\n<\/h3>\n
\n P\u00e5 1940-tallet begynte Lupino etter \u00e5 ha takket nei til en rolle \u00e5 vise interesse for filmprosessen, som med hennes egne ord var ‘det interessante arbeidet.' Den neste tingen verden s\u00e5 var den aller f\u00f8rste skuespilleren som skrev, produserte og til og med regisserte sine egne filmer. Lupinos mest popul\u00e6re film noir ‘The Hitch-Hiker' var basert p\u00e5 en sann historie om en psykopatisk morder ved navn Billy Cook som hadde tatt to hitch-turg\u00e5ere i fengsel, men de hadde klart \u00e5 gj\u00f8re den umulige flukten fra hans clutch. Lupino fikk skryt for \u00e5 h\u00e5ndtere emnet behendig med f\u00f8lelsesmessig f\u00f8lsomhet kombinert med den fine fremf\u00f8ringen til tre skuespillere.\n<\/p>\n
\n 9 Big av Penny Marshall i 1988<\/strong>
\n<\/h3>\n\n
\n Det er en film der en 13 \u00e5r gammel gutt og en 30 \u00e5r gammel mann opplever kroppsbytter etter et \u00f8nske fra gutten. Situasjonen begynner snart \u00e5 g\u00e5 ut av h\u00e5nden fordi gutten – spilt glimrende av Tom Hanks – er ubrukt til \u00e5 v\u00e6re en voksen mann. Selv om filmen begynner med det vanlige scenariet – ingen tror gutten n\u00e5r han forteller dem at han har blitt mann over natten osv. Osv. – men den faller raskt nok i en dypere tone. Marshall var kjent for \u00e5 f\u00e5 de to skuespillerne til \u00e5 tilbringe tid sammen slik at Hanks kunne observere hvordan den yngre skuespilleren ville reagere i visse situasjoner og spille det ut i filmen.\n<\/p>\n
\n 8 En engel ved bordet av Jane Campion i 1990<\/strong>
\n<\/h3>\n![\"\"](\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-66646-609815d01f897.webp\")
<\/a> Basert p\u00e5 Janet Frames tre selvbiografier virker ‘En engel ved mitt bord' som en historie rett ut i en Thomas Hardy-bok der en person utsettes for flere ulykker enn man kan b\u00e6re. Historien f\u00f8lger en fryktelig sjenert og trist jente som heter Frame og bor i et fattig New Zealand-hjem, gjennom barndommen til voksen alder med flere uheldige hendelser som f\u00f8lger henne til hun blir igjen i et galehus feildiagnostisert med schizofreni og utsatt for mer enn 200 elektrosjokkbehandlinger. Campions presentasjon av Rams historie er enkel og uanstrengt, derfor virker den virkelig r\u00f8rende.<\/p>\n\n 7 tusenfryd av V\u011bra Chytilov\u00e1 I 1966<\/strong>
\n<\/h3>\n![\"\"](\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-66646-609815d1d7182.webp\")
<\/a> Hilsen fra Tsjekkoslovakia skrev og regisserte Chytilov\u00e1 denne komedie-dramafilmen som ble en milep\u00e6l i den tsjekkiske New Wave-bevegelsen. ‘Daisies' f\u00f8lger en rekke eventyr av to unge jenter som heter Marie. Et ord som kommer ustanselig til hjernen mens du ser p\u00e5 filmen, er ‘vilk\u00e5rlig'. Og med rette for filmen har tilfeldige lyder og musikk som str\u00f8mmer inn n\u00e5r det ikke er noe krav om det; selv sekvensene var tilfeldige og usammenhengende. Men ‘Tusenfryd' er mer enn bare tilfeldighet, den har utrolig surrealisme og eksentrisk humor, alt blandet med filosofiske tanker som tilsynelatende forn\u00e6rmet den tsjekkiske regjeringen som klemte et forbud mot filmen.<\/p>\n\n 6 Triumph of the Will av Leni Riefenstahl i 1935<\/strong>
\n<\/h3>\n![\"\"](\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-66646-609815d3f1c34.webp\")
<\/a> Hun ble ansett som den st\u00f8rste kvinnelige filmskaperen i det 20 \u00e5rhundre<\/a> etter utgivelsen av den nazistiske propagandafilmen ‘Triumph of the Will' bestilt av Furher selv. Og forutsigbart sirklet hovedtemaet i filmen rundt fremveksten av tysk makt under ledelse av Hitler. Filmen handlet om Nazi Party Congress i 1934 hvor 7 000 000 tilhengere deltok i N\u00fcrnberg. I l\u00f8pet av 1930-tallet hadde Riefanstahl laget flere propagandafilmer og vunnet utmerkelser i internasjonal skala. Men dessverre for henne, etter Tysklands nederlag i andre verdenskrig, kom filmkarrieren til en slutt.<\/p>\n\n 5 Vagabond Av Agn\u00e8s Varda I 1985<\/strong>
