{"id":256655,"date":"2021-10-15T10:04:00","date_gmt":"2021-10-15T07:04:00","guid":{"rendered":"https:\/\/inform.click\/topp-10-filmer-med-visuelle-effekter-innovasjoner-fra-det-21-arhundre\/"},"modified":"2021-10-15T10:32:00","modified_gmt":"2021-10-15T07:32:00","slug":"topp-10-filmer-med-visuelle-effekter-innovasjoner-fra-det-21-arhundre","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/inform.click\/no\/topp-10-filmer-med-visuelle-effekter-innovasjoner-fra-det-21-arhundre\/","title":{"rendered":"Topp 10 filmer med visuelle effekter Innovasjoner fra det 21. \u00e5rhundre"},"content":{"rendered":"<p>\n  Har du noen gang lurt p\u00e5 hvordan Hulks ansiktsegenskaper ser ut som Bruce Banner i <a href=\"https:\/\/www.wonderslist.com\/15-best-movies-of-2016\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Avengers-filmer<\/a>. \u00c5penbart vet du at det er CGI, men hvordan fungerer det? Hvordan ble det startet? Hvordan ble den enorme mengden i 300 eller <a href=\"https:\/\/www.wonderslist.com\/top-10-most-watched-movies\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Lord of the rings<\/a> opprettet? og hvordan Caesar i apenes planet, Gollum i hobbit-trilogi og Na'vi i avatar ble vekket til live ?. Hvis du leter etter svarene, b\u00f8r du definitivt lese denne artikkelen.\n<\/p>\n<p>\n  Her er et poeng \u00e5 huske, noen filmer i denne listen har kanskje ikke absolutt beste CGI eller helt overbevisende visuelle effekter, men de er p\u00e5 denne listen for \u00e5 v\u00e6re banebrytende for noen teknikker som ga oss senere filmer med noen av de beste datagenererte bildene.\n<\/p>\n<h3>\n  10 The Perfect Storm (2000)<br \/>\n<\/h3>\n<p>\n  Med det perfekte Storm industrielle lyset og magien avsl\u00f8rte deres f\u00f8rste store innovasjon i dette \u00e5rhundret kalt OpenEXR. Det er i utgangspunktet et &laquo;high dynamic range imaging&raquo; -format som ble brukt til \u00e5 gjengi vanneffekter i dette biografiske katastrofedramaet. Ved \u00e5 skape et perfekt virkelighetsliv som vannfysikk, l\u00f8ste ILM et ekstremt stort problem som kunstnerne for visuell effekt ikke klarte \u00e5 overvinne i mer enn et ti\u00e5r.\n<\/p>\n<p>\n  Vann har alltid v\u00e6rt vanskelig \u00e5 gjengi for filmer. Den ikoniske vannbevegelsesscenen i James Cameron's Abyss tok omtrent 6 m\u00e5neder \u00e5 lage 30 sekunders animasjon, men det ble lettere \u00e5 lage etter hvert som teknologien avanserte, og vi gledet \u00f8ynene v\u00e5re med noen visuelt imponerende vanneffekter i 1997s sommerfilmspring Titanic. Men det var fortsatt noen forbedringer som trengs for \u00e5 n\u00e5 dit vi er i dag.\n<\/p>\n<p>\n  Problemet kommer ikke med vann som gir seg selv, men spredningen av vann faller n\u00e5r noe treffer vannet. Spredning av vannpartikler med realistisk fysikk er vanvittig komplisert \u00e5 lage p\u00e5 datamaskinen. Men la oss ikke hoppe i detaljer, poenget er at ILM var banebrytende for et revolusjonerende kompresjonsformat som forenklet de kompliserte beregningene. De ga vanneffekter nesten n\u00e6r virkeligheten i \u00e5r 2000 og endret visuell effektindustri for alltid.\n<\/p>\n<h3>\n  9 Final Fantasy: The Spirits Within (2001)<br \/>\n<\/h3>\n<p>\n  <br \/>\n  En av mange minneverdige deler av Lord of the rings-trilogien var Gollum, spilt av Andy Serkis ved hjelp av nylig oppfunnet bevegelsesfangstteknologi. Selv om det var med Lord of the rings, var Peter Jackson og teamet hans banebrytende for mange ting innen visuelle effekter, men de var ikke de f\u00f8rste til \u00e5 introdusere filmopptak i en spillefilm, men de tok denne teknologien i radar. Vi snakker om deres bidrag i gjennombrudd for visuell effekt senere i denne listen.