassa. Ch\u0142opiec cz\u0119sto kr\u0119ci\u0142 si\u0119 po pracowni przez ca\u0142y dzie\u0144, szukaj\u0105c pogoni za oferowaniem us\u0142ug i ogl\u0105daniem maluj\u0105cego Picassa.\n<\/p>\n

\n Krytycy zwykle nie zgadzaj\u0105 si\u0119 z wysok\u0105 cen\u0105<\/a> tego obrazu, poniewa\u017c uwa\u017caj\u0105 to dzie\u0142o za gorsze w por\u00f3wnaniu z wieloma innymi obrazami Picassa. Ekspert Picassa, Pepe Karmel, ubolewa\u0142, m\u00f3wi\u0105c: \u201eJestem zdumiony, \u017ce przyjemny, niewielki obraz mo\u017ce mie\u0107 cen\u0119 odpowiedni\u0105 do prawdziwego arcydzie\u0142a Picassa. To tylko pokazuje, jak bardzo rynek jest oderwany od prawdziwych warto\u015bci sztuki”.\n<\/p>\n

\n 8 Bal du Moulin De La Galette<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n  \"\"<\/strong>\n<\/p>\n

\n Artysta: Pierre-Auguste Renoir
\n Koszt dzie\u0142a sztuki: 78,1 miliona dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Przet\u0142umaczone jako \u201eTaniec w Le Moulin de la Galette” to obraz francuskiego impresjonisty Pierre-Auguste Renoira z 1876 roku. Przedstawia t\u0142um weso\u0142ych ludzi z klasy robotniczej sp\u0119dzaj\u0105cych czas podczas typowego niedzielnego popo\u0142udnia. Jest obchodzony jako jedno z impresjonistycznych arcydzie\u0142. Portret Renoira jest pot\u0119\u017cny, poniewa\u017c przywo\u0142uje prawdziwy obraz \u017cycia. W latach 1879-1894 obraz pozostawa\u0142 w prywatnej kolekcji innego francuskiego malarza, ale po jego \u015bmierci zosta\u0142 przekazany rz\u0105dowi francuskiemu jako zap\u0142ata podatku spadkowego.\n<\/p>\n

\n Ciekawostka:<\/strong> Renoir namalowa\u0142 mniejsz\u0105 wersj\u0119 obrazu, kt\u00f3ry zosta\u0142 sprzedany Ryoei Saito (prezesowi firmy produkuj\u0105cej papier w Japonii), kt\u00f3ry \u015bci\u0105gn\u0105\u0142 na siebie gniew fanatyk\u00f3w sztuki sugeruj\u0105cych, \u017ce dokona kremacji obu \u201ePortret\u00f3w doktora Gracheta” (tak, on jest jego w\u0142a\u015bcicielem) i \u201eBal du moulin de la Galette” razem z nim, gdy umar\u0142.\n<\/p>\n

\n 7 Trzy studia Luciana Freuda<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n  \"\"<\/strong>\n<\/p>\n

\n Artysta: Francis Bacon
\n Koszt sztuki: 142,4 miliona dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Urodzony w Irlandii brytyjski malarz Francis Bacon stworzy\u0142 w 1969 roku tryptyk przedstawiaj\u0105cy swojego przyjaciela i rywala artyst\u00f3w Luciana Freuda. Duet cz\u0119sto by\u0142 dla siebie wzorem. Namalowany w typowym zniekszta\u0142conym stylu Bacona, krytycy powiedzieli, \u017ce \u201eoznacza zwi\u0105zek Bacona i Freuda, sk\u0142adaj\u0105c ho\u0142d tw\u00f3rczemu i emocjonalnemu pokrewie\u0144stwu mi\u0119dzy dwoma artystami”. Chocia\u017c w po\u0142owie lat 70. oddalili si\u0119 od siebie z powodu k\u0142\u00f3tni.\n<\/p>\n