\n<\/h3>\n![\"\"](\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-66646-609815d5b69f5.webp\")
<\/a> Det er historien om en vagabond som heter Mona. Det er ikke kjent mye om fortiden hennes, og vi er uvitende om hvordan hun kom inn i situasjonen hun er i. Alt vi blir fortalt er at Mona trenger hjelp og aksepterer hjelp fra hvor hun enn f\u00e5r det. Filmen formidles i tilbakeblikk og intervjuer av mennesker som hadde ber\u00f8rt vagabondens liv f\u00f8r hennes slutt kom bankende. Vardas visuelle detaljering av filmen gir den en gripende r\u00e5het i sin skildring av virkeligheten.<\/p>\n\n 4 Seven Beauties Av Lina Wertm\u00fcller I 1975<\/strong>
\n<\/h3>\n![\"\"](\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-66646-609815d7785be.webp\")
<\/a> En ironisk tittel, oppkalt etter de syv uattraktive s\u00f8strene til en italiensk mann ved navn Pasqualino (filmen hadde opprinnelig tittelen Pasqualino Settebellezze). Satt under andre verdenskrig er det historien om Pasqualino – med Giancarlo Giannini i hovedrollen – en desert\u00f8r, fanget av tyskerne og sendt til en fangeleir hvor han sliter med \u00e5 overleve mens publikum sakte blir kjent med ham og hans familie (spesielt de syv s\u00f8stre) gjennom tilbakeblikk. Etter utgivelsen ble Wertm\u00fcller (som hadde skrevet og regissert filmen) den f\u00f8rste kvinnen som ble nominert til regi i Oscar-utdelingen.<\/p>\n\n 3 Jeanne Dielman, 23 Quai Du Commerce, 1080 Brussel Av Chantal Akerman I 1975<\/strong>\n<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/inform.click\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/post-66646-609815d939259.webp\")
<\/a> Et munnfullt navn, men det er utenom poenget. Ved utgivelsen kalte The New York Times filmen som det «f\u00f8rste mesterverket av det feminine i kinohistorien.» Akerman, etter \u00e5 ha sett Godards ‘Pierrot le fou', bestemte seg for \u00e5 bli filmskaper i en alder av 15 \u00e5r og br\u00f8t nye grunner p\u00e5 kino med en film basert p\u00e5 en enslig mors vanlige liv. Moren blir vist \u00e5 utf\u00f8re alt morsarbeid sammen med prostitusjon rutinemessig for \u00e5 fors\u00f8rge barnet sitt. Her er imidlertid ikke prostitusjon det fremhevede problemet, det er en kjedelig og begivenhetsl\u00f8s del av livet hennes, men problemene begynner n\u00e5r hennes kjedelige rutineliv plutselig blir brutt av spontane handlinger.<\/p>\n\n 2 Salaam Bombay! Av Mira Nair i 1988<\/strong>
\n<\/h3>\n
\n Det er en film der en 13 \u00e5r gammel gutt og en 30 \u00e5r gammel mann opplever kroppsbytter etter et \u00f8nske fra gutten. Situasjonen begynner snart \u00e5 g\u00e5 ut av h\u00e5nden fordi gutten – spilt glimrende av Tom Hanks – er ubrukt til \u00e5 v\u00e6re en voksen mann. Selv om filmen begynner med det vanlige scenariet – ingen tror gutten n\u00e5r han forteller dem at han har blitt mann over natten osv. Osv. – men den faller raskt nok i en dypere tone. Marshall var kjent for \u00e5 f\u00e5 de to skuespillerne til \u00e5 tilbringe tid sammen slik at Hanks kunne observere hvordan den yngre skuespilleren ville reagere i visse situasjoner og spille det ut i filmen.\n<\/p>\n
\n<\/h3>\n
\n 3 Jeanne Dielman, 23 Quai Du Commerce, 1080 Brussel Av Chantal Akerman I 1975<\/strong>\n<\/p>\n<\/a> Basert p\u00e5 Janet Frames tre selvbiografier virker ‘En engel ved mitt bord' som en historie rett ut i en Thomas Hardy-bok der en person utsettes for flere ulykker enn man kan b\u00e6re. Historien f\u00f8lger en fryktelig sjenert og trist jente som heter Frame og bor i et fattig New Zealand-hjem, gjennom barndommen til voksen alder med flere uheldige hendelser som f\u00f8lger henne til hun blir igjen i et galehus feildiagnostisert med schizofreni og utsatt for mer enn 200 elektrosjokkbehandlinger. Campions presentasjon av Rams historie er enkel og uanstrengt, derfor virker den virkelig r\u00f8rende.<\/p>\n\n 7 tusenfryd av V\u011bra Chytilov\u00e1 I 1966<\/strong>