\n<\/p>\n<p>\n  \u00c5 ta dette stedet er en film som fryktelig bombet i billettkontoret. Den elendige tilpasningen av en meget vellykket videospillserie ble kritisert for sin kjedelige historie og mindre f\u00f8lelsesmessige tilknytning, begge er helt i kontrast til spillene i serien. Final fantasy sprits innenfor mislyktes kritisk s\u00e5 vel som kommersielt. Det kunne bare gjenopprette halvparten av produksjonsbudsjettet p\u00e5 137 millioner dollar.\n<\/p>\n<p>\n  Til tross for at det bare var et nytt mislykket fors\u00f8k p\u00e5 \u00e5 tilpasse videospill til filmer, hadde det gjort noen bemerkelsesverdige prestasjoner innen visuelle effekter, som inkluderer den f\u00f8rste filmen som bringer motion capture-teknologi i en spillefilm, samt det f\u00f8rste ekte fors\u00f8ket p\u00e5 \u00e5 konstruere fotorealistisk. animasjon. Det overskred budsjettet ved \u00e5 gj\u00f8re det, og krevde fire \u00e5rs hardt arbeid av mer enn 200 kunstnere.\n<\/p>\n<h3>\n  8 The Matrix Reloaded (2003)<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891c988dcd.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891c988dcd.webp\" alt=\"\" \/><\/a> Vet du hvordan de forvandlet Brad Pitt til en eldre mann i &laquo;merkelig tilfelle av Benjamin Button&raquo; bare ved hjelp av en slags datateknologi? vel, teknikkene som ble brukt til \u00e5 skape de magiske visuelle effektene oppsto med denne delen av Matrix. Matrix reloaded var den f\u00f8rste filmen som introduserte et meget sofistikert system kalt universal capture eller bare Facial motion capture.<\/p>\n<p>\n  P\u00e5 begynnelsen av 2000-tallet begynte filmskapere \u00e5 bruke bevegelsesfangstteknologi i filmene sine, men for \u00e5 spore bevegelsene til noe komplisert ettersom menneskelig ansikt krevde noe eksepsjonelt, derav kommer den revolusjonerende teknologien universell fangst.\n<\/p>\n<p>\n  Facial Motion capture er en prosess med elektronisk konvertering av bevegelser av menneskelig ansikt til database ved hjelp av kameraer og laserskannere, slik at kunstnere kan bruke den til \u00e5 produsere CG-tegn. Resultatet var mer realistiske bevegelser av menneskelig ansikt enn animasjonen som ble generert manuelt i Final fantasy sprits i og andre tidligere filmer.\n<\/p>\n<h3>\n  7 The Polar Express (2004)<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891cb4a534.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891cb4a534.webp\" alt=\"\" \/><\/a> Performance capture-teknologien fortsatte \u00e5 gj\u00f8re fremskritt, og det gikk ikke lenge det kom en animasjonsfilm som brukte teknologien til \u00e5 animere alle figurene i filmen.<\/p>\n<p>\n  \u00c5 ta tak i dette stedet er en film som var banebrytende for et konsept som n\u00e5 brukes i nesten alle store budsjettfilmer. I denne teknologien har skuespilleren en tettfarget dress lastet med dusinvis av sensorer, flere kameraer registrerer bevegelsene til skuespillere fra forskjellige vinkler, og registrerer samtidig n\u00f8yaktig 3D-posisjon for alle sensorer, ikke resten av skuespilleren. Dette gj\u00f8r at filmskapere digitalt kan lage et tegn som de kan bruke til \u00e5 plassere i helt nye omgivelser. Siden innovasjonen av denne teknologien blir brukt for mye i hundrevis av filmer, inkludert King Kong, avatar (forbedret versjon), hobbit, avengers og mange flere.\n<\/p>\n<h3>\n  6 O Bror, hvor er du? (2000)<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891cd18099.