\n Studia powsta\u0142y na trzech r\u00f3\u017cnych panelach i by\u0142y sprzedawane razem a\u017c do po\u0142owy lat 70., kiedy to kupowano je osobno, co nie podoba\u0142o si\u0119 Baconowi. Panele ponownie si\u0119 po\u0142\u0105czy\u0142y dopiero w latach 80.\n<\/p>\n

\n 6 Portret dr Gacheta<\/strong>
\n<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\n Artysta: Vincent van Gogh
\n Koszt sztuki: 82,5 miliona dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Uwa\u017cany za jedno z arcydzie\u0142 postimpresjonistycznego holenderskiego artysty Vincenta van Gogha, istniej\u0105 dwie wersje obrazu, obie namalowane w czerwcu 1890 roku. Oba obrazy zosta\u0142y wymodelowane przez dr Gacheta, kt\u00f3ry opiekowa\u0142 si\u0119 Goghiem podczas jego ostatnich kilku miesi\u0105ce przed \u015bmierci\u0105. Portrety maj\u0105 podobny kontekst, ale utrzymane s\u0105 w innym stylu i kolorystyce. By\u0142a to pierwsza wersja, kt\u00f3ra osi\u0105gn\u0119\u0142a cen\u0119 82,5 miliona dolar\u00f3w na aukcji w Nowym Jorku.\n<\/p>\n

\n Co ciekawe, kiedy Vincent van Gogh spotka\u0142 dr Gracheta, wcale nie by\u0142 pod wra\u017ceniem i podzieli\u0142 si\u0119 tym niepokojem ze swoim bratem, m\u00f3wi\u0105c: \u201eMy\u015bl\u0119, \u017ce w og\u00f3le nie mo\u017cemy liczy\u0107 na dr Gacheta. Przede wszystkim jest bardziej chory ni\u017c ja\u2026”. Jednak zostali \u201eprawdziwymi przyjaci\u00f3\u0142mi”, g\u0142\u0119boki zwi\u0105zek sk\u0142oni\u0142 Gogha do uchwycenia go poprzez swoj\u0105 sztuk\u0119. Oto, co Vincent van Gogh powiedzia\u0142 o swoim obrazie \u2013 portret M. Gacheta wykona\u0142em z melancholijnym wyrazem twarzy, kt\u00f3ry patrz\u0105cemu na to mo\u017ce wydawa\u0107 si\u0119 grymasem\u2026 Smutny, ale delikatny, a jednak jasny i inteligentny ile portret\u00f3w powinno si\u0119 zrobi\u0107… S\u0105 wsp\u00f3\u0142czesne g\u0142owy, na kt\u00f3re d\u0142ugo si\u0119 patrzy i mo\u017ce z t\u0119sknot\u0105 spogl\u0105da si\u0119 wstecz sto lat p\u00f3\u017aniej.\n<\/p>\n

\n 5 Portret Adele Bloch-Bauer I<\/strong>
\n<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\n Artysta: Gustav Klimt
\n Koszt sztuki: 135 milion\u00f3w dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n S\u0142ynny austriacki malarz-symbolista Gustav Klimt namalowa\u0142 \u201eAdele Bloch-Bauer I w 1907 roku”. Podobnie jak wielu jego m\u0119skich poprzednik\u00f3w, odpowiednik\u00f3w i potomk\u00f3w, g\u0142\u00f3wnym przedmiotem prac artystycznych Klimta by\u0142a posta\u0107 kobieca. Jego prace s\u0105 cz\u0119sto nacechowane erotyzmem. Ten szalenie drogi obraz by\u0142 wzorowany na Adele Bloch-Bauer. By\u0142a \u017con\u0105 bardzo bogatego przemys\u0142owca, kt\u00f3ry sponsorowa\u0142 artyst\u00f3w. Podziwia\u0142a tw\u00f3rczo\u015b\u0107 Klimta i wspiera\u0142a go. W rzeczywisto\u015bci Adele Bloch-Bauer by\u0142a jedyn\u0105 kobiet\u0105, kt\u00f3r\u0105 Klimt namalowa\u0142 dwukrotnie. Po tym obrazie powsta\u0142 \u201ePortret Adele Bloch-Bauer II”.\n<\/p>\n