\n<\/h3>\n<\/a> Hilsen fra Tsjekkoslovakia skrev og regisserte Chytilov\u00e1 denne komedie-dramafilmen som ble en milep\u00e6l i den tsjekkiske New Wave-bevegelsen. ‘Daisies' f\u00f8lger en rekke eventyr av to unge jenter som heter Marie. Et ord som kommer ustanselig til hjernen mens du ser p\u00e5 filmen, er ‘vilk\u00e5rlig'. Og med rette for filmen har tilfeldige lyder og musikk som str\u00f8mmer inn n\u00e5r det ikke er noe krav om det; selv sekvensene var tilfeldige og usammenhengende. Men ‘Tusenfryd' er mer enn bare tilfeldighet, den har utrolig surrealisme og eksentrisk humor, alt blandet med filosofiske tanker som tilsynelatende forn\u00e6rmet den tsjekkiske regjeringen som klemte et forbud mot filmen.<\/p>\n\n 6 Triumph of the Will av Leni Riefenstahl i 1935<\/strong>
\n<\/h3>\n<\/a> Hun ble ansett som den st\u00f8rste kvinnelige filmskaperen i det 20 \u00e5rhundre<\/a> etter utgivelsen av den nazistiske propagandafilmen ‘Triumph of the Will' bestilt av Furher selv. Og forutsigbart sirklet hovedtemaet i filmen rundt fremveksten av tysk makt under ledelse av Hitler. Filmen handlet om Nazi Party Congress i 1934 hvor 7 000 000 tilhengere deltok i N\u00fcrnberg. I l\u00f8pet av 1930-tallet hadde Riefanstahl laget flere propagandafilmer og vunnet utmerkelser i internasjonal skala. Men dessverre for henne, etter Tysklands nederlag i andre verdenskrig, kom filmkarrieren til en slutt.<\/p>\n\n 5 Vagabond Av Agn\u00e8s Varda I 1985<\/strong>
\n<\/h3>\n<\/a> Det er historien om en vagabond som heter Mona. Det er ikke kjent mye om fortiden hennes, og vi er uvitende om hvordan hun kom inn i situasjonen hun er i. Alt vi blir fortalt er at Mona trenger hjelp og aksepterer hjelp fra hvor hun enn f\u00e5r det. Filmen formidles i tilbakeblikk og intervjuer av mennesker som hadde ber\u00f8rt vagabondens liv f\u00f8r hennes slutt kom bankende. Vardas visuelle detaljering av filmen gir den en gripende r\u00e5het i sin skildring av virkeligheten.<\/p>\n\n 4 Seven Beauties Av Lina Wertm\u00fcller I 1975<\/strong>
\n<\/h3>\n<\/a> En ironisk tittel, oppkalt etter de syv uattraktive s\u00f8strene til en italiensk mann ved navn Pasqualino (filmen hadde opprinnelig tittelen Pasqualino Settebellezze). Satt under andre verdenskrig er det historien om Pasqualino – med Giancarlo Giannini i hovedrollen – en desert\u00f8r, fanget av tyskerne og sendt til en fangeleir hvor han sliter med \u00e5 overleve mens publikum sakte blir kjent med ham og hans familie (spesielt de syv s\u00f8stre) gjennom tilbakeblikk. Etter utgivelsen ble Wertm\u00fcller (som hadde skrevet og regissert filmen) den f\u00f8rste kvinnen som ble nominert til regi i Oscar-utdelingen.<\/p>\n<\/a> Et munnfullt navn, men det er utenom poenget. Ved utgivelsen kalte The New York Times filmen som det «f\u00f8rste mesterverket av det feminine i kinohistorien.» Akerman, etter \u00e5 ha sett Godards ‘Pierrot le fou', bestemte seg for \u00e5 bli filmskaper i en alder av 15 \u00e5r og br\u00f8t nye grunner p\u00e5 kino med en film basert p\u00e5 en enslig mors vanlige liv. Moren blir vist \u00e5 utf\u00f8re alt morsarbeid sammen med prostitusjon rutinemessig for \u00e5 fors\u00f8rge barnet sitt. Her er imidlertid ikke prostitusjon det fremhevede problemet, det er en kjedelig og begivenhetsl\u00f8s del av livet hennes, men problemene begynner n\u00e5r hennes kjedelige rutineliv plutselig blir brutt av spontane handlinger.<\/p>\n\n 2 Salaam Bombay! Av Mira Nair i 1988<\/strong>
\n<\/h3>\n