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891cd18099.webp\" alt=\"\" \/><\/a> F\u00f8r en filmskaper \u00f8nsket \u00e5 endre fargen p\u00e5 filmen sin for \u00e5 gi filmen et s\u00e6regent utseende og f\u00f8lelse f\u00f8r 2000-tallet, m\u00e5tte han bruke en tidkrevende prosedyre kalt &laquo;Telecine&raquo; for \u00e5 fargelegge utseendet p\u00e5 filmen. Den gamle prosessen var ganske bra, men den hadde sine begrensninger.<\/p>\n<p>\n  Da Joel og Ethan-br\u00f8drene \u00f8nsket \u00e5 f\u00e5 et st\u00f8vete h\u00f8st-utseende etter sitt tidsdrama O brother, where are you ?, skutt de hele filmen i klart gr\u00f8nt sommer etter forslag fra filmfotograf Roger Dickens. Senere endret de fargen p\u00e5 filmen sin ved hjelp av en revolusjonerende teknologi fra ny tid, kalt Digital Color Grading. De skannet hele filmen p\u00e5 en datamaskin og farget den ved hjelp av en gadget du kanskje har p\u00e5 skrivebordet. Prosessen tok flere uker, men resultatet var like givende.\n<\/p>\n<h3>\n  5 Gravity (2013)<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891cecc83b.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891cecc83b.webp\" alt=\"\" \/><\/a> Et veldig nylig gjennombrudd innen visuelle effekter fant sted i 2013 da Gravity ble utgitt. Denne filmen var fantastisk n\u00e5r det gjelder CGI. Det realistiske milj\u00f8et med tyngdekraften ga bokstavelig talt folk g\u00e5sehud, noen trodde til og med at det ble skutt i det virkelige verdensrommet. Men denne filmen er ikke p\u00e5 denne listen for sin toppmodellering, eller fysikk-simulering eller animasjon, den er her for en innovasjon som heter Light box.<\/p>\n<p>\n  Hver fotograf vet at lyset er det viktigste hensynet til ethvert fotografi. S\u00e5, for \u00e5 matche digital lyn med romlys, innarbeidet Cuar\u00f3n og lubezki en l\u00f8sning og bare kalte den lysboks.\n<\/p>\n<p>\n  Light box er en hule 9 \u00d7 9 fot kube med innvendige vegger utstyrt med 1,8 millioner individuelt kontrollerbare lysdioder. De brukte denne teknologien for \u00e5 matche perfekt belysningen i rommet som astronauter svevde p\u00e5. 60 prosent av filmen ble skutt inne i lysboksen. I stedet for \u00e5 flytte skuespillere i verden, flyttet de verden rundt skuespillerne. Ved \u00e5 introdusere denne teknologien har de \u00e5pnet d\u00f8rene til feltene som ingen v\u00e5get \u00e5 g\u00e5 inn f\u00f8r.,\n<\/p>\n<h3>\n  4 Lord Of The Rings Trilogy (2001-03)<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891d09b530.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891d09b530.webp\" alt=\"\" \/><\/a> Siden begynnelsen av kino hadde filmskapere et stort problem med \u00e5 skape et stort antall publikum for filmene sine. Anta at hvis de \u00f8nsker \u00e5 lage en kampscene mellom 300 000 persere og 300 spartanere, er det praktisk talt ekstremt vanskelig (om ikke umulig) \u00e5 kaste den mengden mennesker til en film. Men med flere Oscar-vinnende Lord of the Rings-trilogien, viste Peter Jackson en avansert programvare som ble brukt til \u00e5 generere mengder som ble kalt MASSIV.<\/p>\n<p>\n  MASSIVE er et digitalt verkt\u00f8y som kan brukes til \u00e5 lage enormt komplisert publikumsanimasjon med unike digitale karakterer p\u00e5 opptil 70 000, hver med randomisert utvalg av egenskaper. Alle har unike funksjoner, deres utseende, st\u00f8rrelse og til og med personligheter var forskjellige. De fikk handlinger som de kan gj\u00f8re fra hundrevis av forskjellige trekk, som alle ble behandlet av kunstig intelligente digitale hjerner av hver karakter. Resultatet ble en utrolig tett mengde med forskjellige handlinger og dermed animasjoner.