\n Ciekawostka:<\/strong> Po zako\u0144czeniu II wojny \u015bwiatowej Muzeum Austriackie nie by\u0142o w nastroju do zwracania wspania\u0142ych obraz\u00f3w Klimta rodzinie prawowitego w\u0142a\u015bciciela. W styczniu 2006 roku s\u0105d orzek\u0142 o przekazaniu obrazu Marii Altmann \u2013 siostrzenicy Bloch-Bauer\u00f3w. Jeszcze w tym samym roku \u201ePortret Adele Bloch-Bauer I” zosta\u0142 wystawiony na aukcj\u0119, po czym pozosta\u0142 najdro\u017cszym obrazem przez nast\u0119pne cztery miesi\u0105ce.\n<\/p>\n

\n 4<\/strong> Sen<\/strong>
\n<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\n Artysta: Pablo Picasso
\n Koszt sztuki: 155 milion\u00f3w dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Z pewno\u015bci\u0105 Pabla Picassa nie trzeba przedstawia\u0107. Jego wk\u0142ad w \u015bwiat sztuki by\u0142 rewolucyjny. Le R\u00eave zosta\u0142a wymodelowana przez m\u0142od\u0105 kochank\u0119 Picassa pewnego pi\u0119knego styczniowego popo\u0142udnia 1932 roku. Obraz s\u0142ynie z tre\u015bci erotycznych. Zwr\u00f3\u0107 uwag\u0119 na lini\u0119 mi\u0119dzy odwr\u00f3con\u0105 twarz\u0105 kobiety, wielu krytyk\u00f3w uwa\u017ca, \u017ce \u200b\u200bPicasso przedstawi\u0142 w\u0142asne emocje w tej linii, kt\u00f3ra prawdopodobnie by\u0142a wzorowana na jego w\u0142asnej erekcji.\n<\/p>\n

\n Ciekawostka:<\/strong> Casino Magnet Steve Wynn kupi\u0142 \u201eLe R\u00eave” w 2001 roku za 60 milion\u00f3w dolar\u00f3w i pokazuj\u0105c go kilku swoim przyjacio\u0142om, po\u0142o\u017cy\u0142 \u0142okie\u0107 na p\u0142\u00f3tnie, powoduj\u0105c 6-calowe rozdarcie. Po naprawie za 90 000 dolar\u00f3w Steven A. Cohen kupi\u0142 obraz od Wynna w 2013 roku.\n<\/p>\n

\n 3 Kobieta III<\/strong>
\n<\/h2>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\n Artysta: Willem de Kooning
\n Koszt sztuki: 137,5 miliona dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Urodzony w Holandii Kooning by\u0142 ameryka\u0144skim malarzem abstrakcyjno-ekspresjonistycznym, kt\u00f3ry nale\u017ca\u0142 do grupy artyst\u00f3w znanych jako \u201eszko\u0142a nowojorska”. \u201eKobieta III” to jeden z sze\u015bciu obraz\u00f3w namalowanych przez Kooninga w latach 1951-1953. G\u0142\u00f3wnym tematem tej serii s\u0105 kobiety.\n<\/p>\n

\n W tej serii Kooning wykorzysta\u0142 agresywne malowanie i strategicznie rozmieszczone intensywne kolory. Przywo\u0142uj\u0105c stereotypowy l\u0119k seksualny wsp\u00f3\u0142czesnego m\u0119\u017cczyzny, Kooning obdarzy\u0142 swoje kobiety z\u0119bami, opadaj\u0105cymi przejrza\u0142ymi piersiami, du\u017cymi oczami i innymi tego typu ko\u0144czynami.\n<\/p>\n

\n Ciekawostka:<\/strong> W latach 70. \u201eKobieta III” by\u0142a cz\u0119\u015bci\u0105 kolekcji Muzeum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej w Teheranie. Po rewolucji ira\u0144skiej w 1979 roku dzie\u0142o sztuki zosta\u0142o zakazane do publicznego ogl\u0105dania. W ko\u0144cu w 1994 roku Thomas Ammann Fine Art sprzeda\u0142 go po cichu Davidowi Geffenowi za pozosta\u0142\u0105 cz\u0119\u015b\u0107 XVI-wiecznego r\u0119kopisu perskiego, Tahmasbi Shahnameh.\n<\/p>\n