\n<\/p>\n<p>\n  I de tidlige dager kunne antall tegn opprettes ved hjelp av dette i tusenvis, men i dag med flere ganger kraftigere datamaskiner kan disse tallene g\u00e5 opp til millioner. I dag er denne teknologien veldig popul\u00e6r blant filmskapere.\n<\/p>\n<h3>\n  3 Pirates Of The Caribbean: Dead Man's Chest (2006)<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891d2a3506.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891d2a3506.webp\" alt=\"\" \/><\/a> Da andre halvdel av 2000-tallet begynte, begynte filmskapere \u00e5 bruke mer og mer teknologi for visuelle effekter for \u00e5 lage utrolig realistiske karakterer og actionscener for \u00e5 lure publikum. Filmer som King Kong, Superman returnerer og pirater i Karibia brukte vfx-teknologiene p\u00e5 best mulig m\u00e5te. Hvis du s\u00e5 pirater i Karibia; d\u00f8d manns bryst og var helt imponert over de fantastiske visuelle effektene som ble brukt til \u00e5 skape Davy Jones og hans mannskap, s\u00e5 vil du kanskje ogs\u00e5 vite at den ble opprettet ved hjelp av den andre store innovasjonen innen industriell lys og magi i det nye \u00e5rtusenet, kjent som IMoCap (bilde bevegelse fange).<\/p>\n<p>\n  IMoCap er i utgangspunktet en bevegelsesopptak som skjer ved siden av hovedfotograferingen. I denne banebrytende teknologien skyter skuespillere if\u00f8rt kroppsdrakt festet med flere sensorer p\u00e5 ekte sett, foran ekte skuespillere og ekte lys. Alt de gj\u00f8r er \u00e5 plassere to kameraer sammen med hovedkameraet for \u00e5 fange skuespillerens bevegelsesdata. Ved \u00e5 bruke all denne informasjonen og kombinere fotorealistisk animasjon sammen med nydelig gjengivelse av Davy Jones blekksprutskjegg, skapte de noen av de mest minneverdige og \u00f8yetiltalende effektene av dette \u00e5rhundret.\n<\/p>\n<h3>\n  2 The Sky Captain And The World Of Tomorrow (2004)<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891d45b695.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891d45b695.webp\" alt=\"\" \/><\/a> Innen 2004 hadde filmskapere n\u00e6rmest perfeksjonert de digitale menneskers animasjon og fysikk, men de m\u00e5tte fremdeles komme til digital bakgrunn. Det er der &laquo;Himmelens kaptein og morgendagens verden&raquo; vinner l\u00f8pet ved \u00e5 v\u00e6re den f\u00f8rste filmen som skyter hele filmen foran digital backlot. Hele filmen ble spilt inn i en slags kjeller foran gr\u00f8nne eller bl\u00e5 skjermer. Senere filmer som 300, sin city og hobbit gjorde alt sammen den fantastiske bruken av den til \u00e5 skape kjevefallende landskap, og avdekket det virkelige potensialet i denne banebrytende teknologien.<\/p>\n<p>\n  Traileren av &laquo;the sky captain and the world of morgendagen&raquo; ble gitt ut fire din f\u00f8r filmen ble ferdig, det var et fors\u00f8k p\u00e5 \u00e5 tiltrekke seg noen investorer. Traileren klarte \u00e5 f\u00e5 positiv respons og en stor finansiering til regiss\u00f8ren, s\u00e5 tok han prosjektet i stor skala. Det var et stort fors\u00f8k innen visuell effekt som dessverre ikke l\u00f8nte seg helt. Til slutt klarte ikke filmen \u00e5 gjenopprette produksjonsbudsjettet p\u00e5 78 millioner dollar. Men uten denne filmen hadde vi kanskje ikke briller som Avatar, livet til pi og til og med jungelboken (2016).\n<\/p>\n<h3>\n  1 Avatar (2009)<br \/>\n<\/h3>\n<p><a href=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891d62a5b7.webp\" data-rel=\"lightbox\"><img decoding=\"async\" class=\"SDStudio-light-box-enable SDStudio-editor-tools-md-imp\" src=\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-71177-609891d62a5b7.webp\" alt=\"\" \/><\/a> Avatar fortjener absolutt den typen suksess den oppn\u00e5dde. Det ble ikke den <a href=\"https:\/\/www.wonderslist.com\/top-10-highest-grossing-hollywood-movies\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">mest inntektsbringende filmen gjennom tidene<\/a> for \u00e5 ikke gj\u00f8re noe. Denne science fiction-flick var en virkelig avtale. James Cameron og teamet hans oppfant flere teknologier for \u00e5 skape denne banebrytende visuelle effekten ekstravaganza.<\/p>\n<p>\n  La oss komme til poenget hvorfor denne filmen er p\u00e5 denne listen. <a href=\"https:\/\/inform.click\/no\/topp-10-beste-regissorer-som-jobber-i-hollywood-i-dag\/\" title=\"James Cameron\">James Cameron<\/a> ventet i nesten et ti\u00e5r p\u00e5 \u00e5 begynne \u00e5 jobbe med denne filmen. \u00c5rsaken var at de andre teknologiene p\u00e5 denne listen m\u00e5tte oppfunnes. N\u00e5r det skjedde, svekket han volumet opp til elleve og innoverte alt fra datah\u00e5ndtering til <a href=\"https:\/\/www.wonderslist.com\/top-10-futuristic-technologies\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">3D-kameraer<\/a>. Han utviklet Fusion-kamerasystemet ved \u00e5 bruke to HD-kameraer i en kropp for \u00e5 skyte stereoskopisk 3D.\n<\/p>\n<p>\n  N\u00e5r det gjelder bevegelsesfangst, brukte han maksimal mengde areal som bevegelsesopptak kunne spore for \u00e5 skape Pandoras jungel og andre store landemerker, det var seks ganger st\u00f8rre enn det som tidligere ble brukt. Han utviklet ogs\u00e5 en forbedret versjon for fangeopptak som ble brukt til \u00e5 fange full ansiktsuttrykk av skuespillere, individuelt laget hodeskallehetter ble montert p\u00e5 skuespillerens hode med et lite kamera plassert foran ansiktet, slik at de kunne fange absolutt realistiske forestillinger av skuespillere og integrere det med datagenererte bilder for \u00e5 gi Na'vi liv. De brukte superdatamaskiner for \u00e5 gj\u00f8re alle tunge beregninger, sluttproduktet hadde 17 gigabyte data per minutt.\n<\/p>\n<p>\n  Ikke overraskende tok denne filmen mer enn et ti\u00e5r \u00e5 bli fullf\u00f8rt, men Avatar registrerte absolutt navnet sitt i filmhistorieb\u00f8kene, og den vil alltid bli husket som en av de st\u00f8rste filmene som noensinne er laget for Hollywood-filmindustrien.\n<\/p>\n<\/p>\n<div id=\"PostUnique_PostSource\" style=\"padding-top: 50px\">\n  Opptakskilde: <a target=\"_blank\" rel=\"noopener nofollow\" href=\"https:\/\/www.wonderslist.com\/top-10-movies-visual-effects-innovations\/\">wonderslist.com<\/a>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Topp 10 filmer med visuelle effekter Innovations of 21st Century (So Far). VFX Innovations, noen filmer i denne listen har kanskje ikke absolutt beste CGI eller helt<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":77361,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_wp_rev_ctl_limit":""},"categories":[603],"tags":[],"class_list":["post-256655","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-teknologi-og-mer"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/256655","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=256655"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/256655\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/media\/77361"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=256655"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=256655"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/inform.click\/no\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=256655"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}