\n 2 nr 5, 1948<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n  \"\"<\/strong>\n<\/p>\n

\n Artysta: Jackson Pollock
\n Koszt sztuki: 140 milion\u00f3w dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Jackson Pollock, jeden z najbardziej wp\u0142ywowych ameryka\u0144skich malarzy abstrakcyjnego ekspresjonizmu, stworzy\u0142 \u201eNo. 5, 1948′ w roku 1950. Je\u015bli spojrzysz na powy\u017cszy obraz przez kilka sekund, dostrze\u017cesz wygl\u0105d gniazda, kt\u00f3ry powsta\u0142 poprzez skropienie obrazu \u017c\u00f3\u0142t\u0105 i br\u0105zow\u0105 farb\u0105.\n<\/p>\n

\n Ciekawe rzeczy<\/strong>: \u201eNie. 5, 1948″ zosta\u0142 podobno sprzedany Davidowi Martinezowi za cen\u0119 140 milion\u00f3w dolar\u00f3w, ale jego adwokat zaprzeczy\u0142 jakiejkolwiek takiej transakcji. Ekspert aukcyjny Josh Baer wskaza\u0142 w 2006 roku, \u017ce Martinez nie by\u0142 nabywc\u0105 obrazu. Wi\u0119c kto jest?\n<\/p>\n

\n 1 Gracze w karty<\/strong>
\n<\/h2>\n

\n  \"\"\n<\/p>\n

\n Artysta: Paul C\u00e9zanne
\n Koszt sztuki: 250-300 milion\u00f3w dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n S\u0142ynny francuski malarz post-ekspresjonistyczny Paul C\u00e9zanne namalowa\u0142 \u201eGraj\u0105cych w karty” na pocz\u0105tku lat 90. XIX wieku, podczas swoich \u201eostatnich lat”. Jest to seria pi\u0119ciu obraz\u00f3w olejnych r\u00f3\u017cni\u0105cych si\u0119 wielko\u015bci\u0105 i liczb\u0105 przedstawionych graczy. Jeden z obraz\u00f3w zosta\u0142 sprzedany<\/a> rodzinie kr\u00f3lewskiej Kataru za oko\u0142o 250 do 300 milion\u00f3w dolar\u00f3w.\n<\/p>\n

\n Modelami tych obraz\u00f3w byli miejscowi rolnicy. Sztuka przedstawia m\u0119\u017cczyzn graj\u0105cych w karty ze spuszczonymi oczami, skupiaj\u0105cymi si\u0119 na kartach. \u201eAbsolutna koncentracja” m\u0119\u017cczyzn sk\u0142oni\u0142a jednego z krytyk\u00f3w do opisania tych scen jako \u201emartwych natur ludzkich”. Obrazy C\u00e9zanne'a na og\u00f3\u0142 wymagaj\u0105 intensywnego studiowania postaci, a zar\u00f3wno Matisse, jak i Picasso nazywali go \u201eojcem nas wszystkich”.\n<\/p>\n

\n Mo\u017cesz tak\u017ce polubi\u0107 10 najpi\u0119kniejszych obraz\u00f3w Pino Daeni<\/a>.\n<\/p>\n<\/p>\n

\n \u0179r\u00f3d\u0142o nagrywania: wonderslist.com<\/a>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

10 najdro\u017cszych obraz\u00f3w na \u015bwiecie. Sp\u00f3jrz na 10 najdro\u017cszych obraz\u00f3w, jakie kiedykolwiek sprzedano. Najs\u0142ynniejsze obrazy \u015bwiata, zw\u0142aszcza stare dzie\u0142a mistrz\u00f3w<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":52226,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_wp_rev_ctl_limit":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-258556","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-bez-kategorii"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/258556","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=258556"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/258556\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/media\/52226"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=258556"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=258556"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/pl\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=258556"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}